 在古色古香的家具摆设与中国园林之间，那些柔软的、浅浅色调勾勒出来的迷人身体曲线与中国传统明清家具的直线条形成了鲜明的对比。画中女子或手持团扇、绢帕，或围坐一周，发际轻触，似乎正静待某人的到来，还是正凝视画外的旁观者。 曹卫红的作品像一面镜子，她画面中梳妆打扮精致的传统中国女子摇曳多姿，风情万种；那些不食烟火的女人高贵、闲适，慵懒的静观尘世。这仿佛是现代连接过去的一扇窗户，将观者带入了一个超凡情境。           尽管曹卫红采用西方的油画来表述自己的感情和审美观，她的作品还是保留了浓郁的中国风情，她说：“作为中国人，我所接受最多的是中国文化，所以，不可能画出西方式的作品”。 画中的风格，简洁性，线条组成的构图，以及画面中的大量留白都表现出受传统中国画技法及理念的影响，画家本人也指出：“我所用的材料是西方的，但观念、内容和情调都是中国的”。 倘若细看曹卫红的画作便会发现其中的布局细腻而精致，令观者的视线穿过那些有如画中内框的门窗得以一览画中人物的片段。画家在营造出观众与画中女子之间距离的同时也令观众对画面的窥视感有了想象和思索的空间。 中国清朝的宫廷画家郎世宁尝试着将西方材料和中国的观念、内容和情调结合起来，他是意大利人。后来也有不少当代画家表现过，但结合得并不怎么好。曹卫红的作品结合的还是比较自然。应该说，这是一个好的起点，对油画的表达力也是一种丰富。 曹卫红的作品像一面镜子，她画面中梳妆打扮精致的传统中国女子摇曳多姿，风情万种；那些不食烟火的女人高贵、闲适，慵懒的静观尘世。这仿佛是现代连接过去的一扇窗户，卫红将观者带入了一个超凡情境——“蝶语心香、清虚曼妙”；画家本人将自己的作品称为“纯东方式的浪漫”。 |
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