|
从民藏中寻找宝物，还要有一个美的标准，以谁的标准为标准哪？有话语权的专家，往往选择的是你有、我有、全都有的大路货。能把“国宝”看成“仿品”，不是眼光，而是胸怀！能把“仿品”忽悠成珍品，而且动辄几千万，也不是眼光问题，而是道德问题！ 让我去点评一件艺术品，也有我的眼光。看到了真美，也有了灵感，所以我最简单，直接抓住美物不放手。民间宝物实在太多了，容易挑花了眼，没有办法，只能去找那件能够打动人心的那一件。 昨天找到了雍正的瓷器，今天就找出乾隆的蓝釉描金镂空云松纹《清高宗行围图》转心瓶进行鉴赏。 一件大气磅礴的宝石蓝釉的转心瓶，透着灵气，带着洋气，一幅宫廷的派头，做足了中国人的文章，大国的风采，与生俱来，天下谁能不臣服。这个时期的中国工匠们，是好样的，他们的精心制作，正在创造世界的奇迹。 走遍了中国处处都有自然的美，有沧桑之美，有精致之美，有荒凉之美，有富裕之美。美有千百种，就看你有哪种美的取向。 西北汉子拍的电影就有一种壮美，江南的哥们就容易产生柔美。生活在鱼米之乡，棋琴书画样样精通，连收藏的取向都有了地区的特色。 一个“人杰地灵”来形容江南再合适不过了。长篇大论来描写一个事物，有时也会走偏方向，钻到字眼里面，找出最贴切的一个字，就有了字字珠玑的妙趣。一个“秀”字形容这件瓷器到有了妙趣横生的感觉，实在是妙不可言。 高70厘米，口径20厘米，底径24厘米，外瓶镂雕山水林木，内胆描绘的是乾隆帝骑马出猎的场景。神奇的是，如果旋转内瓶，可见大队人马如同动画一般穿行在山水林木间，气势非凡，观赏效果绝佳。 制瓷技术发展到乾隆年间，已极其完备，乾隆皇帝本人对文化艺术包括瓷器制作也十分重视，在瓷器烧造上追求奢华繁复的审美理念。 转心瓶造型端庄，结构奇巧，由盖、颈、外瓶、内胆、夹层和底盘六部分装配而成。它的制作借鉴了珐琅、绘画、青铜、玉石、园林、牙雕、小木作、机械技巧等工艺手法，使转心瓶富有时空变幻的观赏效果。” 这件转心瓶的装饰分外观装饰与主题纹饰两部分。外观装饰通体以亮丽的蓝釉为底色，再配用金彩，华丽富贵;器身的如意云头纹与莲瓣纹内均施仿青铜釉，铜色黯然，与金彩相映，古致典雅;器底施湖绿釉，书双框蓝料《乾隆年制》款。 如何让瓷器转起来，并非简单的一件事。转心瓶的旋转原理则是通过特制结构把内外瓶结合在一起。 昆剧《西厢记》里的张生，用“怎当他临去秋波那一转”形容莺莺的魅力。而转心瓶的魅力，同样在于这一“转”。这一转，是破静为动之美，瓷器之美，从来都是静止的，转心瓶的横空出世，打破了传统的静态之美，可以通过旋转，不断变幻角度，生出无穷的变化。这一转，是炉火纯青之美，为了能够旋转自如，转心瓶的每一个部件尺寸都要经过精心计算,反复试验，火候控制稍有失当，便会使整器变形，前功尽弃。 而以粉彩彩绘的内瓶还需二次烧作,古人如何掌握温度高低，而不破坏内瓶的粉彩部分，至今仍令专家难解。这一转，是巧夺天工之美，这件转心瓶，除了独具匠心的旋转结构，工匠们还用粉彩描绘了漏窗式景障、秋郊山景，并雕出了行围图上的人物，逼真再现了乾隆行围时的盛大场面。 说起乾隆官窑，你可以说它缺少宋瓷的品格，不及元瓷的大气，但对着这件转心瓶，你不得不为那个时代的艺术家点赞，真的是千回百转，独运匠心。 此瓶是一件有纪念意义的作品，主题纹饰《清高宗行围图》描绘的是皇帝围场打猎的场景。木兰围猎，是清代前期一项非常重大的政治活动。乾隆帝一生木兰围猎多达二三十次，每次都历时10多天。转心瓶通过描绘皇帝围猎，意在激励子孙不忘根本和保持八旗子弟尚武精神。 满族的前身为女真族，其渊源可以追溯至周武王和成王时代的肃慎氏，肃慎氏以楉矢(用楉作杆的箭)和石磬入贡，可见满族骑射打猎的传统十分悠久。 皇帝出巡狩猎，是中国古代社会一项重大政治活动。据《清史稿》记载，乾隆帝曾于当朝八年(1743年)、十九年(1754年)、四十三年(1778年)、四十八年(1783年)四次东巡，少则两个月，最长达四个半月。盛京故宫是其主要的驻跸之地。乾隆帝的第一、二次东巡，恰值32岁和43岁的壮年，他沿途跋山涉水，行围演武，他把这看作是为保持八旗军队骑马射猎武功所做出的榜样。 南京博物院所藏的“乾隆蓝釉描金粉彩《清高宗行围图》转心瓶”乃是一件来自于清宫旧藏的“南迁文物”，称之为“孤品”。 并于2013年11月至2015年底在特展馆镇院的宝厅内单件展出，以示珍贵。这件转心瓶更是集乾隆官窑的众多高超工艺为一体，代表了当时制瓷技艺最高水平。 据《清宫档案》记载，乾隆官窑生产了二、三十件转心瓶，而目前存世不过数件，这也可能是一个传说，民间收藏家的精品收藏不断的亮相，打破了孤品和镇馆之宝的神话，精品在民间、高手在民间，将在不断面世的物证面前所证实。一个大美给美学做了一个完美的诠释，什么才叫真正的美！ 感谢江南的朋友提供藏品并给予详细的点评，我相信民间“国宝”的神奇将继续传唱。 |
|
|
