1，绿松石是中国的传统玉石，其使用有着悠久的历史
绿松石是世界上最古老的玉石品种之一。大凡古老的民族，都有着使用绿松石的历史。埃及国王早在公元前5500年就已佩戴绿松石珠粒了。绿松石在我国是有着悠久历史和丰富资源的传统玉石。从新石器时代的红山文化、齐家文化和大汶口文化遗址到南北朝时代的墓葬中，有多处发现过绿松石装饰品。
紅山文化遺址還出土有玉和綠松石雕刻的鳥﹑龜﹑虎形珮和魚形石墜等小型的動物形状作品，可能与原始巫术图腾活动有关。
商周时期绿松石主要用于高级贵族的装饰物，江西新干大洋洲商王墓和安阳殷墟曾出土过绿松石的蛙饰、蝉饰，殷墟妇好墓还出土过绿松石的鸽和人形饰，此外，绿松石还被加工成管和珠，作为贵族的串饰。绿松石是财富和王权的象征物。
夏商时期始，绿松石开始用于镶嵌，河南省偃师二里头遗址V区4号墓发掘出土嵌绿松石铜牌饰，可能是族徽。1976年河南省安阳市殷墟妇好墓出土的嵌绿松石象牙杯是一件不可多得的艺术珍品。
到了春秋战国时期，绿松石被镶嵌在高等级的青铜器上，与这个时期的错金银工艺交相辉映，使得器物更加华贵。
汉代新莽到南北朝时期，用松石雕成的小动物（微雕）多了起来，最著名的便是1970年江苏省徐州市上山一号汉墓出土的绿松石子母鸽，尺寸仅有1.2公分，是一件十分难得的汉代微雕艺术品。
这个时期的微雕除了松石之外，还有煤精、琥珀、青金石、象骨、花石、瓷质的，尺寸都很小，一般都是动物（鹰、鸠、鸽、鸟、狮、熊、怪兽）造型，也有小司南。最大的不足寸，多有孔，该是串饰的一部分，或为项饰的连接件。
特别需要指出的是，汉－南北朝的松石微雕一般都出土于以下几个地方，西安（西汉）、洛阳（东汉）、南京（南北朝），河北地区的中山怀王墓也有出土，但多为琥珀制品。
唐宋时期的塔基地宫里有出土松石小珠的记载，应为佛教上的七宝。清朝皇帝和皇后的帽顶使用绿松石，可见绿松石的地位之高。
在我国各民族中，绿松石用得最多的，要数藏族人民, 绿松石，作为西藏文化特征的一部分，至今仍是最为流行的神圣装饰物。它被镶于第一个藏王的王冠上，用作神坛供品以及藏王向居于高位的喇嘛赠送的礼品，也用作向邻国进贡的贡品。在本世纪拉萨贵族所戴的珠宝中，金和绿松石仍是主要的材料，西藏的任何一件珠宝玉器都可能含有绿松石。
基本上每个藏民都拥有某种形式的绿松石，一个古老的传说记叙了绿松石和灵魂之间的关系：相信戴一只镶绿松石戒指可保佑旅途平安。梦见绿松石意味着吉祥和新生活的开始。 许多藏人颈脖上都戴有系上一块被视为灵魂的绿松石的项链。对藏南的已婚妇女来说，秀发上的绿松石珠串是必不可少的，它表达了对丈夫长寿的祝愿。头发上不戴任何绿松石被认为是对丈夫的不敬。
特别值得一提的是，在拉萨地区和西藏中部，流行一种特殊类型的护身器：在曼荼罗（菩萨像及供奉此像之地）形盒，上有金银的两个交叉方形，通常在整个盒上都镶饰有绿松石。藏民都喜爱耳垂，拉萨的贵族戴的耳垂令人望而生畏。一种用金、绿松石和珍珠制成的大型耳垂一直从耳边拖到胸部。
在世界珠宝习俗中，绿松石被列为十二月诞生石或生辰石，代表着“胜利”和“成功”。
在今天，我们见到的绿松石饰品，也大都以白银镶嵌，款式上还保留着中东的异域风情和藏传佛教的神秘色彩
绿松石是铜和铝的磷酸盐矿物集合体，晶体微小。多呈天蓝色、暗蓝色、绿蓝色、绿色及绿白色，颜色均一的块体上，常分布有白色条纹、斑点或黑褐色铁线。不透明的蔚蓝色最具特色,是绿松石中最上品。一般硬度5~6，密度2.6~2.9，折射率约1.62。结构致密的松石抛光后具柔和的玻璃光泽至蜡状光泽，好似上了釉的瓷器，有“瓷松石”之称。
我国湖北的郧县、郧西、竹山一带出产优质绿松石，国外最著名的绿松石产地是伊朗，产出最优质的瓷松和铁线松，被称为波斯绿松石。
2、古代中国的微雕工艺和玉器微雕
微雕是微型雕刻的简称，是一种以刀代笔，以精小细微为特征的独具风格的艺术形式。雕刻时凭感觉运刀，用经验完成创作，因而人们又称之为“神刻意雕”，作品具有“微中藏世界，石上读华章”之妙趣。
材料是微雕的基础，古代微雕作品的材料选用的都是软硬适中、表面光平、质地细腻、纯洁无瑕、不涩不腻的材料，包括玉石质地的软玉、玛瑙、水晶、绿松石、青金石、孔雀石、琥珀等；还有金属质地的贵金属金、银、铜，和动物质地的包括象牙、兽骨、犀角、牛角、鹿角、等；一些植物类型也是微雕的材料，包括黄杨木、紫檀木、红木、果核等。
明清两代,流行南方的微雕主要品种便是果核雕刻(包括桃核、橄榄核、杏核、樱桃核、杨梅核、核桃)常见题材便是著名的'核舟'。
古代微型雕刻工艺的诞生,至少可以上溯到文化期。辽宁省岫岩县北沟遗址还出土１件小如豆粒的石雕海螺，其年代为距今约４５００年，可算是我国微雕艺术的源头。
新石器时代良渚玉器上的兽面纹只有二三厘米见方，构图繁缛细腻，已经接近于微雕了。
1977年在陕西岐山发掘的有一片小纽扣大的甲骨刻辞中,竟然微刻有30多字,非肉眼所能明辨，说明古代微雕工艺到了西周时期已经相当成熟了。
商周时期的小型写生作品（兔、龟、鸟、蛙、鱼）昆虫类玉雕（蚕、蝉、蚂蚱）形状很小，近乎微雕艺术，体积虽小，但刻画入微，能表现动物的瞬间动态，抽象朴拙。
最近的媒体普遍认为，国内发现最早的微雕玉器是春秋时期的无锡鸿山越国贵族墓出土的玉飞凤，凤的身体双面用微雕工艺阴刻细密的鳞形纹和羽线纹，体态优雅饱满，厚重又不失轻盈，造型既平衡又有不对称的张力，的确是一件难得的艺术精品。
其实笔者以为春秋时期最令人叹为观止的微型圆雕作品是湖北随县曾候乙墓死者口中的玉唅，它是由21件大小如豆的动物圆雕组成，造型有牛、羊、鱼、狗、鸭等，这些圆雕形态逼真，若将它们摆放玉一起，则给人一种情趣盎然，栩栩如生的感觉，和鸿山越国贵族墓不同，这些是圆雕，在动物造型的神韵上比片雕更难把握。
战国时期最精彩的玉器微雕当为河北平山中山国出土的那几件圆雕玉蛙，反映出刻工对自然界深入细致观察和独特的审美观。
汉代最著名的微雕是1970年江苏省徐州市上山一号汉墓出土的绿松石子母鸽。在一小块长1．2厘米 高0．87厘米的绿松石料上，琢出母鸽哺喂子鸽状，造型生动，形象逼真，雕琢技艺娴熟高超，是一件微型圆雕珍品。
东汉时期出现的刚卯，字迹细如毫发，也应是微雕作品。
东汉到南北朝时期，一些动物微雕的作品也十分精彩，南京博物院藏有几个如黄豆大小的花石和琥珀的圆雕怪兽，作蹲立状，神态非常神秘。类似的小怪兽在中山怀王修陵，穆王畅陵也出土过几十件，多为琥珀质。
据笔者观察，绿松石的微雕小动物在汉－南北朝时期出现的最多，多为鹰、鸠、鸽、虎、熊、狮、怪兽造型，也有一些小型的松石司南，多有孔，可穿系。除松石质外，这个时期的动物微雕还大量使用花石、煤精、孔雀石、骨头、琥珀。东汉时期的微雕造型至为简洁概括,以突出材料本身质地、色泽、纹理之美。
汉代圆雕玉禽兽的大量出现，有其历史背景，自西汉武帝始，统治者在关中地区大规模扩建了一个皇家苑――上林苑，武帝嗜好珍禽异兽，豢养着许多鹿、虎、熊、犀、熊猫、狮子，鸵鸟，供天子和达官显贵们观赏和猎获。汉元帝刘奭渭陵附近曾出土国宝级大型圆雕4动物，鹰、熊、辟邪、仙人奔马，正是这个时代背景的真实写照。
唐宋时期，有关微型雕刻工艺的记载： '宋高宗时巧匠詹成所制竹刻鸟笼,四面花板宫室人物山水花木禽鸟纤毫悉备,而且玲珑活动,被元代陶宗仪称为'二百余年无复此一人矣'。
微型雕刻工艺在明末得到了极大的张扬。使用材质是果核，题材主要是“核舟”。反映微雕绝技的小品文《核舟记》，记载天启年间常熟艺人王叔远在一枚小桃核上雕刻出苏东坡泛舟赤壁的故事,船上共刻有5个人,8扇窗,一张箬篷,一支桨、一个炉子,一把壶,一幅手卷,一串念珠；又刻有对联,题名和篆文,共34个字。这种题材为后世所效仿,至今传人不绝。
广东增城市博物馆现藏清咸丰四年鼓声所创作的苏东坡夜游赤壁花船,东坡等3人据中案坐,旁有一童仆用扇煽炉煮茶,船尾艄公作摇橹状,6人各具神态,船底外表刻《前赤壁赋》共537字。至今仍被称为'雕刻之王'。
3、笔者对绿松石微雕的认识和理解
斑斓璀璨的中国古代美玉，犹如逶迤长河，浩瀚而深厚。松石微雕只是这里是长河的一朵小小的浪花，它何以能成为中国古代美玉中的艺术品？毕竟中国古玉中的艺术品级别的作品是寥若星晨的。有理论依据吗？是否夸大其词呢？
中科院研究员卢兆荫先生在论文《秦汉－南北朝玉器述要》提到，“1970年江苏省徐州市上山一号汉墓出土在一小块绿松石料上，琢出母鸽哺喂子鸽状，造型生动，形象逼真，雕琢技艺娴熟高超，是一件微型圆雕珍品，也是东汉时期玉器中的艺术品”，此件作品非常有生活情趣，它是汉代工匠审美意识和情思的转载，充分表达了当时社会生活的广阔性。
什么是艺术品？通过形象反映社会生活与自然，表现作者的思想感情，并能达到准确、鲜明、生动以及形式结构、表现技巧的完美程度的作品，方能称作艺术品。艺术作品本质上是融注了创作者审美意向的具有一定载体的精神产品。
这些绿松石微雕虽小，但都是动物。动物形象是玉器中最显露艺术功底的重要品类，这些小动物比例准确，肌肉饱满，动态感强，内蕴活力，神韵突出，仿佛能感受到其呼吸和心跳。集中体现了汉代玉匠塑造动物形象的能力。
汉代工匠用自己独特的理解和审美创造出了跳动的生命，艺术品永远是活着的。
这些绿松石微雕小动物，设计上打破对称等传统风格，充分发挥主观想象，内容丰富多样。雕琢技法上粗细线条并用，细处游丝白描，毫无滞迹。完全符合汉代玉器清逸脱俗、自由奔放、雄浑豪放、气势昂扬的特征。
4、微雕作品的时代问题
在每一个社会制度的初期是崇尚现实，崇尚力量，崇尚于社会生活息息相关的内容，因此西汉早期的作品是非常写实的。
而其后期则崇尚神秘，线条飘逸灵动，动作夸张，人神杂糅，并用神秘物达到巩固其行将灭亡的腐朽的社会制度.
但在艺术性上，东汉－南北朝时期的表现更高一筹，更加注重现实与幻想的结合，因此东汉到南北朝时期的雕塑作品是中国历史上的顶峰，艺术所装点出的繁华，并不意味其背景是太平盛世，事实上它却标志着衰落的开始。
动作夸张，人神杂糅，充满着迷信色彩的东西就是东汉－南北朝的！
东汉到南北朝时期的雕塑作品是中国历史上的顶峰，艺术所装点出的繁华，并不意味其背景是太平盛世，事实上它却标志着衰落的开始。
微雕是古代的先民在毫厘间织就的艺术之梦。
微雕，已不再局限于毫厘之间，她很大很大，她蕴含着人类追求美好、挑战极限的精神，她闪烁着多少年来中华民族对潜能不断探索的勇气和智慧。
