每个人心中, 都有一曲久石让。 久石让 宫崎骏原作动画《天空之城》, 其片尾曲《伴随着你》, 旋律一出, 便瞬间俘获了无数听者的心。 这首美妙的轻音乐, 甚至超越电影本身的影响力, 被先后改编成多种版本, 奉为经典传承的世界名曲。 而它的创作者, 正是日本音乐大师——久石让。 都说每个人的青春, 都有一个珍藏的笔记本, 一段故事、一部电影、一首歌, 都可以承担这样的载体。 如果你问我,我一定会说 ——久石让。 《菊次郎的夏天》 喜欢《菊次郎的夏天》 中的《Summer》, 喜欢《千与千寻》的《圆舞曲》, 悠扬的提琴响起时, 竟控制不住泪涌。 《千与千寻》 “我只是想做出简单易懂、受人喜欢的曲子,作曲并非为了讨人欢心,听众如何诠释是他们的自由。”——久石让。 久石让原名藤泽守, 1950年12月6日生于日本。 久石让这个名字来源于他的偶像: 美国黑人音乐家及制作人昆西·琼斯。 昆西·琼斯,好莱坞最有影响力的音乐家,他为迈克尔·杰克逊、巴巴拉·史翠珊等歌手录制的专辑,在流行音乐排行榜上一直居高不下。他曾为33部电影作曲,其中七部获奥斯卡金像奖的提名。 他选用与“昆西·琼斯”发音相近的 汉字“久石让”(Kuishi Jō), 再将“久”由音读改为训读, 就变成了现在的艺名。 年轻时的久石让 久石让4岁开始学小提琴, 中学时在演奏部社团吹奏小号, 19岁入读日本国立音乐大学, 31岁推出第一张音乐专辑《Information》, 大学时期至30岁这段期间, 久石让都扎在一般大众, 难以理解的现代音乐里。 个子小小的,瘦削硬朗身材,经常面带笑容,有着一种修道者的清心雅气的久石让,受大学时的音乐熏陶,偏爱的是简约的曲风。 如果将回忆放在, 久石让音乐的匣子里, 如同放在一个清澈见底的水塘中, 永远不会浑浊, 不会丢失任何微小的触动, 流露出童稚的气质与感觉。 一开始, 他所创作的小音乐, 没能广为人知, 直到遇到人生中, 最重要的事业伙伴之一, 宫崎骏。 久石让和宫崎骏 1983年,当时宫崎骏正致力于动漫《风之谷》的创作。久石让为《风之谷》所作音乐深深打动了宫崎骏。 当他听完这个小他9岁的男人的作品后,宫崎骏毅然决然拒绝了另一位著名曲作家的内定配乐——不选贵的,只选对的。 《风之谷》 “亲,要不要一起搭伙干票大的?” 42岁的宫崎骏,随即向一个默默无闻的音乐人抛出橄榄枝。 从那以后, 宫崎骏作品中的音乐, 几乎都由久石让全权负责, 他与宫崎骏的动画, 一起走过了三十多年。 1985年,久石让为宫崎骏的代表作《天空之城》谱写的主题曲《伴随着你》,以其极致美感感染了无数观众。 毫不夸张地说,久石让把他全部的心血、才华都融入到了这首乐曲当中,写就了一曲灵魂之歌。 1997年, 电影《幽灵公主》中, 久石让所作配乐, 是他交响乐创作中最为成功的一部, 也是他走向世界级电影配乐大师的关键。 1988年, 久石让为电影《龙猫》, 创作同名曲目, 朗朗上口的旋律, 多年来依旧令人记忆犹新。 2001年, 久石让为电影《千与千寻》谱曲, 原声辑获得了第16届 金唱片大奖动画音乐专辑奖。 2004年, 久石让为电影《哈尔的移动城堡》 担当音乐总监,其中的音乐作品, 获得了美国洛杉矶影评人协会的 “最佳原创音乐奖”。 2009年, 久石让又凭借《悬崖上的金鱼公主》, 获得日本电影金像奖“最佳原创音乐奖”。 包括2013年的《起风了》, 久石让依然担当着电影的音乐总监。 久石让说:“认识宫崎骏是我一辈子最高兴的事。” 宫崎骏则说:“实在没有比认识久石让更幸运的事了。” 如果把宫崎骏比作电影中的图像, 久石让则是其中的音乐, 二者相辅相成,缺一不可。 如同高山流水,伯牙子期, 不是没了你不行, 而是有了你才完美。 有时甚至会想, 如果宫崎骏的动画, 没有了久石让的配乐, 或者久石让的音乐, 没有了宫崎骏的画面, 会变成什么样? 除了与宫崎骏的完美合作, 久石让也为许多其他导演的电影作品, 创作了引人入胜的绝美配乐。 1992至1994年,久石让创作了北野武导演电影《那年夏天,宁静的海》以及其它导演的电影配乐,连续三年在日本电影金像奖夺得最优秀音乐奖。 2005年, 为韩国电影《欢迎来到东莫村》所作音乐, 获得第四届大韩民国电影大奖最优秀音乐奖。 2007年, 姜文导演《太阳照常升起》, 请来久石让为其配乐。 2010年的时候, 当《让子弹飞》的枪声打响, 他再次力邀久石让打造音乐原声。 姜文将这首《太阳照常升起》的原音,继续用在了《让子弹飞》的片头和片尾,号角响起,世界随着脱缰的马车,序幕轰轰烈烈地拉开。 姜文说:“久石让的音乐,比莫扎特的还棒。” 就连自言“13岁听到《龙猫》音乐后一直很难忘”的周杰伦,也算得上是久石让的“头号明星粉丝”了。 熟练掌握多种乐器的久石让, 坦言钢琴是自己最喜爱的乐器。 一路走来,他举办了大大小小的音乐会, 时而全身心地倾情弹奏, 时而尽情挥洒担当音乐现场总指挥。 他深深享受着, 音乐奏出的每一段过程, 即便是担任总指挥, 这样一个一声不发的角色, 他也能掌控全场, 把控好每一个音符。 久石让的每段音乐, 都是一场盛宴, 也是他多年来不懈的坚持, 一颗不老的音乐之心。 作为最具影响力的当代音乐大师之一,久石让惊人的创造力令世界惊艳,而这些卓越成就的背后,是其数十年不断的磨砺、淬炼以及对“最佳结果”的追求。 “所谓出色的专业人士,指的就是能持续不断地,表现自己专业能力的人。” 几乎全世界的记者, 都问过他同一个问题: 你那些动人的旋律,灵感来自哪里? 久石让通常憨憨地一笑, 然后用他敦厚谦恭的日式语态, 拐着弯儿地回答说: “心灵的基本建设始于规律的生活。” 他每天都会进录音室专心作曲, 然后在凌晨3点半至4点左右入睡, 睡前会躺在床上看书,给自己充电。 久石让进行电影配乐时,每部电影需要在一个月创作出20至30首左右的曲子。 他必须事先分配好每天的进度,哪怕心情不好、身体不舒服也不能以这种的借口放纵自己,要设法不打乱自己的步调,按照进度进行,才能准时完成。 村上春树的文章中, 也都有过类似的建议, 对于创作者来说, 应该建议让生活固定的步调, 尽可能过着规律、平顺的日子。 久石让提出了一个观点:量胜于质。多看、多听、多读是件很重要的事。 创造力源自于感性, 而构成感性的基础则是脑中的知识与经验的积累。不断增加脑中的知识与经验,有助于扩展个人的包容力。 尽量多接触一些事物, 扩展自己的包容力, 乃是磨炼感性的最高真理。 这个世界的确有偏门的鬼才出现, 但也不乏尊重规律的大师, 而后者往往走得更为稳健。 久石让全都有条不紊地做到了, 也正因此我们才会在他的音乐里, 感受到那样从容不迫的温暖,喜悦。 每个人心中都有一首久石让。 我们深深爱上的,大概不是那些动人的旋律,更多的是它背后所展现出来的那些真情和童话般的美好。 久石让, 承载了我们一部分青春的碎片, 成为了抚慰心灵的温柔治愈。 偶尔让我们忆起, 逝去的纯真与勇敢。 |
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