作为一个传统文人画家，他为何违背初心，跑去画红牡丹？

鸦片战争以后，

历史把上海从一个无人知晓的破陋渔村，

变成了中国最繁荣的商业城市。

仅仅过了一二十年，上海就取代了扬州，

成为中国新的艺术中心。

一方面，国内富豪云集上海；

另一方面，人文荟萃，画家云集，

诸如：赵之谦、任伯年、吴昌硕等等，

可谓群星灿烂，耀辉画坛。

其中最杰出的代表人物就数吴昌硕了。

吴昌硕画像

吴昌硕（1844年-1927年），初名俊，又名俊卿，字昌硕。又署仓石、苍石，多别号，常见者有仓硕、老苍、老缶、苦铁、大聋、缶道人、石尊者等。

晚清民国时期著名国画家、书法家、篆刻家，

文人画最后一位代表人物。

与传统文人画家一样，

吴昌硕也有着一颗文人情怀，

他最爱画兰梅竹石，因为这与他的本性相符。

璟祥拍卖2018承古汇今拍卖会作品

吴昌硕，芭蕉石，124*29，立轴

款式：留得芭蕉听雨声，丙辰岁十一月有九日奇寒，呵冻为之。大聋于癖斯堂。

钤印：安吉（白）、吴俊之印（白）、吴昌硕（朱）

璟祥拍卖2018承古汇今拍卖会作品

吴昌硕 ，画册六开 ，37*30*6，屏风

款识：

1、明珠作花翡翠叶，老缶。

2、白荷花开解禅意，点缀不到红蜻蜓。吴昌硕。

3、芜芜草色春风前，渡头老屋围溪田。牛羊鼓腹犬高卧，独立一鸥饥看天，拟八大笔。缶道人

4、石头顽似此，天上摘踈星，落落丈人行，离离秋海萍。护寒林中屋，凿空万山青。独抱秋心卧，谈禅不耐听。苍石。

5、晨钟未报楼阁曙，墙头扶出玉兰树。南邻老翁侵晓起，持赠一枝带晓雾。卷帘遥望忽却步，疑从蜀后宫中遇。贞白无惭静女姿，醲熏乍觉芳兰妒。妻孥指点画不成，明月欲满光难铸。拟天池老人笔意。大聋。

6、古香。寒香风吹下空碧，山虚水深人绝迹。石壁矗天回千尺，梅华一 枝和雪白。和羹调鼎非救饥，置身高处尤待时。冰心铁骨绝世资，世间桃李安能知。

钤印：湖州安吉县(朱)、 俊卿之印（白）、 吴俊之印（白）、 阿仓(朱)、 小民卿阿姐 (朱)、仓石（朱）、 苦铁观喜（朱）、 吴俊之印（白）、 昌硕（白）、 苍石父（白）、 苦铁 （朱）

该六条屏风从风格上判断，

是吴昌硕成熟时期作品。

此幅是拟八大山人笔法，对笔墨极高的控制能力，用笔简练凝结，浓淡枯湿，寥寥数笔，活灵活现。

且构图空灵，左上大半留白。

再说白玉兰，拟天池道人，虽寥寥数笔，却浓、淡、枯、点、抹诸多笔法参用，质感、形状、神态历历具足。

的确把徐渭“笔墨用到极致”体现的淋漓尽致，再加上吴昌硕自己的书法长题，不失为一副佳作。

当然其他如梅花、石头、荷花和水仙也都是典型的吴昌硕大写意的风格，

另此作用印多达14方！

由此可见吴昌硕对兰梅竹石极爱。

但是吴昌硕与传统的文人画家又有着本质的区别，

雇主说，我喜欢红牡丹。

郑板桥说：红牡丹是富贵之花，我是穷人，红牡丹和我的本性不合，我不画！我就画梅兰竹菊，你爱要不要！

吴昌硕说：你要红牡丹，我就画红牡丹！

当然，

在吴昌硕内心深处，也觉得雇主俗气，

他虽然画了红牡丹，

但为了表现自己的清高，

往往会在画面上不被人注意的一角，

画上能够表现自己清高的兰梅竹石。

兰梅竹石代表雅，牡丹代表俗。

在雅与俗这对矛盾中，

雅是主导，

他表现了吴昌硕的灵魂，决定了文人画的本质。

而俗，是为了生计，是外表，不是本质。

固在他的作品中，

雅人看到了雅，俗人看到了俗。