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猛龙过江：功夫巨星李小龙继《唐山大兄》、《精武门》后第三部电影长片，也是李小龙唯一一部自导自演的电影，曾获得1973年香港电影票房冠军，第11届金马奖最佳剧情片奖，其中罗马斗兽场李小龙与罗礼士的经典对决足以载入功夫片史册。 1972年的12月，李小龙自导自演的功夫电影《猛龙过江》一经上映，便获得了口碑和票房的双丰收。名利双收的《猛龙过江》得益于强大的武术设计外，无与伦比的电影原声更为经典的构塑提供了更丰富的层次内涵。其中Dragon Theme不仅为电影本身更为李小龙的传奇人生定下了旋律基调，已成为最能代表这位功夫巨星的BGM之一。 配乐的空前成功，就不得不提李小龙的御用配乐师：顾嘉辉（Joseph Koo）。经历了美国伯克利音乐学院的两年深造后，原本已经有相当功底顾先生对音乐的领悟力比两年前更为出众，加之对西方音乐的系统、通透的掌握，他已成为香港60年代不可多得的音乐人才。 青年顾嘉辉略显文艺清瘦
中年顾嘉辉已具大师气质
意欲在邹文怀麾下闯出另一番天地的顾嘉辉，1970年巧遇刚刚返港着手大展拳脚的李小龙，两人在邹先生的引荐下一见如故，关于电影和音乐的理念也是一拍即合。从此，无比的默契让Bruce与Joseph再加上“跟风大王”罗维与初出茅庐的苗可秀，四人共同成就了嘉禾电影公司成立以来第一个经典组合。 李小龙团队一起合作的功夫杰作《唐山大兄》和《精武门》接连在嘉禾诞生；李小龙的横空出世，给香港电影市场带来一股无比强劲的功夫龙卷风时，李小龙也成为70年代香港最具影响力的文化名人。 李小龙在《唐山大兄》拍摄片场
《精武门》的国际宣传海报
《精武门》上映后电影院前盛况
两部功夫片的巨大成功，给了李小龙更多的造梦可能性。1972年，他亲自飞往罗马取景，决定把故事搬向欧洲，并力邀曾在美国的功夫高手好友罗礼士助拳饰演男二号，给向全世界展现截拳道和空手道的惊人魅力。 同样参与了小龙两次原声制作的顾嘉辉，对龙之电影的驾驭愈发纯熟和自然。比起之前的配乐，1972年底的《猛龙过江》更是有了实质性突破，最能代表李小龙一生的旋律，同样在这部电影中出现。 李小龙VS罗礼士成为功夫影史最经典的对决之一
李小龙与罗礼士在《猛龙过江》罗马拍摄片场
视频：全程高能-李小龙同罗礼士的生死决战 Dragon Them在借鉴了东方音乐中功夫元素并融合了西方乐器的诸多长处，气势磅礴而不失灵动，现代摩登又满是东方神秘；既体现了来自东方的顶级武术家对命运的不屈服和对西方世界的反叛。又能让人领略到李小龙像花火一样短暂而灿烂的生命热度及燃烧殆尽生命精华的一瞬间。 注释：钢琴声伴随着李小龙与苗可秀的相会慢慢出现，轻快地旋律与灵动的节奏很好的诠释了生活化的、轻松幽默的李小龙。
视频：《猛龙过江》片头成为最负盛名的开场动画之一 从顾嘉辉配乐轨迹上看，从《唐山大兄》到《精武门》再到《猛龙过江》一直《死亡游戏》，无一不展现出灵动与阳刚的融合。OST正好与李小龙迅猛阳刚的武术套路以及以速度见长的截拳道得相辅相成、相得益彰；或者可以说，顾嘉辉的音乐给李小龙的截拳道赋予了诗歌一样的旋律，李小龙的武术精华更最大限度的成就了顾嘉辉的天才能力，让他成为一代香港电影配乐大师。
英年早逝的李小龙让无数人莞尔，顾嘉辉离开了嘉禾继续在无线电视延续他的辉煌。在80年代后，Jospeh创造出了诸多像《英雄本色》《上海滩》《射雕英雄传》《笑傲江湖》和《万水千山总是情》等经典配乐，并成为了金庸影视剧的音乐代言人；期间与另一位宗师黄霑合作，组成“辉黄”组合，成为香港音乐界的一段佳话。 “辉黄'”组合：顾嘉辉与黄霑
为纪念死去的友人，1999年顾嘉辉推出了李小龙电影经典原声集：《与龙共舞》（Dance with Dragon），收录了李小龙仅存的5部电影中10首最精华的配乐原声，这张原声大碟已成为诸多功夫迷和小龙迷的收藏必备，也成为后人怀念李小龙的最佳音乐典藏。
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