|
你对综合材料绘画了解多少呢。油画，国画，版画，雕塑这些传统的绘画艺术门类你一定略有所知，综合材料绘画顾名思义就是综合了上述所有材料的绘画。不不，或许还有更多的材料：旧报纸，旧铁皮，黄沙，石膏，玻璃，绳子，线，布，稻草，树枝，你能想到的一切都可入画，都可以赋予它灵感和生命。  其实在我们看了前面几期国外的当代艺术介绍之后，对国内的综合材料绘画的内容和形式也许并不陌生。 自20世纪80年代以来，受西方影响，不少中国艺术家进行综合材料绘画的尝试，近年来综合材料绘画的脚步声似乎越来越近了， 2010年，中国美术家协会综合材料绘画艺委会成立；2013年，“第十届中国艺术节系列展——综合材料绘画特展”，2014年，综合材料绘画作为独立展区出现在“第十二届全国美展”；“城市目光—2015上海当代艺术大展”、“2015·首届全国(宁波)综合材料绘画双年展”，从这些迹象可以看出目前国内艺术家在综合材料绘画上的探索与成就。综合材料绘画作为美术格局中的新型绘画形态，愈加受到业界和社会的广泛关注。  那些远看像是水墨、油画、版画、漆艺、装置的综合材料画，通过近距离观察，发现它们使用了不同的创作材料和创作手法，如杜华《印象水墨》、王来文《香自远》等类型作品，兼具传统性和现代性。有的艺术家在表达内在情感时，通常选择与之对应的视觉精神性的材质，如方达成将破旧的铁皮，经过拼贴、焊接以及腐蚀等手段，创作出巨幅作品《焚灭祭》，散发出一种令人震撼的张力。  魏惠东很推崇“把一种东西做到极致就是美，重复真的可以产生力量”，他尝试着把油画和版画的技术语言结合起来，利用重复的艺术语言创作了《致卡夫卡》系列。《致卡夫卡Ｉ》采用２５张骷髅头的排列，暗红色的甲虫如网状般整齐、均匀地散落在画面中，“如电脑复制粘贴的技术，形成一种重复叠加的视觉冲击力。”展览现场有观众认为，“仿佛释放了一种来自现实生活支离破碎的东西”。  鲍贤杰的《源木》，灵感来自小时候外婆家的老房子：“老房子都是旧旧的，阳光照进来，屋里光影斑驳的感觉。”画面上凹凸不平类似废旧木条的视觉效果，也是由麻布和大漆的结合制造出来的。宁波的漆画最早可以追溯到河姆渡时期，这是中国的传统文化。大漆完全干燥需要时间，《源木》花了将近４０天才完成。画面上显现的红色、白色，是因为下面垫了银箔、金箔。随着湿度和温度的不同，有时候会产生意想不到的效果。  西方伟大的艺术家毕加索早在20世纪早期就已开始尝试把各种综合材料应用于架上绘画中。毕加索曾经这样说过“我画物体的形状是根据我所认为的那样，而不是根据我所看见的那样”。毕加索1912年创作的《一块印着藤编图案的油布》，象征着咖啡馆的桌布，贴在他的一幅静物画中，于是拼贴画——应运而生了。发展到20世纪中期，更多的如石膏、沥青、沙土、各种胶等综合材料都被艺术家们应用于绘画中。波普艺术家劳申堡作品《床》更是把被子直接当作品挂到了展厅墙上，一些实物也被艺术家注入了观念，实用功能得以改变，传达给人们的信息产生了新的美学价值。    从二十世纪以来，自立体派、达达派到波普主义的一系列艺术，艺术家只要有需要，生活中各种材料都可以在架上绘画创作中使用。如今，艺术家在很多艺术领域都有选择综合媒介材料，比如油画借鉴版画，版画借鉴国画等等，许多艺术家身份已模糊，他们的艺术品跨越不同艺术领域，使得材料取长补短，互用贯通。绘画走向多元化与综合化已经成为了事实。架上绘画最终的发展是出现大绘画或自由绘画的境地，传统架上绘画的唯一的艺术标准已不复存在。    从以上的介绍我们大概了解了综合材料绘画的形式和内容。也许你会说，绘画那一定是属于美院学生或专业人士的事吧。我想说的是，只要你有足够的创意，综合材料绘画也可以与你有关。或者把你家里的那里废纸旧衣旧毛线等等只要你想得到的东西都找出来，拼拼贴贴，涂涂改改，用你的审美赋予它们美感，用你的哲思、感悟和文化理想赋予它们意义，那么那些日常生活中你每时每刻想着要弃而远之的废旧物品也许会成为你的宝贝。艺术就在我们的生活中，艺术就在你的身边，一起来玩艺术吧，它会给你的生活带来更多的惊喜。
|
|
|
