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欧洲建筑艺术简史

 RK588 2017-11-02

        今天我来向大家简单的介绍一下自古希腊时代到近代的西方艺术发展历程,主要表现在建筑形式上。特别感谢大学老师Maria Abril的Cultural Heritage课程。霸霸还是个好学生滴哈哈红红火火恍恍惚惚。



       西欧文明与我国文明类似,史前就有大量人类活动,但在公元前15世纪至前10世纪,在爱琴海的诸岛上陆续出现了基克拉迪文化,克里特文化以及迈锡尼文化。这一时期相当于我国的夏朝周朝。但我想介绍的起点则是西方艺术的全盛开始,古希腊。


1.  古希腊时代 ancient Greece,公元前8世纪——前3世纪,我国的东周至战国


    从这个时期开始,艺术先驱们放眼于自然,现实,人体与理性,同时数学有重大进步。建筑外观通常是对称的,雕塑也充满了真实感与动感。那时起已经出现了神庙,体育场和剧院。与亚洲的庙宇不同,古希腊的神庙内部通常是不许进入的,人们在庙外朝拜

    

    例如:希腊帕特农神庙 断臂维纳斯 马耳他大兴神殿

帕特农神庙 Pantheon, Athens

断臂维纳斯 Venus


2. 古罗马时代 ancient Rome, 公元前8世纪——公元后5世纪,先后经历了君主制,共和制和帝制,全盛时期大致是在汉代,三国时期。


     这一时期建筑艺术延续了古希腊风格,并有所发展。随着帝国疆域的扩大,建筑的体积也变得庞大,甚至出现了竞技场、议会论坛这样的的大规模建筑。石雕方面大理石被广泛运用,并出现了许多纪念物般的石柱。

     

    例如:罗马万神殿 黎巴嫩巴尔贝克神庙 各地竞技场

罗马万神殿 Pantheon, Rome

巴尔贝克神庙 Baalbek Temple, Lebanon


3. 中世纪(5—14世纪),罗曼式建筑 Romanesque,10——13世纪,宋代

     

       在经历了罗马帝国的瓦解和早期中世纪文明的陨落,为了追寻古罗马的精神和适应基督教的传播,建筑风格依旧显得稳重朴素,无论是教堂,修道院还是城堡,都由厚实的墙壁、巨大的支柱组成,以拱顶为新特点。教堂成为了神的国度,十字架形状的总体设计,以半圆形后殿收尾,并往往配有一个塔形钟楼。修道院是社会的缩影,不仅内有教堂,还有医院、学校、食堂、宿舍等等。城堡在欧洲变的随处可见。 

    

       例如:西班牙塔拉戈纳大教堂 法国塞南克修道院 米兰圣盎博罗削圣殿

塔拉戈纳教堂 Catedral de Tarragona, Spain

塞南克修道院,Abbeye Sénanque, France 


4. 中世纪(5—14世纪),哥特式建筑 Gothic 13——15世纪,元代明代

     

       “哥特式”尽管诞生于12世纪末的法国,但是在15世纪才被提出的概念,用来形容哥特人野蛮的风格。伴随着基督教会在政治上的强大,教堂外形由“朴实”变得“高冷”,黑暗时期的人们又向往光芒,因此玫瑰窗的开造使阳光成为冷峻教堂内的意思温暖。高耸的塔尖,彩色玻璃,支撑作用的飞扶壁和精细的雨漏是哥特式的显著特征。


        例如:巴黎圣母院 科隆大教堂 米兰大教堂

科隆大教堂 Kölner Dom

米兰大教堂 Duomo di Milano


5. 文艺复兴式建筑  Renaissance 15——16世纪,明末清初

    

       地理大发现,科技的进步促使了经济的进步,人们开始向往古希腊古罗马的理性和美感。黄金比例、对称美、立体感、圆柱和几何图案的运用重新回到人们视野,各种历史人物呈现出完美和理想的静态模型。当然,艺术上的革新在教会心脏:罗马和翡冷翠,得到集中体现。


       例如:梵蒂冈圣伯多禄大殿外形 米开朗基罗的大卫 翡冷翠圣母百花圣殿

圣伯多禄大殿 San Pietro Basilica, Vaticano

米开朗基罗的大卫 Michelangelo


6. 巴洛克式建筑 Baroque 16——17世纪,清朝初期

       

        三角贸易的繁盛,封建专制的加强,科学技术的进步,让西欧走出了贫穷。教会、君主与富商大肆挥霍金钱于艺术,造就了巴洛克浮夸奢华的视觉冲击。宗教改革让艺术家们意识到社会的不完美与人的本性,因此雕刻更加富有动感而栩栩如生。宗教的核心梵蒂冈因此锦上添花,专制的中心巴黎也新添凡尔赛宫。

  

        例如:梵蒂冈圣伯多禄大殿华盖及装饰 贝尔尼尼的大卫 法国凡尔赛宫

圣伯多禄大殿华盖 Baldachin in San Pietro , Vaticano

贝尔尼尼的大卫  Bernini


7. 新古典主义 Neo Classic 17——18世纪,清朝中后期

      

       巴洛克的奢华,社会阶级的分裂,封建专制的腐朽,法国大革命都导致艺术家们对纯粹质朴这一概念的反思。他们倡导返璞归真,格物致知,汲取古典的希腊与罗马的精髓,考究刚被发掘的庞贝古城,以至于这一时期的作品与古希腊古罗马惊人相似。然而与之不同的是,神庙大殿外型的建筑,人们可以进入朝拜,也被用于更多的职能

    

       例如:巴黎马德莱娜教堂 马德里普拉多博物馆 美国林肯纪念堂

马德莱娜教堂 La Madeleine, Paris

普拉多博物馆 Museo de Prado, Madrid


      自19世纪,资本主义取代了封建专制,人性得到了解放,艺术家们的设计早已超出了各种限制,随之出现了现代艺术,法国诞生了Art Noueau, 英国产生了Modern Style, 加泰罗尼亚闻名了Modernisme ,德国孕育了Jugendstil......其实都已一样的东西哈哈。 


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