2.汉碑50%清隶20%简帛20%,其他10%,但大多 气象不纯粹,夹杂当代流行书风 3.取法主要对象:礼器,张迁,鲜于璜,西狭颂,石门颂(近期主流). 4.曹全,华山,乙瑛,史晨,封龙山等汉代名碑此次少见。对经典碑帖缺失,隶书入门容易深入难,当代书体最差最薄弱的是隶书 5.清代隶书集中赵之谦,邓石如,金农等人。 吴昌硕,郑谷口,何绍基少 6大多作者尚属.初学阶段,没有深度,只有皮肉无精神,小字多为抄写式,工匠式制作。毫无艺术性书写性。 7.简帛书,纯正,小字,复古(江西作者居多),初级阶段可以,长期还得想想。 作为一种品种而非主流,看共性而非个性。 8.取-法方向:汉碑,清隶,,还可以继续开发。吴昌硕隶书有待开发。 9.当代多互相传染式的学习。恶俗不堪,以夸张变形为能事,装腔做势,无隶书正大气象。 10.坚定方向,不要动摇,耐得住寂寞。 (勿学评委,与古为徒,不要跟展览走)
11.不可以把写像作为终极目标,胆量大又不失法度。 12.行草书是我们当代展览书体写得最好的一种。隶书最差,原因可能是我们太聪明,我也是写隶之人,写不好隶书很渐愧。 13.无朴拙太聪明写不好。 14.不出名的汉碑可以放手一搏。 15.学评委是最不自信的表现,他们早晚要退休的,为啥跟他打工呢希望大家坚守传统,耐住寂寞,不忘初心,砥砺前行。、 一:从书法的发展角度讲,我们学习,应该遵从取法高古,形式固然重要,但是容易流俗,陷入万劫不复之地,现代书风毕竟未曾经过岁月的推敲,所以从长远的角度看,应该把取法高古作为首要条件。写字比的是谁问题小,问题少。得有出处,写的纯粹。、 二:写字,缺不了线质,无论大字,还是小字,应该写的精到,精准,不宜过于夸张或者扭扭捏捏,故作姿态,,且需要达到一定的书写性,而并非天,马行空,毫无根据,了无来路。线条应该写的殷实,却又不失神采,有变化却又是自然生变。 三:情趣,书法是艺术的展示,除了把字写的高古,应该写的活跃,灵巧,展现一个人的生活态度,写字态度,摆脱字匠之说,让字赋予生命,不呆板。写字的同时也要学会过生活。为人的修养品性也应随之提高,字除了写,也应该是修养出来的,同时文化水平也要得到提高。 四:字要写的从容,朴实,把烟火的感觉踢出,写的舒服,看的舒服,拒绝粗俗,鲁莽,野蛮之举,把字当成一种文化来养! 最终总结:坚持传统,刻苦学习,花心思思考,老实学习,认真生活…… 版权声明:杜思吾书画工作室是一个致力于中国书画艺术推介传播的公益平台。部分文章推送时未能与原作者取得联系。若涉及版权问题,烦请原作者与我们联系,我们将在第一时间妥善处理。谢谢! |
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