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提起梅云堂，大家知道最多的是堂主人是张大千先生的挚友，是张大千作品的权威收藏者，著有《张大千画》以传承张大千先生的画艺。除此外便没有梅云堂更多的资料了，《大收藏家》编辑在此抛砖引玉，希望各位藏友能够提供更多梅云堂的资料，大家共同为大藏家梅云堂著书立传供后人学习鉴赏。 【前序】 梅云堂主人高岭梅、詹云白夫妇是张大千的挚交。作为中国早期著名摄影师，高岭梅与张大千在艺术上惺惺相惜。梅云堂藏品中既有高岭梅重金购入的张大千个展作品，也有张大千精心构思馈赠高氏夫妇的贺岁贺寿之礼、写景纪游之作，以及为传授高氏夫妇子女画艺创作的画谱。 “梅云堂”被认为是迄今最完整、质素最高的张大千画作私人珍藏，包括了大千先生四十年代到六十年代晚期不同风格的代表性的作品。梅云堂藏品曾先后于世界各地展览中亮相，包括1962年香港大会堂美术博物馆开幕志庆、1993年由梅云堂与香港中文大学文物馆合办的“梅云堂藏张大千画”展览、1995年东京松涛美术馆“梅云堂藏张大千画”展览等。藏品自1997年在新加坡美术馆展览后，再未公开展出。 高岭梅夫妇因为欣赏大千画艺，于是花了三年时间，耗费心力于1961年编制成一套系统性介绍张大千画法画论的《张大千画》。当年的这部书无论在编排、装帧设计、纸张选用，还是分色印刷效果方面，均精益求精；其内容则阐述大千之创作心得，记录其画法、画理、画范，为日后研究张大千画艺之学者提供了重要依据。此书1961年在香港出版，1963年再版，之后再未出版过，单独这本画册就已经是很多藏家梦寐以求的藏品。 【饱含情分的系统收藏和大爱传承】 收藏大千先生作品的人非常非常多，通过不同的途径、不同的方法去积累。很多的画都是从市场上一张一张地去买，一张一张地去拍卖，包括画廊以及私人间的转让方式，价钱高低各有不同。可是梅云堂的收藏组成却是独树一帜，首先因为与大千先生有着几十年的友谊，这种友谊可能比亲兄弟还要亲密，所以有机会把大千先生的作品累积下来。这种累积的途径不光是刚才提到的各种买卖方式，更多的则是在不同环境和不同场合里边，大千先生特别为梅云堂主人而创作的。因此有相当多的题材在一般的市场上是很难看得到的。另外梅云堂高先生不光是出于交情而收藏，他内心也是非常喜欢大千先生的艺术，他对市场上所出现的一些张大千的精品，会主动去把它们购买和收集下来。因此现在梅云堂呈现给我们的系列收藏与梅云堂主人多年来的努力搜集和积累是分不开的。 当然梅云堂的积累并不体现在一种完全的私人拥有，他还通过很多不同的途径组织展览，比如在香港的展览、在东南亚不同地区的巡回展览，包括在巴黎、在美国举办的张大千重要回顾展或个展都有高先生借出作品来参与。 所以，梅云堂的系统收藏、其主人对大千先生艺术的推广和宣扬，彼此之间已经产生一种紧密不可分割的关系。这也是我们一提到收藏张大千的作品时，梅云堂是首当其冲并且是不能错过的。 【梅云堂藏品至今仅50副在市面流通】 梅云堂先后于2011年和2013年委托香港蘇富比拍卖张大千画作50副。其中2011年，梅云堂藏张大千首场拍卖创下了25件拍品6.8亿港元成交额的佳绩，张大千《嘉耦图》以1.9亿港元的成交价拔得本场头筹，并至今稳坐张大千作品价格世界纪录宝座。2013年梅云堂藏张大千专场在香港苏富比艺术中心举槌，25件拍品皆以高溢价拍出，仅一件流拍，总共拍出3.3亿港元。 【传奇藏品亮点赏析】 《嘉耦图》是张大千在1947年创作的山水画作品。该作品“以荷花入画，寓意佳偶天成”。画中精工细致的描金朱荷，在墨绿渍染的田田茂叶的衬托下，富丽堂皇而无匠俗之气，浓荫中的双栖鸳鸯色彩斑斓、悠然自得。全画气度宏大、层次井然，是张大千泼彩泼墨画法的代表作。从张大千的艺术发展历程看，当时他正在经历由早期细笔临摹各派大师向后期自创的泼彩泼墨风格转变的转型期，作品不仅具有较高的艺术价值，也具有很高的学术价值。图中既有张大千擅长的泼墨技法，又有宋元工笔的痕迹，还有兼工带写、勾金重彩的荷花，可谓是具备了所有张大千绘画精品的特点，这样的作品在拍卖市场上绝无仅有，也只有画给挚友的作品，才有这样集中的体现。 据知情人士称，此作品2011年的买家为台湾著名藏家林百里先生，现场新疆藏家包先生，一直叫价到最后一口才放弃。 《天竺覆斗牛》天竺覆斗牛，即瘤牛也。原产于印度，及热带地区之特有牛种。其肩上有一肌肉组织隆起，状似瘤，故得名；又如量斗倒置盖背上，遂有“覆斗牛”之称。印度奉牛为圣物，严禁屠宰杀食，故城市乡镇街头皆有瘤牛闻荡，成为当地特有之民俗宗教风情。大千先生1950年到印度考察当地佛教艺术，亲身体验此异域风情，遂引此入画。目前最早见诸其笔下者，应是1950年“春孟”在阿坚达（Ajanta）所写。图中白牛俯伏草丛，傍依清溪涓流，一片清幽，正是画家借此以寄逭暑纳凉之意。他笔下的覆斗牛，头部狭长，额宽而特出，耳长大，双角高翘，背部隆起如驼峰尤见明显，足证他观察入微，写来形格神情逼肖，具解牛之妙！ 本幅写于1952年夏，应在大千先生暂移香江时，为挚交高岭梅四十整寿而写。高氏肖牛，且覆斗牛乃神圣之物，故取印度亲睹之物入画，代华封三祝之意！画中白牛侧卧，曲腿翘首、体格健壮，神气昂扬；桃树枝干横伸，枝叶交错而满缀嫣红，灿若艳霞，辅以绿茵细嫩，铺盖溪畔，其色清丽，在热闹中自生野逸之趣，虽扇面方寸天地，仍不掩画家经营之细意用心。 《招隐图》----大千先生较晚年作品。本幅画作，以大千先生巴西之住所摩诘山园之景入画，复取“招隐”为题，这是1966年所创作，整幅画面采用半抽象的处理方法。为什么会有这张图?当然还是要从梅云堂主人跟画家两者之间的感情说起。因为当时大千先生已经移居南美，他很想让自己这位老朋友一起来这里过一段离开世俗的生活。也许有许多杂务缠身，所以高岭梅先生没有机会和大千先生一起移居南美。由于一直期待着老朋友来看他，思念的心愿也一直在画家的心中盘绕而不能排除。透过《招隐图》题诗，我们仿佛看到一封热情洋溢的邀请笺，表达出对老朋友的期待已经是望眼欲穿。寥寥几个字，人们可以洞悉这位画家心中的强烈情感。当然大千先生以后回亚洲旅行时，常常抽出时间探望老朋友，彼此之间还是有非常密切的往来。高岭梅先生也于1968年终于有了去巴西看望老朋友的机会，圆了大千先生多年祈求之心愿。 这幅作品后来就成为大千先生馈赠给高先生的一个纪念品。因为高先生非常看重这张作品，《招隐图》在1967年曾经展览过，出于珍爱，当时被列为非卖品。因此不能仅仅把这幅作品看成是一张好的泼彩的画，这张画有它特别的地方，即该画中还寄托了两个老朋友之间的感情。所以这张画是有两重意义在里面的——艺术性以及艺术性背后折射出来的深厚友情。 |
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