名家赏析15：吴昌硕花卉精品《红梅》

11月24日《吴昌硕全集》在湖州市安吉县举行首发式，大家期待已久的这套高大上的《吴昌硕全集》马上就可以到众藏家的手里了，请各位稍安勿躁。今天，先由【壹树山鉴赏】名家赏析为大家推送在《吴昌硕全集》内出版的，大师吴昌硕先生的花卉精品《红梅》。

《红梅》

红梅

吴昌硕(1844-1927) 《红梅》

设色纸本 立轴 134×41.5cm

庚申(1920年)作

著录：

1.中国美术学院出版社2013年1月《画艺论》P6出版；

2.上海书画出版社《吴昌硕全集》出版。

《红梅》局部

题识：颜色孤山梅太好 夕阳扶影自裵回 庚申岁寒 吴昌硕

钤印：仓硕 虞中皇

在中国文人画发展历程中，吴昌硕可称是一个引人注目的人物，他的一生正好处于中国近现代史的肇始、发展直到结束的特定阶段，也是上海画派形成的时期，而他的出现给中国近现代美术史增添了光辉的一页，作为传承文人画传统的精英，在绘画和书法上起着承前启后的作用。他的艺术在中国画坛影响力之大、辐射面之广很少见的。

吴昌硕早年篆刻取法皖浙两派而上溯秦汉，结合封泥形式及石鼓文意趣，形成了以小见大的朴茂雄辉、古拙淳厚的印风。擅书法，行草淋漓苍劲、篆隶势雄气壮，石鼓文自出新意，高雅逸致，神采焕发。以作篆之法入画，遗貌取神，用笔用色独到一步，在传统的基础上出新。

《红梅》局部

在画梅时，以石鼓文的结体与笔势作画，笔力浑古，达到“画气不画形”的境界。所谓“气”指的是胸中涵养的臆气、郁勃之气、浩然之气，一种精神力量和气魄，发而为画、为书则体现为画面的整体气势、力度。从气势格局看，昌硕先生的绘画艺术格局大、气势强，虽属于传统文人画的范畴，却没有传统文人画的那种萧条淡泊的情调。此幅《红梅》是吴昌硕七十岁后作品，晚年的吴昌硕，更是“海派”的佼佼者，他造诣高深、风格独特的诗、书、画、印为后人所敬重，深深地影响了他以后的整整一个世纪。

吴昌硕(1844-1927)，初名俊，后改俊卿，字仓石、昌硕，号缶庐、苦铁、老缶、缶道人、大聋。浙江安吉人。久居上海，其大写意花卉引领海上。被推为西泠印社第一任社长。工书法，得力于石鼓文，凝练遒劲，气度恢宏。晚年以篆、隶笔法作狂草，更加遒劲豪迈。《中国近现代书画家辞典》P95。