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今日中国，遇到千载难逢的“文艺复兴” 但华夏民族的美术印象，大家多少觉得有些暗淡与模糊。 古代没有照相机，社会生活、历史文化的方方面面， 都记录在绘画中，可以说是“图像版”的传统中国。 也可以说是中国元素、中国故事、中国美学的“源代码”。 东晋 《洛神赋图》局部 在现存的中国古代绘画中， 《洛神赋图》被认为是第一幅改编自文学作品 （曹植的《洛神赋》）的画作，为东晋顾恺之传世精品。 他是中国画的奠基者，在他之前， 画家只是工匠，无人重视，姓名失传。 在他之后，琴.棋.书.画为文人社会所推崇，青史留名。 他的线条，如“春蚕吐丝”，轻盈流畅、安静连绵。 南朝·梁 《二十八宿神形图》局部 张僧繇，梁武帝的直秘阁知画事，最早的宫廷画家。 《二十八宿神形图》线条晕染学习印度佛像、 有所创新的“凹凸法”，使人物富有立体感。 隋 《游春图》局部 展子虔，是现在唯一有画迹可考的隋代画家。 擅画人物、山水及杂画，无所不能。 《游春图》也是中国现存最早的山水卷轴。 有咫尺千里之势，青山叠翠、花木葱茏、 波光粼粼的湖山佳境，尽现方寸之间。 唐 《送子天王图》局部 “画圣”吴道子的壁画人物生动，飞扬的衣袖好像被风吹动。 如果说顾恺之的线条如“春蚕吐丝”匀速轻盈， 那么吴道子的线条则是“吴带当风”狂放有力。 一动一静、一疏一密的对比，气氛截然不同。 《簪花仕女图》局部 周昉画的仕女造型“周家样”与吴道子的“吴家样”平分秋色。 《簪花仕女图》色彩十分艳丽，充满宫廷的富贵休闲气氛。 贵族妇女相伴的“符号”，如叭儿狗、团扇、拂尘…… 五代 《潇湘图》局部 五代时，国家分裂，北方的荆浩以画崇山峻岭出名。 可是南方江湖纵横、丘陵连绵……适合用“长卷”表现。 这正是董源的特色，他是“南派山水画”的鼻祖。 为了表现丘陵，使用“披麻皴”与“点苔法”。 北宋 《千里江山图》局部 关于北宋的山水画， 有一个天才是不能忽略的。就是王希孟， 他是中国美术史上少有的、一画而名垂千古的“天才少年”。 《千里江山图》采用了“移步换景”与郭熙提倡的“三远画法”， 充分利用了高远、深远、平远的穿插。 技法上，继承了李昭道以来的青绿山水，又糅合了披麻皴。 皴法+ 青绿，富丽爽朗。 月雅书画中国网编辑整理推荐 |
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