朱新宇：绘画的过程是我的一个心理游戏

　　蓬松得有点爆炸的头发，随性而简单的穿着，以及一口实实在在的东北口音，这就是朱新宇给笔者的第一印象。在进一步的采访过程中，朱新宇并不喜欢给自己带高帽，甚至对采访表现得有点怯生生，但在采访结束后反而变得健谈起来，聊起他并不经常在媒体露面的问题，朱新宇有点腼腆地坦言自己的精力有限，希望把更多的时间投入到作品创作之中。正是这样一个纯粹而真诚的艺术家，更值得我们将目光投向他。

朱新宇作品

　　绘画是我认识世界的一种方式

　　问：你所描绘的大都是空旷、废弃的大场景，这与你成长在东北工业区有什么关系吗?

　　答：肯定有影响。无论从画面的尺幅还是空间的感觉上看，南方的绘画可能都要更细腻、小情调一些。我成长在北方的城市，还是更喜欢空旷、深远的大场景。因为从小到大眼睛里一直能看到地平线，所以我的审美自然也会受到影响，这是我很个人化的角度。

　　问：看你的作品，给人一种特别不真实的感觉，仿佛是一个平行于现实的世界。这些图像大多阴冷、空旷，人物似鬼魅般存在，是在讲述一些幻象，还是要表达这个世界的一些不真实?

　　答：我认为不存在绝对的真实，我的绘画只是表达我认识世界的一种方式，或者说是生命存在的一种形式，我所描绘的是在我猜测中世界真正的样子。其实，在相机里显现的图像只是很物化的形象，而我通过眼睛看到的世界却有更多不同的样貌，我所画即我所见。描绘鬼魅似的人物，我是希望借此传达一种情绪或者营造更强的戏剧感，这种形象的组合让我非常着迷。

　　至于说平行世界，我的理解是每个人都有着自己个人的空间，但当时间的因素穿插进去后，时间为这些不同的空间创造了相互联系的通道。当我们生活在自己的空间中时，完全可以假定其他的空间并不存在，认为这个世界的其他信息与自己无关。但我总觉得它们好像就在我们周围，仿佛这些世界是相互平行的。

　　问：为什么你所描绘的空间总是相互交错，好像能够透过画面穿越现在与过去，你是对这种时空关系特别感兴趣吗?

　　答：我刚毕业的时候觉得平面的绘画太过局限，所以做过一段时间的3D动画，因为在动画里会增添时间和声音的因素。但后来我发现动画是一个需要团队合作的创作形式，不是自己一个人说了算，而且技术的因素也容易把创作的初衷消磨淡了，所以我又回到架上绘画。有了做动画的经验，我更希望在平面绘画中也能有一些时间和声音的因素参与进去，我试着把这种时空感觉在画面中呈现出来。同样地，我也喜欢这种不确定的框架，它更有弹性一些。

　　问：在你的作品中很少出现人物，偶然出现的人物也是不完整、虚幻的，那么人物在你作品中的作用是什么?

　　答：我比较排斥在场景中出现人物，因为这样特别容易形成过于固定的感觉，这是我所厌倦的。我所画的场景中虽然没有人，但是我来到场景中，把它们看到了，然后才描绘出来。所以从这个角度讲，画面中并不是没有人，只是人物是隐藏在画面以外，存在于观看场景的主观视角中。接下来我希望能够强化这种感受，让观众感觉画面外有更多的人，但在画面之中，人物始终是缺席的。