 疯狂艺术史：从莫奈到毕加索 by [塞尔维亚]格拉迪米尔·斯穆贾 伊万娜·斯穆贾 《疯狂艺术史：从莫奈到毕加索》以生动风趣的探险故事推开了艺术殿堂高不可攀的大门。 小女主人公鲁娜和她的猫文森特将带领您追随一条神秘的红线，与艺术大师们来一次亲密的邂逅。 不论您是只想知道皮毛，或是想深入了解艺术史，都能透过此书了解一二。 这本书的主题词 你从未见过的艺术史， 轻松进入杰出画家朋友圈的快速指南。 一场大开眼界的艺术探险， 揭开大师们不可告人的秘密。 今天我们挑出10张名画，看看在在《疯狂的艺术史》名画背后的故事 第一副 莫奈《睡莲》 简介 《池塘·睡莲》（法文作品原名：Le Bassinaux Nympheas）：规格99×93厘米，创作于1918至1919年间。是莫奈以睡莲为主题的重要晚期作品之一。这幅油画倾注了莫奈极大的创作热情，他对于光和影的运用在该作品中达到登峰造极的地步，远远超出了对物体本身的描绘。 《池塘·睡莲》以高超的技法，在垂直的平面上描绘出波光粼粼的水面向远处延伸的视觉效果。在大师的笔下，水是纯绿色的，而花朵却像暗红的火焰。看似随意的彩色线条笔触柔美，似乎让水流动起来，又像是捉住了一瞬间水面似真似幻的光和影。参观者站在画旁，就如同伫立在池塘旁边，竟能领略到“接天莲叶无穷碧，映日莲花别样红”的中国古诗意境。 《疯狂艺术史》里 《睡莲》 第二副 德拉克罗瓦《自由引导人民》  简介 《自由引导人民》 为法国画家德拉克罗瓦最具有浪漫主义色彩的油画作品之一，现收藏于巴黎卢浮宫。该油画又名“1830年7月27日”，以纪念1830年7月27日巴黎市民为推翻波旁王朝的一次起义，该起义从27日至29日，历史上称为“光荣的三天”。 《疯狂艺术史》里 《自由引导人民》的故事  第三副 《神奈川冲浪里》葛饰北斋  简介 《神奈川冲浪里》自古以来即与同一组版画《富岳三十六景》中的《凯风快晴》、《山下白雨》并称为三大传世名作，更以“GreatWave”之名，成为世界最著名的浮世绘。 《疯狂艺术史》里 《神奈川冲浪里》的故事   第四副 《创世纪》米开朗琪罗  简介 《创世记》是米开朗基罗在罗马西斯廷教堂画创作的宗教题材的壁画。壁画创作历时长达4年多，画题均取材于《圣经》，有关开天辟地直到洪水方舟的故事。画面由9幅中心画面和众多装饰画部组成，共绘有343个人物。 中心画面分别为《神分光暗》、《创造日、月、草木》、《神分水陆》、《创造亚当》、《创造夏娃》、《原罪－逐出伊甸园》、《诺亚献祭》、《大洪水》、《诺亚醉酒》等，作品场面宏大，人物刻画震撼人心，是米开朗琪罗的代表作之一。 《疯狂艺术史》里 《创世纪》的故事  第五副 《柏树》梵高  简介 两棵丝柏树是梵高的画作，现藏地点是美国纽约大都会博物馆，《两棵丝柏树》，几乎梵高在亚耳经历了几次戏剧性事件﹝与高更闹翻、割耳﹞之后，他自愿住进离家不远的圣雷米精神病院，趁着幻觉和精神错乱发作的间歇期拼命工作。 这个时期，丝柏树似乎取代了他心爱的主题 — 向日葵，频频出现在他于圣雷米的作品中。这些巨柱似的丝柏树，枝芽拥钻，在正午的炎炎烈日之下仿佛是冲腾的黑色火焰。这些丝柏树摆脱了天生的刚直，好似团团巨大的黑色火舌，拔地而起，翻卷缠绕，直上云端，让我们再一次窥见画家的内心世界。[1] 《疯狂艺术史》里 《柏树》故事  第六副 《呐喊》蒙克
简介 挪威画家爱德华·蒙克 (Edvard Munch，1863—1944)，堪称二十世纪表现主义艺术的先驱。他出生于挪威洛顿。《呐喊》这幅画被蒙克以极度夸张的笔法，描绘了一个变了形的尖叫的人物形象，把人类极端的孤独和苦闷，以及那种在无垠宇宙面前的恐惧之情，表现得淋漓尽致。 蒙克自己曾叙述了这幅画的由来： “一天晚上我沿着小路漫步——路的一边是城市，另一边在我的下方是峡湾。我又累又病，停步朝峡湾那一边眺望——太阳正落山——云被染得红红的，像血一样。 “我感到一声刺耳的尖叫穿过天地间；我仿佛可以听到这一尖叫的声音。我画下了这幅画——画了那些象真的血一样的云。——那些色彩在尖叫——这就是‘生命组画’中的这幅《呐喊》。”(Thomas M．Messer著《爱德华·蒙克》) 《疯狂艺术史》里 《呐喊》故事 第七副 《最后的晚餐》达·芬奇
简介 《最后的晚餐(The Last Supper)》是意大利艺术家列奥纳多·达·芬奇所创作，是所有以这个题材创作的作品中最著名的一幅。画面中的人物，以惊恐、愤怒、怀疑、剖白等神态，以及手势、眼神和行为，都刻画得精细入微，惟妙惟肖。收藏于意大利米兰圣玛利亚德尔格契修道院。 《疯狂艺术史》里 《最后的晚餐》故事 附：更多《疯狂的艺术》里的名画 （记得自己去找原图看哟）
《夜巡》伦勃朗
《裸体的玛哈》戈雅
《巴别塔》勃鲁盖尔 …… |
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