 浅谈萨拉萨蒂小提琴作品中的民族性特点 萨拉萨第是小提琴艺术发展史上一颗不容忽视的璀璨之星，他以其独特的富有西班牙风格的创作、高难度的演奏技巧和绝美的音色被世人所传颂，更被同时代的人美誉为“本世纪末的帕格尼尼”。本文浅略地分析萨拉萨蒂小提琴作品中的民族性特点。 本文原载《文艺生活·文海艺苑》 , 2015年第三期；小提琴曲《流浪者之歌》中的揉弦技巧和情感表现 巴勃罗?德?萨拉萨蒂（Pablo de Sarasate），这位享誉古今中外的小提琴演奏家、作曲家。作为演奏家，他有着精湛辉煌的演奏技巧;作为作曲家，他一生中共创作了54部小提琴作品，单就一首醉人的《流浪者之歌》和一曲热烈的《西班牙舞曲》足以让他受万世传颂。这些富有浓郁西班牙民族特色和情调的音乐作品，大概占其所创作作品总数的三分之一，感动了后世无数听众。
一、鲜明动感的民间舞蹈式节奏 舞蹈是西班牙这个民族与生俱来的天分与热爱，这是一种溶于血液里的情怀，萨拉萨蒂在他作品中，把这种富有民间舞蹈样式的节奏运用的淋漓尽致。
《安达露萨浪漫曲》 二、优美民歌音调的旋律 在《安达露萨浪漫曲》中，一开头便是一段优美的旋律，短短的几小节动机将乐曲中的民族韵味表露无遗，节奏感强，音程跳跃很小，基本上都在一个八度的范围内，旋律线条非常流畅。  而《吉普赛之歌》中第三部分的缓板，作曲家则是把一首吉普赛的歌谣加以自己的改编，使乐曲旋律更加凄美，感染力更强，展现了吉普赛人悲惨的四处流浪的生活，使听者感同身受。接着又在第四部分的欢快旋律中，显示了这个民族不屈不挠、热情蓬勃的本质与特性，这荡气回肠的旋律使听者久久难忘。   三、富于民族色彩的装饰音 西班牙民族音乐中的另一大典型特点，便是对装饰音的运用。我们能发现，在萨拉萨蒂的大多数作品中，作者加入了许多技巧性很别致的装饰音，无论是《哈巴涅拉舞曲》、《吉普赛之歌》，还是《马拉贡纳》、《巴斯克随想曲》，这些乐曲无一不是体现。这种装饰音早先是西班牙民间艺人在演奏时，即兴地为旋律作的加彩变奏，而萨拉萨蒂把这些装饰音大量的应用于自己的作品中，又与同样富有民族色彩的旋律与节奏结合在一起。它已经不单单是为了点缀旋律，而是成为了一个不可忽视且极其重要的音乐要素，展现了作品中鲜活的民族音乐特点，起到了画龙点睛之效果。
 四、民间乐器演奏效果的模仿 众所周知，小提琴是一种擦奏弦鸣乐器，它与西班牙弗拉明戈中的传统乐器――古典吉他不同，吉他是运用右手拨扫琴弦，而小提琴则惯常用于琴弓与弦的摩擦发声。但在萨拉萨蒂的众多作品中，拨奏技术却在小提琴演奏上被广泛且大量的使用，他还采用了左右手拨奏与拉奏混合的高难度演奏形式。如《流浪者之歌》中第四部分的快板，大量而连续的拨与拉的混合演奏，被历代演奏家们一致认为是炫技演奏的经典段落，也是把整个乐曲推向高潮的关键所在。乐曲《马拉贡那》中的段落，也有异曲同工之处。 西班牙的民族民间音乐具有其独特的地区特色，并受到阿拉伯和吉普赛音乐文化的影响，这使得西班牙的音乐文化极为的丰富多彩，且带有热情奔放的东方特色。19世纪是西班牙在文艺复兴之后，逐渐取得世界影响，文艺领域的第二个辉煌时期，而萨拉萨蒂则引领和顺应了历史的脚步，推动了民族音乐的发展，让“民族的”成为了“世界的”。他在西班牙音乐文化的发展史上，乃至世界的音乐文化发展中，都有着不可撼动的地位，成为了世界上独一无二的小提琴家。
|
|
|
