啊，你是这样的古琴

导语：

古琴虽只有七弦，但它有无尽指法技巧。古琴虽音域不宽，但它在琴曲表现发面无他能及。古琴虽曲谱少之又少，但它是曲谱难度最为高深的乐器。小编一直认为古琴的学习难度异于别的乐器，亦或它的地位异于别的乐器。下面是小编总结的几点，既阐述了琴之独特，又描述了习琴之难，也是古琴乐器王者之位的证明。

一：音色与乐色。

首先像钢琴这种乐器，乐谱已经将乐曲的八九成都体现，需要的只是熟练；弹整首曲子音没有偏差，这算是弹琴曲的基本，也是要一直磨练的过程。然古琴则不同。一首曲子有数以万记的表现。内在于：操琴之人心境之不同，都能表现在琴曲之中；外在于：操琴之人打谱不同，演奏的视觉感亦不同。

二：手指与走音。

初学的时候没有一个操琴者不长老茧，所吃的苦只有琴人自己知道。左手按音的时候走位，进退，尤为伤手指。因为从一个徽位到另一个徽位，中间需要左手压实，不带迟疑。迅速从A点到B点。而且往往还是一个徽位的几分之几，又需半肉半甲。这就需要眼手合一，心里估算好，多听多练习。还有大指只能把弦压在指甲右侧指甲盖的中间，时间久了那个位置会有一个小凹槽。而指甲是一直在长的，所以凹槽位置也会上移，那就只能磨出新的凹槽。然我们操琴之人却认为这不值一提，这只是操琴之人恒心的表现。

三：看谱之减字。

减字谱其实说实话不难，但是就是需要绕几个弯，所以学习新曲子，读谱会比较慢，新学的时候绝对是手忙脚乱。而且越学到后面各种指法各种组合，需要记住奇怪偏旁量还是挺多的。不同于其他乐器的五线谱或简谱，减字谱只有音准指法，并无节奏。所以我们习琴之人除五线谱或简谱外，还必须接触减字谱。

四：节奏。

这其实也是看谱的问题，我不知道大家是怎么学的，我的老师给我的谱子一般是是减字谱+五线谱。就是一行五线谱一行减字谱对应，照理说这样节奏是比较准确的，但还是有很多时候具体情况具体分析。有时自己弹时是一个样子，上课时改得又是另一种模样。节奏也算是流派各个琴家的个人风格主要体现吧。

五：句读、气息、乐句划分、强弱处理。

这是最需要老师的指导的，然而也是最难掌握的，甚至也许会出现每节课所教所学都不百分之百相同。那是因为古琴是随心的乐器，不同的心境，所演奏出的味道也是不大一样。其实就算是老师讲的再细，那也是先依样画葫芦，然后看个人修养，能悟到多少算多少。然一句话，古琴很容易弹会, 但真的很不容易弹好。

六：古琴本身是件艺术品：

其实一张古琴放在那里，本身就是一件工艺品。它无须装饰，无须修整。体现出一种气质，更衬出琴人的品质。

结语：

琴棋书画，诗酒花茶。人生之八雅，琴都是当之无愧的第一，那么我们谁还在意自己在乐器之中的地位呢？

第一也好，不是也罢。相较王者，倒不如作一位隐者，抚琴而悦己。