短片的制作流程分享1 个月前 前段时间，Em……可能已经很久了，我们打算拍一个短片，不过因为演员、导演的时间没凑到一起，再加上时间已经赶不上新片场的比赛，所以就作罢了。在到后面公司又开始接项目，一直忙忙忙，没顾得上更新专栏，对不住大家。 这次要和大家分享的是短片的制作流程（10到20分钟内），当然这篇文章可能会让行内人见笑，只当是给业余爱好者和刚入行的朋友做一个参考吧。 我觉得10分钟以内的片子，基本可以靠朋友帮忙完成，几乎零成本，但是时长超出10分钟的，除非是单一场景，否则不花钱是很难完成的，因为涉及到场地、演员时间、租用器材。 我们这次拍摄花了两天半的时间，费用大概八千块钱，有半天演员没要钱，所以这个成本可以按两天的时间来算。主要费用花在演员、租车、器材、场地上。 下面这些就是免费和需要花钱的项目： 免费资源：编剧、导演、摄影、后期、器材（摄影机、三脚架、稳定器）、部分免费场地。 需要花钱：演员、场地（有一个咖啡厅场景需要花钱）、器材（灯光、录音机、话筒）、酒店、租车、吃饭。 1.剧本 很少有人不拿剧本去拍片子的，这不是导演敢不敢、能不能的问题，而是整个团队需要交流和配合，没有剧本的话，这个过程会比较无序，拍摄进度就会拖慢，钱就花的多了。 短片的剧本可以写的快一点，没必要非得从人设、故事、大纲、分场这样子繁琐的步骤来，如果你有一个不错的故事，列个提纲就可以开始写剧本了，最多一上午的时间你就能搞定初稿，然后拿着剧本去和朋友沟通。 为什么不是拿着最开始的想法或故事去沟通，这其实是出于编剧的“私心”，因为作为发起人，你必须比其他人要更彻底的了解故事，了解到每个场景中的每个细节，这样你沟通的时候就可以主导整个项目的方向和发展。 但如果你只是有个想法，就跑去和别人沟通的话，别人很快就会把你原来的思路打破，导致你放弃原有的想法，开始写另一个故事，然后你有想法再沟通，可能别人又会打破你的思路。只要你没完整的思路，别人总是很容易破坏故事。 我不是说让编剧不要去沟通，但你沟通得有目的、有方法，只是为了沟通而沟通，那不就成聊天了么。 2.场地 剧本初稿出来之后就可以开始着手找场地了，这一步要确定你故事的场景是否允许拍摄、是否需要花钱，如果是内景的话，需要了解空间对拍摄的影响。 比如我们这次拍摄，有一个场景是在火车上，我们现有的器材里，只有长焦、中焦镜头，这个在火车狭窄的空间上取景就比较困哪，所以……又剁手买了一个广角。 插一句，导演当时拿着那广角镜头，开心的像个200斤胖子。 另外就是确定这个场景的噪音是否适合录音，在有对白的场景，尽量避免太多杂音。而且想要把人的声音录清楚，一定要租一个好一点的话筒和录音机。 3.分镜头 这一步是导演工作，上面会详细到每一个镜头的角度、位置、取景。样子大概和下图一样。 4.演员试镜 找演员有很多途径，需要提前做好海报，然后通过公众号转发、可以通过一些APP、或者找演员朋友推荐。 试镜的过程：
是否上镜这个只能在摄影机里看得出来，有的人看上去好看，但是到摄影机里就特别平。所以试镜的时候通常都会让演员在镜头前转360度，看一下形象。 上镜与否这和演员平时的形体训练有关，并不是非得要整容脸，这个我得澄清一下，镜头感主要还是靠演技。 我们这次拍摄的时候有个女演员，我第一眼就没看上，长的真的很一般，但是人家试戏的时候，有张力、有情绪、有自己的想法，整个过程流畅自然，我就是不得不服，这脸打得我开心。 这次没用她有些可惜，中间多很多其他人的意见，我也不是主要决策人。不过没关系，她留给我映像太深刻了，以后一定会找她合作。 即兴表演能力主要是想看一下演员的临场发挥，一般试戏都会提前给演员发试戏脚本，前面看演员对脚本的了解和演绎，后面即兴表演就是规定一个场景，由演员自由发挥。 这里要说明一下，一定要考虑自己的成本预算，别指望着花几百块钱请到形象好、气质佳、演技满分的演员，凡事都会有妥协，在有限条件里做到最好就行了。 5.租用设备 我们这次只租了灯光、录音，结合这次拍摄提一些建议吧，我对器材其实真的不是太懂。 不同焦距的镜头表现出来的取景、对焦是不一样的，长焦镜头擅长突出重点，广角镜头擅长取更多景。根据导演要表达不同的内容，镜头也应该调整使用。 夜景要布光，所以拍摄时间会很长，拍起来也很麻烦。所以如非有必要，剧本里的夜戏尽量少一些（当然编剧创作的时候没必要考虑这么细）。 外景需要录音的场景，最好不要太吵。 拍摄短片的画，三脚架用的不是很多，有时候单脚架、稳定器这些可以让你的拍摄效率高很多，同时又不会让人看着抖得很厉害。 手持摄影真的很抖，但是如果实在没钱，这也是一种选择。 6.租车 如果需要当天多次转场的话，是一定要租车的，尤其是在北京，一堆人坐地铁、转公交这样去转场，过去可能都天黑了，最关键的是，如果你不能在计划时间内拍摄完成，那你的费用就会持续超支。 相比而言，还是租车便宜。 7.建组 建组这种事当然是住酒店啦，最起码演员是必须住酒店的，啥也别说了，掏钱吧。 8.拍摄 住酒店当然是为了节省时间，进而节省钱，通常需要演员很早就集合，然后开始拍摄。 8.1.分工 我们这次拍摄基本导演和摄影是同一个人，录音找朋友帮忙，场记我来做。 那我必须要说一下场记的重要性了（哈哈哈），在演员、摄影机、录音各就各位之后，场记把场记板放到镜头前，喊出场景号、镜头号、第几次拍摄，然后打板，演员开始表演。 场记表上，一边会有摄影机文件编号、录音机文件编号，场记需要和摄影师、录音师沟通，把这些写在对应的镜头号里面，并且要记录下，第几条通过。 这些工作都是为了后期能快速有效地剪辑。因为拍摄素材实在太多了。 8.2.时间 导演一般都会把精力集中放在拍摄上，需要有人去提醒他时间，一定要把当天需要拍摄的镜头完成，如果有丢失的镜头，可能会导致后期剪辑无法让情节连贯。 导演也需要做取舍，创作真的是有成本的，在预算有限的情况下，作品的完成度远大于某个镜头的唯美度。 9.后期 这个我实在是没发言权，我之前拍摄的小短片都是用自己的iMovie来处理的，基本上就是掐头去尾，上个滤镜，调整一下音量，分切好片段就行了。 我朋友在后期就比较专业了，他基本能对声音、调色、画幅上做很多处理。这次的作品他画了大概五天的时间。 哦，对了，记得准备好大硬盘和随时备份。再好的电脑都有死机的可能。 这次的分享大概就是这些，对于编剧而言，创作本身服务于拍摄，所以对于制片、拍摄、表演应该有一定的了解，我也鼓励更多的编剧朋友多参与到实践中，对创作很有帮助。 |
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