本文来源:鸟人与鱼 ID:nryy2012 李安 Ang Lee 1954.10.23~ 编剧、导演 华人导演中一个标杆性的人物 。两种不同文明的冲击造就了李安与众不同的视野和气质,兼具东方传统的温文尔雅和西式的洒脱不羁 。李安有开发不同题材的创作勇气,并获得卓越的艺术成就。从《饮食男女》、《冰风暴》、《卧虎藏龙》、《断背山》、《色·戒》到《少年派的奇幻漂流》,李安拍摄了各种不同的电影题材,无论是伦理、武侠、喜剧甚至科幻,他都能从容驾驭,独特的经历让他能以世界舞台的高度,在东西方文化里游刃有余。李安的电影手法质朴自然,对白风趣幽默,情节细腻别致,剧情圆融流畅。其导演的华语片致力于探讨传统与现代的伦理矛盾、东方与西方的文化冲突,开拓了国人视野,传达出人性普世的价值,对当前台湾社会具有提醒与鼓舞作用,为台湾电影开辟了新的表现领域;李安执导英语片亦同样能结合东西方艺术与商业元素、准确地把握欧美文化心理,带来进取的精神与价值,是当代国际影坛声名最盛的华人导演。 这世界上唯一扛的住岁月摧残的就是才华。 人生其实没有意义, 是荒谬的。 意义是人自己整理出来的, 而最好的整理方法, 就是讲故事。 拍电影的人不需要别人勉励, 需要勉励的人拍不了电影。 不要为了过度追求艺术去拍那些没有剧情让人很想睡的电影,也不要为了钱去降低电影的质量,拍一些莫名其妙的片子。电影本身是一件需要时间去沉淀的工作,你认真地、坦然地对待它,它就会“反哺”你,反之,它就会“反噬”你。总的来说,我希望台湾电影越来越好。 ——李安评台湾及大陆电影(2013.11) 人是一个有机的整体, 十分的微妙复杂, 这与中国的‘阴阳’相通, 每样东西有有个双面性, 其实许多西方人还不见得容易体会到简·奥斯汀的两面性, 反倒是中国人容易一点就通。 我觉得任何一样东西, 做到比较好的层次, 都是很儒雅的, 至少我们讲究它有一种儒雅的气质。 大侠也是讲究气质的,西方的大侠也是,它不是见人就拔枪。中国的京剧也是讲这一套,对不对?武行最大的动作室翻跟头。关公他就是不翻跟头,他就是有一个派头,是儒雅的。你看关公的像,没有说是睁着眼睛拿着刀砍的,他一定是在读《春秋》。 人生不只是坐着等待,好运就会从天而降。就算命中注定,也要自己去把它找出来。努力与否,结果会很不一样的。在我过去的体验中,只要越努力,找到的东西就越好。当我得到时,会感觉一切好似注定。可是若不努力争取,你拿到的可能就是另一样东西,那个结果也似注定。 《十年一觉电影梦》 每个人心中都有一座断背山。 也许是一个人或一件事情, 总之你倾注了所有感情想挽留他, 但是做不到。 每个人心里,都有一座无法放下, 也回不去的叫做“从前”的深山。 后来人家问我中西方拍电影有什么不同,我说一个是皇帝,一个是总统。在中国拍片就像是做皇帝,大家听令于我;拍西方电影就像当总统,总统是要出去取悦每个人的。 坐着等待,好运不会从天而降, 就算命中注定,也要自己去把它找出来。 拍电影是个真切的体验,里面有着我多少挣扎 它是一种颠倒众生、真情流露的做作 它是我的青冥剑,是我心里的娇玉龙, 是我心地深处那个自作多情的小魔鬼 它是我企图自圆其说所留下的一笔口供 它是我想了解这个世界的一点努力 1995年,李安凭借英文电影《理智与情感》,获得奥斯卡金像奖七项提名,进入好莱坞A级导演行列。1999年,因执导《卧虎藏龙》首次获得奥斯卡金像奖最佳外语片奖。2006和2013年,凭借《断背山》和《少年派的奇幻漂流》获得第78届和第85届奥斯卡金像奖最佳导演奖,成为首位两度获得奥斯卡金像奖最佳导演奖的亚洲导演,也是首位获得奥斯卡最佳外语片奖的华人导演。2001年,小行星64291以李安的名字命名。2006年,获评《时代周刊》“影响世界的一百人”。2009年,入选美国《娱乐周刊》评选的“当代最伟大的50位电影导演”。同年,担任威尼斯国际电影节评委会主席。2012年,获得法国文化艺术骑士勋章。2013年,获得第十七届国家文艺奖。在截至2013年的导演生涯中,李安共获得三座奥斯卡金像奖、五座英国电影学院奖、四座金球奖、两座威尼斯电影节金狮奖以及两座柏林电影节金熊奖。李安是电影史上第一位于奥斯卡奖、英国电影学院奖以及金球奖三大世界性电影颁奖礼上夺得最佳导演的华人导演 。 2012年 李安导演获颁法国艺文骑士勋章,图左为法国文化部长Aurélie Filippetti,图右为法国女星Emmanuelle Béart 2013年第85届奥斯卡金像奖 最佳导演 1954年,李安生于台湾屏东县,两岁时举家迁往花莲,十岁时定居台南。初中时,李安就读延平中学。 李安的父亲是台湾教育家李升,母亲是李杨思庄,胞弟李岗和李安一样,既是编剧也是导演。 1969年,进入台南一中。1972年,李安从台南一中毕业,大学联考落第,补习一年重考。 1973年,通过专科考试进入台湾国立艺专(2001年改名国立台湾艺术大学)影剧科 。 1974年,演出舞台剧,获得话剧金鼎奖大专组最佳演员奖。 1976年,国立艺专毕业,同年入伍服兵役 。 1978年,进入伊利诺伊大学戏剧导演专业,两年后取得学士学位 。 1978年,李安在美国留学期间结识了妻子林惠嘉。1983年,二人在美国注册结婚。 婚后,李安与林惠嘉生有大儿子李涵和小儿子李淳,全家居住在纽约州拉奇蒙特。 1981年,进入纽约大学电影制作研究所(蒂施艺术学院)。 1982年,拍摄的《荫凉湖畔》(Shadesofthelake),获纽约大学奖学金及台湾政府主办的独立制片电影竞赛奖金穗最佳短故事片奖 。 1984年,李安以毕业作《分界线》(Fine Line)从纽约大学结业,并取得硕士学位。该片曾获纽约大学沃瑟曼奖最佳导演奖及最佳影片奖,后来也曾在公共电视网及亚美电影节上放映。 1984年起,在家赋闲6年期间,李安阅读、看片、写剧本,包揽了所有家务,家庭开支则靠仍在攻读伊利诺大学生物学博士的妻子林惠嘉 。 1985年,李安与美国三大经纪公司之一的威廉‧ 莫瑞斯(WilliamMorries Agency)签约,取消回台发展,留在美国。 1990年,李安完成《推手》的剧本,获台湾政府优秀剧作奖。该剧本不仅为李安赢得了40万元奖金,而且使他获得了第一次独立执导影片的机会 。 1992年,李安执导了他的第一部作品《推手》,这部反映一家在纽约的台湾人生活中存在的文化代沟和差异的喜剧片在台湾获得了金马奖最佳导演等8个奖项的提名,并获得最佳男主角、最佳女主角及最佳导演评审团特别奖。此外,该片还获得亚太影展最佳影片奖。 推手 Pushing Hands (1991) 1993年,李安推出他的第二部电影的《喜宴》。这部关于传统伦理观念的通俗剧,是一部完全以好莱坞模式制作的中国电影。该片在柏林电影节上荣获金熊奖,在西雅图电影节上获最佳导演奖,并获得了金球奖和奥斯卡奖最佳外语片提名。此外,该片还获得了第三十届台湾金马奖最佳作品、导演、编剧奖以及观众投票最优秀作品奖 。 喜宴 The Wedding Banquet (1993) 1994年,李安拍摄的《饮食男女》,是他第三部电影作品,主要诠释了家庭问题和新旧冲突的主题。本片获得奥斯卡最佳外语影片提名,第三十九届亚太电影展最佳作品、最佳剪辑奖,第七十七届大卫格里菲斯奖最佳外语片奖,并获独立制作奖和第七届台北电影奖优秀作品奖,位列1994年台湾十佳华语片第一名。 饮食男女 Eat Drink Man Woman (1994) 人生不能象做菜, 把所有的料都准备好了才下锅。 什么叫做“可惜”啊, 要心中有个“惜”字儿,才知道可惜。 1995年,李安凭借他的第一部英语片、本片的女主角艾玛·汤普森改编自简·奥斯汀的同名小说的《理智与情感》,成功进入好莱坞主流电影制作行当。该片获得包括最佳影片在内的七项奥斯卡金像奖提名,并摘得奥斯卡“最佳改编剧本”和柏林影展“金熊奖”及多项英国学院奖。李安还被全国影评协会和纽约电影评论家协会评选为最佳导演 。 理智与情感 Sense and Sensibility (1995) 1997年,李安执导电影《冰风暴》,该片改编自里克·穆迪的同名小说,由凯文·克莱恩、西格妮·韦弗、琼·艾伦和克里斯蒂纳·里奇等主演,这部影片赢得了戛纳电影节最佳编剧奖 。 冰风暴 The Ice Storm (1997) 若你认真想想,要在生命的旅途中,不误入歧途,那可不是件容易事,就像有人总是将通往另一世界的门打开,如果你不小心,可能就走进去了,然后一命呜呼。那也就是为何在你梦中,你就站在门口,濒死的,初生的人从你身边经过,当他们在夜里进出这世界时,一再地让你重新温习人生,你搞得晕头转向,直到清晨,你花了好些时间,才找到了回你世界的路。 1999年,李安拍摄的反映美国内战的影片《与魔鬼共骑》美国上映,后成为英国伦敦影展开幕影片,并在在杜维尔影展中获美国导演特别成就奖。 与魔鬼共骑 Ride with the Devil (1999) 2000年,李安接受纵横国际影视公司的老板徐立功的邀请,推出由犹太裔编剧詹姆斯·沙穆斯改编自王度庐小说的武侠电影《卧虎藏龙》,这是继《推手》、《喜宴》和《饮食男女》之后,李安与徐立功的第四次合作,也是继《饮食男女》和《冰风暴》后,李安与编剧詹姆斯·沙穆斯的第三次搭档 。 2001年,凭借《卧虎藏龙》,李安获得美国导演协会奖,并获得第73届奥斯卡最佳外语片等4项奖,第54届英国电影学院将最佳外语片等4项奖,第37届台湾电影金马奖最佳剧情片等6项大奖和第20届香港电影金像奖最佳影片等9项大奖 。 卧虎藏龙 Crouching Tiger, Hidden Dragon (2000) 压抑只会让感情更强烈。 我们能触摸的东西没有“永远”。 把手握紧,里面什么也没有; 把手松开,你拥有的是一切。 我也阻止不了我的欲望:我想跟你在一起。 就像这样坐着,我反而能感到一种平静。 走江湖,靠的是人手,讲信、讲义, 应下来的,就要做到, 不讲信义,可就玩不长了。 我愿意游荡在你身边,做七天的野鬼,跟随你。 就算落进最黑暗的地方…… 我的爱,也不会让我成为永久的孤魂 生命已经到了尽头,我只有一息尚存。 2003年,李安执导的斥资1.3亿美元的漫威超级英雄电影《绿巨人浩克》上映,但因拍摄该片而遭受的疲惫与困扰,一度让他有息影的念头。 绿巨人浩克 Hulk (2003) 2005年,李安拍摄的《断背山》,描述的是1963年至1981年的美国西部,两个男人之间情与性的复杂关系。该片在威尼斯影展夺得金狮奖,并获英国电影和电视艺术学院、金球奖、美国制片人协会、影评人票选奖与独立精神奖等团体及影展授予的最佳影片与最佳导演奖,并在第78届奥斯卡金像奖中获得最八项提名,最终获得最佳导演、最佳改编剧本与最佳电影配乐三项大奖。 断背山 Brokeback Mountain (2005) 有时候我真的很想你,想到我心痛。 我希望我知道如何戒掉你。 他知道发生了什么事,却无法相信它, 如今已回天乏力,于事无补,只好默默承受。 我把你的衬衫放进我的衬衫里, 以为这样就可以保护你了。 2007年,李安执导了改编自张爱玲《色,戒》的同名电影,片中争议性的画面和剧情引发国人的不满,引发了一阵倒李安潮,在大陆也一直被称作禁片,女主角汤唯一度也因此受到封杀。 色,戒 Lust, Caution(2007) 2009年,李安携喜剧电影《制造伍德斯托克音乐节》再度冲奥,该片讲述伍德斯托克音乐节创办历程 。 制造伍德斯托克音乐节 Taking Woodstock (2009) 2012年,李安的首部3D电影《少年派的奇幻漂流》上映,片中充满的隐喻在国内引发的解读热潮,特效和3D效果也获得赏赞,该片获得国际3D公会奖3项大奖。 少年派的奇幻漂流 Life of Pi (2012) 2013年,李安凭借《少年派的奇幻漂流》获得第85届奥斯卡最佳导演奖 。 人生就是不断地放下,然而痛心的是, 我还没来得及与你们好好告别。 如果我们在人生中体验的每一次转变都让我们在生活中走得更远, 那么,我们就真正的体验到了生活想让我们体验的东西。 这里必须说说恐惧,它是生活惟一真正的对手, 因为只有恐惧才能打败生活。 派:“信仰就像一座房屋,可以有很多楼层、很多房间。” 作家:“那有怀疑的空间么?” 派:“当然,怀疑在每一层都占了几间。” 然后,那个让我生存下来的理查德·帕克, 那个让我痛苦、使我害怕的凶狠的伙伴, 径直向前走没有回头,永远消失在我的生命里。 李安谈信仰 Life of Pi讲的是信仰,而不是讲宗教。宗教只是前面的小菜。小朋友很天真的认识一些宗教,什么都去跟随,所以他里面有荒谬感。后来他到海上面对的是上帝,是信仰。 宗教是一个人为的行为,人为的组织。可是你讲到人对上帝,它是一个抽象的观念,是我们对未知,比我们大的事情。就像我脆弱,我为什么会有这种力量,我的力量是什么,你怎么去信仰它,你怎么去经营它,不只是外在虚幻的上帝,你觉得是它们创造了我们,也可能是我们创造了上帝。我们内在跟未知,和所谓老天爷,还有我们未知的本性到底是怎么结合。我们都有感性想要跟它结合,但理性我们没有办法解释,那你怎么自处。Pi讲的是信仰,人跟自我跟大我之间的一种很抽象的关系,所以Pi在海上,他面对的上帝是一个很抽象的概念,可是又是一个很具体的身体的感受,而不是他去庙堂,礼拜堂磕头这类东西。所以说它是宗教也没有错,可是在宗教的上面是信仰,是上帝,一个信仰的问题。 李安与伯格曼 鸟人与鱼 整理编辑 |
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