徐熙（五代南唐）
徐派，又称“徐家野逸”，简称“徐派”。中国著名的画派之一，也是五代花鸟画两大流派之一。代表画家为南唐的徐熙。
影响着千余年的花鸟画坛
徐熙的作品注重墨骨勾勒，淡施色彩，流露潇洒的风格，故后人以徐熙野逸称之。徐氏的笔墨技巧，对于后世影响很大，至徐熙之孙徐崇嗣出，徐熙画派名声渐振。后经张仲、王若水，到明代沈周、陈道复、文征明、徐渭等人加以发展，成定型的水墨写意花鸟画，从而与黄筌的花鸟画派，两者互相竞争，影响了宋、元、明、清千余年的花鸟画坛。
《豆花蜻蜓图》徐熙
独创“落墨法”
北宋郭若虚在《图画见闻志》“论黄、徐体异”时说“黄家富贵，徐熙野逸。”又说“徐熙江南处士”，“多状江南所有，汀花野竹，水鸟渊鱼。”所作花木禽鸟，形骨轻秀，朴素自然，清新淡雅，独创“落墨法”。
徐熙以一介布衣，游戏笔墨，将当时已经成熟的水墨山水画的技法融入花鸟画中，开创了花鸟画新风格，与黄筌的细笔重彩形成两大流派。此后花鸟画的发展在此两大流派的基础上不断演进变化，逐渐呈现出了多姿多彩的格局。
性情豪爽，画风生动意趣
性情豪爽旷达，志节高迈，善画花竹林木，蝉蝶草虫，其妙与自然无异。徐熙常漫步游览于田野园圃，所见景物多为汀花野竹、水鸟渊鱼、园蔬药苗。每遇景物，必细心观察，故传写物态，皆富有生动的意趣。画法上一反唐以来流行的晕淡赋色，另创一种落墨的表现方法，即先以墨写花卉的枝叶蕊萼，然后傅色。其在所著《翠微堂记》中自谓“落笔之际，未尝以傅色晕淡细碎为功”。徐铉记徐熙画“落墨为格，杂彩副之，迹与色不相隐映也”。
《飞禽山水图》徐熙
宋代沈括形容徐熙画“以墨笔为之，殊草草，略施丹粉而已，神气迥出，别有生动之意”。《德隅斋画品》中著录徐熙《鹤竹图》，谓其画竹“根干节叶皆用浓墨粗笔，其间栉比，略以青绿点拂，而其梢萧然有拂云之气”。米芾又谓其画花果有时用澄心堂纸，用绢则“其纹稍粗如布”。
《图画见闻志》中记徐熙为南唐宫廷所绘的“铺殿花”、“装堂花”，于“双缣幅素上画丛艳叠石，傍出药苗，杂以禽鸟蜂蝉之妙”，“意在位置端庄，骈罗整肃，多不存生意自然之态”。这种富有装饰性的绘画，也构成了徐熙绘画的另一风貌。
《雪竹图》徐熙
江南花鸟，始于徐家
徐熙擅画江湖间汀花水鸟，虫鱼蔬果，常游园圃，观察动植物情状。所作禽鸟，形骨轻秀。所画花木，改变前人细笔钩勒、填彩晕染方法，而用粗笔浓墨，草草写枝叶萼蕊，略施杂彩，色不碍墨，不掩笔迹，人称“落墨花”。时称“江南花鸟，始于徐家”。“下笔成珍，挥毫可范”。其作品“意出古人之外”而创立“清新洒脱”的风格。可谓“骨气风神，为古今绝笔”。
“徐熙野逸”，是对徐熙画风的高度概括。这种“野逸风”，包括两种含义：一是绘画的题材。由于徐熙生活在民间，过着闲散自由的生活，而且以“高雅”自任，故作画取材不同于宫廷画家。作品反映出文人士大夫酷爱自然的恬淡心态；二是其独创落墨画法。
《玉堂富贵图》
徐熙作品有《雪竹图》、《玉堂富贵图》、《雏鸽药苗图》，我们可以从其中领略徐熙作画风格与画法。
《玉堂富贵图》局部
