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///关注美术大咖 ● 享受艺术盛宴/// 【美术大咖】今日人物——郭文礼 ☟ 作者简介  郭文礼 甘肃庆阳人，色彩主教，多次进修于杭州色彩研修班，担任色彩教学工作多年，教学成绩显著，自有一套高效率的色彩教学体系，教学经验丰富，一直崇尚简单教学，效率教学。 ▽ 教学感言
提奥格尼斯的一句话:谦逊是美德的色彩。这些年成长的道路上，它一直引导着我，并时时提醒我，做人、作画都要谦逊，这种谦逊，不仅是心灵，还有人格。对于一个从事绘画事业的人，无论是创作，还是执教，都应该保持这一份谦逊，一颗纯净的心，它是我们探寻生活的本源，是我们窥探世界、体味生活、创造的源泉。 ——郭文礼   听着音乐欣赏作品更有感觉  水粉画 水粉画是绘画的一种，用粉质颜料与水、胶调和绘制而成。颜料本身不透明，运用得当，能够兼有厚重和明朗轻快的感觉效果。它可以画在各种画纸、木板或布上。
什么是构图 利用点线面色彩等诸多因素，在二维平面上进行有机的构成和布局，称之为构图。构图的形式多种多样，每一种形式都赋予不同的情感内涵，即没得意味。用过构图，使画面达到主题突出、疏密有致、视觉均衡、整体完整的目的。
什么是色调 色调是指画面色彩的总倾向，可倾向于暖色或冷色、亮色或暗色、绿色或红色等等。一幅好画。必有其表达一定意境的色彩总倾向，才能使人看起来赏心悦目。因此，要求：整个画面的几块大的色彩如背景、衬布的安排，陶器、花瓶的摆设要有一个合适的色彩总倾向；倾向不等于单调，色调既要有统一的总倾向又要有微妙的变化；如果考卷要求画冷色调，不要只想到蓝色，也可以利用各种冷灰色和补色的变化，画出和谐美来；和谐而有变化，是色调的要求。
如何感知色彩 眼睛在感知某种色彩时候，会以它周围的衬托为参照物。 如果周遭是深色，中间的色彩就显得明亮。如果周围是一圈浅色，那么中间就看起来是深色了。周围的颜色如果进行梯度式变化，中间的色彩也会因此而与原来看起来不同。 色彩讲究相比时，更暗、更亮、更灰、更暖或更亮。 在构图中，作者必须比较各种色彩的关系。对相似的色彩进行比较是为了能发现明暗、相近色之间的微妙区别。 在同类色中找出最暖、最冷、最亮、最暗以及最艳和最灰的色彩变化，有助于在绘画时快速找准颜色。
几个方法可以用来准确判断颜色 在画笔上绑定一块白色。画纸旁边放上黑色纸团或者白色纸团，黑色用来确认画面中的颜色到底有多暗，白色用来确认亮色有多亮。 画画时，经常问自己两个问题： 当前使用的色彩比另外一种颜色是更亮还是更暗淡？ 这种色彩是相对较暖还是较冷？ 在绘画过程中，以这种方法来提高自己的用色敏锐度。
水粉色彩常见技法 一、用 水 法 适当地用水可以有效地塑造形体，表现色彩。用水不成功，一副画就不成功。水粉画是用水调和粉质颜料作画的画种，该颜料里含有胶质，加水稀释后会产生不同的效果。画水粉静物一般情况下用水要尽量少，要惜水如金。水和色要协调，色多水多，色少水少。笔头以颜色为主稍蘸水即可，用完一种颜色，笔头要用水洗净，用吸水布挤干笔头，再上色，后蘸水，以免弄脏下一笔色，初学者养成此习惯很重要。 小技巧： 表现较轻、薄、透的物体时水要略多，水多色少易灰脏，画时新鲜，水干后泛色、颜色变浅、变灰、无质感。水少色多易干、枯、涩，表现不出质感、光泽，不利于色彩衔接。亮部色稍薄，运笔快，利用白纸底色，一次成功用色，色彩漂亮而干净，灰暗部水要少，颜色要多，效果才显厚重。 调 色 法 调色是水粉画色彩能否表现丰富的关键。调色不当画面会出现生、灰、脏、乱、火、菜（色彩假）等现象。一般说来，在掌握用水的技巧后，做画时把任何一个物体的色彩分析出色彩层次，逐层逐步表达出来。主要物体和物体亮部宜画厚，次要物体及背景宜画薄。 要使画面和物体色彩丰富。 小技巧： 主要物体和物体亮部宜画厚，次要物体及背景宜画薄。 要使画面和物体色彩丰富。 想画同色调则应当将颜料在调色盘上摆开，在该物体固有色周围逐一添加其他颜色，形成既有联系又有区别的某一色彩系列，表现出丰富的色彩体系。
用 笔 法 1、摆：调出厚薄适度的颜料，看准被画部位，轻起轻落，稳准的铺排到位，速度略慢。 2、刷：用大号笔或底纹笔，含较多的颜料和水快速铺开大色调关系（切忌反复平涂可适当留白）此笔法宜画背景或衬布和主要、较大块面物体的底色。 3、嵌：用小笔侧锋看准要画部位，用笔将色按到位后，再向后快速提起，宜画细部及投影面积不大，着色较浅或较深的地方。 4、勾：与嵌相似有按勾与挑笔分别，主要用于画细部。 5、揉：两色并排过渡地方过于生硬或对比明显，可适当配色或含少量水，于其间来回轻力揉动，使颜色衔接自然，过渡丰富耐看。 6、点：用小笔表现细微的地方和琐碎的造型。 7、擦：用笔速度要快，笔和色要干，只用笔尖与纸面接触，宜画反光和高光，及制造蓬松或粗糙的肌理效果。 8、洗：表现特别的烟雾或朦胧效果，以及调色不准或不协调之处，可含水较多无色的笔洗之，再用干笔吸掉颜料。此法不宜多用，否则画面反复擦洗，易弄脏已画好的色块及产生变色。 小技巧： 用笔造型时主要要注意方向、块面和速度。用笔速度要有轻重缓急，排列色块笔触的方向等要从物体的结构和表现需要出发。块面要看被画物体具体位置和被画快面大小而定。用笔时要根据物体体积规律，因势象形。
造 型 法（笔随形走、形走色变） 掌握了用水法、调色法、用笔法之后，就要掌握造型法。首先要分析被画物体形体向背，分面、分块以及各块面倾斜的方向、面积的大小，用不同笔触顺面的结构方向铺排，使物体色彩生动有序，既表现了丰富的色彩，又造就了形体与结构。笔触：笔触首先要在分析形体结构及块面之后用笔表现，顺应形体趋势或旋转方向而铺排，块面要准确，衔接要轻松自然。大、中、小笔视不同地方而用，一般先用大笔铺大块，形成画面大调子，再用中笔衔接处理，最后用小笔完善。干、湿、厚、薄视物体质感而定、主次而定。一般主要物体宜厚、宜干，次要物体宜湿、宜薄。每画一笔应求变或略加深色或略加浅色。一种色画完要洗尽笔头，挤干脏水，再画第二种色，使笔保持新鲜、干净，不致弄脏画面；也换一枝笔画。背景、衬布宜用大块笔触及色块表现。所有物体最高部位的高光最后再上色。 小技巧： 干、湿、厚、薄视物体质感而定、主次而定。一般主要物体宜厚、宜干，次要物体宜湿、宜薄。每画一笔应求变或略加深色或略加浅色。一种色画完要洗尽笔头，挤干脏水，再画第二种色，使笔保持新鲜、干净，不致弄脏画面；也换一枝笔画。背景、衬布宜用大块笔触及色块表现。所有物体最高部位的高光最后再上色。并且造型时要注意笔触块面大小，运笔及块面的方向背景以及色彩的深浅变化。
画面的协调 一、同类色、同性色的谐调 同类色指同一种色相由于含白和黑的份量不同而产生不同深浅效果的各种色；同性色指同种属性的颜色。以各种同类色，同性色组成统一基调 能够产生非常 和谐的效果。 二、主导色的谐调 画面以某一面积较大色彩作为主导色，配以其它陪衬色彩，所产生的谐调。 三、对比色的谐调 对比色是在色轮上大于120度至180度之间的颜色。对比色有相互排斥，相互衬托的效果，配合运用，在画面到处并列各种不同的对比色彩，也能产生谐调。
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