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顾涛平 字柏钰， 中国高级工艺美术师 江苏省工艺美术名人 中国工艺美术学会会员 宜兴紫砂行业协会会员、著名陶艺家。  个人简介 1967年生于陶都宜兴丁蜀镇，自幼受家族文化的熏陶，酷爱紫砂艺术，高中毕业后便致力于紫砂艺术的创作。对紫砂艺术有深刻体会与独到见解，用主体的艺术语言汇注于创新的作品中，擅长传统的内在理念，融合现代的外在表现手法，来展现原作品的亮点。在多年的实践中，对表现艺术创意，思想情感，个性风格协调统一的融合，最大限度的表现达到艺术的境界。作品古朴浑厚，重气求精，形神兼备，线条舒展流畅，在传统的基础上追求创新，作品刚柔相济，造型端庄浑朴，富有东方文化的雄浑神韵。 个人荣誉 顾涛平所创作品先后两次赴香港、台湾展出，被《紫玉金砂》《中国紫砂》《工艺美术报》《华人周刊》等杂志刊载报道。近年新作《秀竹》获太湖博览会银奖，《梨形》获中国陶瓷协会二等奖，《汉扁》或江苏省人事厅教育厅举办的优秀参评优秀奖。并在第九届中国工艺美术大师作品暨国际艺术精品博览会上获得2008“天工艺—苑百花杯”中国工艺美术精品奖优秀奖。 艺术生活 涛平所制的每一把壶，从选料到成壶，百余道工序，点点滴滴，都倾注了他的心血与情感，包含了对艺术的渴望，也表达了对生活的向往。紫砂陶艺产生于宋代，成熟于明代，兴盛于清代，迄今600余年历史，顾涛平将其中的神韵总结为，壶到妙处人生情，情到深处壶生灵。 16岁的顾涛平跟随堂爷爷顾景舟学习制壶，常听老师口中念着一句话，“每把壶都有它的精气神”。少年的他并不理解其中的奥妙，直到多年后，自己制壶到痴迷时方才理解，紫砂壶是有灵魂的，壶虽小，却内有乾坤。当时，令他同样困惑的还有一点，顾老师制壶时为何从来不笑？就连与学生闲聊时，表情也是正式而严肃的。后来，当他自己带学生时，才理解了顾景舟的那份严谨、精细与执著，因为心生敬畏，所以从不怠慢。 生在宜兴，顾涛平从小的玩伴是紫砂泥料，家里头，奶奶、叔叔、姐姐都做壶，每天放学，他的第一任务不是做作业，而是先帮家人做壶，负责一些制作壶嘴、壶盖的边缘工作，因为家族的传承，一双小手巧得很。父亲虽不在家制壶，却是他的偶像，作为挖掘紫砂泥料的工长，将产自地下1500米的泥料运到地面，仿佛将中国文化的瑰宝展现到世人面前。现在，顾涛平家中储存的上百吨泥料是他最宝贵的资产，也是保证紫砂壶纯正血统的第一道关。 作品欣赏 看壶的好坏，第一是泥，第二是工，第三才是款。 ——顾涛平
好的紫砂壶，首先要使用纯正的宜兴紫砂泥料，不仅因为它的密而不透、色味皆蕴，而且还能养生保健，补充人体所需的微量元素。有了好泥，还要看怎么烧。顾涛平习惯将紫砂壶逼到一个烧制的临界点，没到那个点，壶的体相和稳定度就不完善，而过了那个点，气泡就出来了。有些制壶者只将壶烧制一两次即可，以防烧过了头，损失太大。而顾涛平制壶常常反复烧制四到五次，宁可冒险，也绝不放弃完美的可能。
顾涛平干脆豪爽，儒雅有度，其作品淡雅中彰显雄浑大气，灵动中展现飘逸与精神。对他而言，一把好壶的境界是让拥有者睹壶思人，即便时间流淌过千百年，壶上依然流淌着创作者的精神。
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