|
前两天，很有艺术修养的波叔去看了个画展，叫《潘玉良：沉默的旅程》。 展好。画好。人更好。 画展的作者，当然就是这位当过妓女的女画家—— 潘玉良 这位民国奇女子，身世曲折，人生传奇，从孤儿、雏妓、小妾，再到一代巨匠，她的一生，在整个近代史的映照下，显得格外跌宕妖娆。 她的故事后来拍成好几部电影、电视剧。扮演她的都是大美女：巩俐、李嘉欣……   美吧？ 那她本人肯定也差不到哪儿去吧。 可惜，电影是电影，现实是现实。真实的潘玉良，长得可是不咋地。  这副尊容，平心而论，由巩俐和李嘉欣扮演，那是比美颜相机还失真啊。 认识她的一个朋友说：
波叔必须承认，这位朋友很耿直，也很客观。 不仅长得不美，而且还很倒霉。 潘玉良，原名叫张玉良，1895年，出生在江苏扬州一个普通家庭。 她1岁丧父，8岁丧母，13岁就被舅父卖到了妓院。 在青楼的4年，她打死不肯接客，先后逃跑10次，每次被抓回来就是一顿暴打，打到鼻青脸肿。 换做是你，也很绝望吧？ 这时候，就有英雄出来救美了——当时的芜湖海关监督潘赞化。  放在今天看，也是帅哥一枚。 有为青年潘赞化，毕业于日本东京早稻田大学，曾经和陈独秀一起办“青年励志社”，之后还加入同盟会，从事反清宣传活动。 颜值高、学历好，为什么会喜欢上一个谈不上漂亮的青楼女子呢？ 据说当时张玉良正在为客人演唱《卜算子》：
潘赞化一听，当即被丘比特之箭击中。他听懂了潘玉良的心声，马上主动为她赎身。 只能解释为前世有缘了。 对救命恩人，张玉良当然感动极了。脱离妓院之后，1913年，两个人就在好友陈独秀的见证下，结为夫妻。 不过，出身低贱的潘玉良当不上潘赞化的正室夫人，只能做妾。 她主动跟夫姓，改叫潘玉良。 从此，再也没有绝望挣扎的张玉良，多了自由奋进的潘玉良。  结婚之后，潘玉良不甘心只当家庭主妇。在丈夫的鼓励下，她决定报考上海美专，从事艺术之路。 虽然之前没学过画画，但是天赋这东西，有就是有，藏不住的。潘玉良就很有艺术天赋，第一次考就考上了。 上海美专这所学校，波叔之前也写过。校长刘海粟非常特立独行，率先开创了人体模特写生课，还倡导学生举办裸模写生的画展。 可到潘玉良入校的时候，裸体模特风波已经闹得沸沸扬扬，政府不再允许上海美专用模特教学。 但是学美术，不画人体写生，哪有学得好的？ 潘玉良犯了大难。 有一天，她去澡堂洗澡，恰巧澡堂里有一群光着身子的女同胞。她躲到角落，悄悄拿起画笔。 但是这毕竟是澡堂，不是画室，有人发现了她在偷画裸体，尖叫着冲上来就要打她。 幸好有人拦住了，说这是上海美专的学生，潘玉良才得以脱身。  潘玉良还是不甘心。 回到家，她看到镜子中的自己，突然脑洞大开：
对啊，只要一面镜子，不就够了？ 等没人在家，她就脱光衣服，对着镜子，描绘自己的身体。  虽然解决了模特的问题，可是因为基础差，潘玉良的画技在同班同学中不算出彩。 加上长得抱歉，她在班里是默默无闻，同学们也不知道她过往的经历。 虽然沦落妓院多年，但她却没有青楼女子风情万种、扭扭捏捏的姿态，倒是风风火火、为人爽快。 有个同学记得，一次在野外写生，潘玉良人有三急，只能在附近就地解决。刚好有一伙男同学走过来，望风的女同学让她快出来，她反而一点不着急：
 就连唱戏，她也只唱老生。 有一次野外写生间隙，大家表演节目，她一开腔唱戏，同学们就刮目相看了。 她一点不怯场，说唱就唱，唱腔还非常专业。同学们这才觉得这女同学不简单，应该是个有故事的女同学，开始八卦她之前是干吗的。 就这样，越来越多师生知道，潘玉良以前在妓院待过。 同学们都很不爽，还有女同学以退学威胁校长，“誓不与妓女同校”。 没办法，这种歧视什么时代都会有。 无奈之下，校方只能劝退潘玉良。 当时她只有24岁，上学还不到半年。这次开除，对她来说，真是个不小的打击。  凭什么因为我的过往就否定我的一切？ 潘玉良非常不甘心。 她想继续修炼画技，用实力证明自己。 既然国内容不下自己，潘玉良决定，那就远赴艺术之都法国，继续追寻自己的艺术之梦。 潘赞化对她真没话说，大力支持。她考取了官费生资格，独自赴法留学。 花了两个月学习法语，之后她在求学路上一路开挂：里昂中法大学，巴黎国立美术学院，然后以第一名成绩考入罗马国立美术专门学校。 在法国，她认识了艺术大师徐悲鸿，他们俩一起师从法国著名画家达仰·布佛莱，学画画和雕塑。 每天的生活，就是待在画室里拼命画，就算生活潦倒，也甘之若饴：
 只有在艺术中，潘玉良才找得到真正的独立、自由、无畏的自己。 这种女性的自由和独立，也融入了她的画笔中。 她笔下的女子，没有犹抱琵琶半遮脸的娇羞和扭捏，反倒有一种刚正不阿的反叛精神。 当然，猫咪、沿街风景、和闺蜜组局，也可以在她的画中找到。  潘玉良没有丢掉之前在上海学到的中国艺术知识。跟其他艺术家一样，她也希望能够“用中国艺术打开新局面”。 中国传统画技法“线描”，被她运用到油画的创作当中。通过线条的变化，来支撑起整个画面框架结构，再融合野兽派、印象派等画派的风格。 这种中西合璧的风格，让她斩获1926年罗马国际艺术展览会的金奖。
徐悲鸿对这个师妹的评价也很高：
在欧洲学习6年之后，潘玉良回到上海美专。这次她的身份，不是学生，而是西洋画系主任。 这次，上海美专可没有人再敢瞧不起这位留洋归来的老师。 除了在校教书，潘玉良还举办了个人第一次画展。 每次画展，她都会冒着被骂的风险，展出以自己为模特的人体写生画。 是的，她保持了以自己的身体为模特的习惯。 裸体模特依然是禁区，再加上潘玉良在妓院的过去，她的画成了众矢之的。 把别人的裸体画进画里，已经是冒天下之大不韪了，你竟然敢向公众展示自己的裸体？还知不知丑？ 有时候，她的画会被别人拿刀捅坏，或者被扔到一边，甚至会有人指着鼻子骂这就是意淫：
就连非裸体的画，也同样被人嗤之以鼻。 最著名的一幅，就是《人力壮士》。 “九一八事变”刚过去不久，硝烟四起。潘玉良的这幅画，画的是一个肌肉发达的男子，用尽全力搬开一块巨大的岩石，岩石底下有一朵小花，正在顽强地活下来。 有一位官员花了1000元买下这幅画，因为他看出了这幅画背后的含义：中国人对抗侵略的精神是压不倒的。 可没想到，画展结束后，潘玉良所有的画都被破坏了，《人力壮士》还被涂上8个字：
这样的理解水平，波叔替你捉急。 可是大部分人都是这样。他们诋毁她“凤凰死光光，野鸡称霸王”。 有人说，你一个出身青楼的女子，怎么可能会画画，一定是找了枪手吧？
潘玉良一句话都没说，只是默默拿来画具，动笔画起来。 她用行动反击谣言。 无论是当学生，还是当教授、开画展，早年的经历，就像十字架一样狠狠钉在潘玉良的背上。 很多人都觉得，你一个从良妓女，还以自己为模特画裸体，这就是色情、下流、伤风败俗。 面对这些闲言闲语，潘玉良非常雷厉风行。 有一次，她被一个陌生人骂了一句婊子，她非常愤怒，反手就给他一巴掌：
无缘无故被diss，换谁谁都会生气啊。 潘玉良没有沉沦在这种愤怒中，而是继续回到画室，拿出更多更好的作品。但是她心累啊。 1937年，潘玉良受邀参加万国艺术博览会，再一次有机会去法国。中国终究还是容不下她，还是谁都不认识的欧洲更适合她。 临走之前，她留下了“三不原则”，从此离开了丈夫和孩子：
不谈恋爱，因为她已经有丈夫、有孩子，即使是异国恋，也要忠于丈夫、忠于家庭； 不加入外国国籍，因为她还想回到祖国； 不依附画廊拍卖作品，因为她希望自己的画作是纯粹的艺术品。 潘玉良没有想到，自己再也没能回国。 不卖画，收入自然得不到保障，后来就连颜料，也是朋友给买的。 但是她依然没有停下过手中的画笔。 旅法画家贺慕群回忆：
她的枕头下面，总是留有一张字条：
1945年，潘玉良当选为中国留法艺术学会会长，作品在比利时、英国、德国、希腊、日本等国家展出，还先后获得了法国巴黎市金像奖、比利时银质奖、法国巴黎大学多尔烈奖等。 每次获奖，她都会写信回国，跟丈夫和家人分享喜悦。可是回到他们身边？她却感到犹豫。 但爱她的人却等不到她回来了。1959年10月，潘赞化因病去世，子孙们考虑到潘玉良身体状况不太好，直到第二年，才把这个噩耗告诉她。
丈夫去世，孩子已经长大，有了自己的家庭，自己身体不好，再加上国内文革爆发，潘玉良再没能回国。 她孤独地生活在异国他乡。 孤独地思念亲人。 孤独地作画。 1977年，82岁的潘玉良离开了这个世界。 去世前，她只有一个愿望，就是希望能把自己的所有物品都带回祖国，交给丈夫家的子子孙孙。 1984年秋天，潘玉良的遗物和画作，漂洋过海，回到了潘赞化的老家安徽。按照她的遗愿，这4000多幅画作，大部分都捐献给了安徽博物馆。 潘玉良的画作里，洋溢着对命运的抗争，对艺术之梦的渴望，这种不屈不挠的精神，再加上文学和影视作品的宣传和影响，她的作品也越来越受到市场的关注。 最高价的一幅《非洲裸女》，能卖到902万元人民币。 这幅《自画像》，2005年卖出964万港元。 潘玉良笔下的自己，色彩浓烟、桀骜不驯，眼神里，都是对命运、误解的反抗。 这不就是她一生的写照吗？ 她这一生，都在追求属于自己的独立、自由和尊严。 曾经沦落风尘又怎么样？做了小妾又怎么样？ 只要你自己是自由的，谁能打败你？ 不依附别人，不沉沦痛苦。 这也是一种极致。
|
|
|
