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保罗·克利 Paul Klee（1879~1940），德国籍瑞士裔画家。 他以极富感性的诗意线条和色块，结合梦幻意象与多样技法， 成为西方现代艺术史中最重要的抽象表现主义画家之一。 至今，他的名字仍然和同时代的艺术大师如毕加索、米罗、康定斯基一起被提起， 他的艺术也影响了后世无数艺术家，并为欧洲现代主义运动写下了重要一笔。 保罗·克利的作品本身就充满令人着迷的魔力， 从他的画中，人们才能真正“看见”色彩的魅力。 作品中充满了无边无际的幻想，吟唱出艺术家的内心世界。 1879年，保罗·克利出生在瑞士伯尔尼的一个音乐之家， 父亲是一位音乐教师，母亲是一位歌唱家。 克利虽然小提琴拉得极好，但在他少年时，兴趣逐渐转向了视觉艺术。 上学时，他常常沉溺于白日梦之中，时常拿着铅笔在课本或是大人丢弃的纸上乱涂鸦， 他曾说自己的手往往会随着内在情绪的变化而移动， 在无意识中把潜伏的情志抒发出来，绘制成各式各样的形象世界。 终于，在克利19岁时，他的父亲允许他放弃音乐前往慕尼黑美术学院继续学习深造。 Hesitation 1906 The signatories to the window (The artist at the window) 1909 Flower stand with watering can and bucket 1910 早年间，保罗·克利的作品多以具象为主，采用象征主义的手法抒发对当时社会的不满。 但逐渐地受到巴黎印象派的影响，克利开始研究光的运用和物体间明暗关系。 随着立体主义、野兽派和未来派绘画在欧洲艺术界兴起， 现代绘画流派打开了克利走向抽象艺术的大门， 他开始尝试将色块和平面分割和解构的实验。 Colour Shapes 1914 Hammamet with mosque 1914 由于第一次世界大战爆发，全世界陷入一片战火之中， 恰恰是残酷的战争促使克利彻底抛弃具象绘画，走向了抽象创作。 在克利心中，他感到“世界越可怕，艺术就越应该抽象，而只有幸运的世界才会具体表现它的面目”。 《凯鲁万城的风格》（In the Style of Kairouan）1914 Windows and palm trees 1914 Flower myth 1918 City of Churches 1918
Villa R 1919
Summer houses 1919 在战争封闭的岁月中，他以抽象符号和色块为主要表现方式， 在1914年，完成了他的第一件纯抽象作品——《凯鲁万城的风格》（In the Style of Kairouan）。 在这件作品里，克利运用大量基本的几何形状和色块，画面呈现出一种类似音符律动的质感， 这种色块和形状的运用，奠定了日后克利艺术风格的基础。
Destroyed place 1920 幸运的是，在一战的战火中，保罗·克利的创作仍然得以继续， 而他的作品在艺术圈内和艺术品市场上也受到了极大认可， 并被当时的艺术批评家誉为“最杰出的德国新锐艺术家”。
New Angel 1920.
Six species 1921
Diana in the Autumn Wind 1921
Architecture of the Plain 1923 由于单纯的符号的常有多重象征意义，无法以逻辑的方式去定义， 于是克利在第二层的创作中带入诗意的标题。 在他的作品裡，标题常是解答图画之谜的门径。 例如泪水的眼睛、一枝离枝的花都是痛苦的表征。
The singer L as Fioridigli 1923
Rising Star 1923
Puppet theater 1923
Pierrot Lunaire 1924
Possessed girl 1924
Portrait of a Man 1925 1920到1930年之间，克利任教于魏玛的包豪斯学院， 认识了康丁斯基、费宁格等人，被人称为“四青骑士”。 这对他的艺术发展有决定性的影响。 他也开始利用丁字尺、角度尺、圆规来辅助画画。
The Goldfish 1925
Fairy tale of the Dwarf 1925
Pastoral (Rhythms) 1927
Black Knight 1927
Strong Dream 1929
Main path and byways 1929
In the current six thresholds 1929 1931年，进入杜塞道夫艺术学院担任教职，并他进入一生最后的创作阶段。 它让自己的手自由运作，以一种本能的创作方式，减少智性的参与， 也逐渐加入非理性的和形上的东西，因此产生错综的线条，面面相叠的轮廓。
Refuge 1930
Likeness in the bower 1930
Rhythmic (Rythmical) 1930
The last of the mercenaries 1931
Ad Parnassum 1932
The Future Man 1933
Evening shows 1935
Boats in the Flood 1937
Contemplation 1938
Heroic Fiddling 1938
The lover 1938 克利有一句名言：“艺术不是模仿可见的事物，而是制造可见的事物。” 他认为，在和宇宙的关系中，视觉世界仅仅是一个孤立的实例，还有很多其他的隐而不见的真实， 而艺术家的任务就是要揭示可见事物背后的真实...
An allegory of propaganda 1939
Angel Still Feminine 1939
Error on green 1939
Flowers in Stone 1939
Historic ground 1939
Love Song by the New Moon 1939
Gauze 1940
Untitled (Still life) 1940
Woman in Peasant Dress 1940 1940年6月29日，克利由于心脏病发作，在洛迦诺逝世，时年61岁。 克利的艺术是一个复杂的文化现象，他那变化多端的艺术语言令人眼花缭乱，捉摸不定。 |
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