洪厚甜课徒稿-《龙藏寺碑》的学习（上）

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上期书友问题解答

心慕手追

洪老师好，请问如何学习临写智永千字文（楷书），把智永的千字文（楷书）写大（如10公分左右）需要注意什么问题。谢谢，希望能再次得到您的指导。

临写智永的《真草千字文》是一个非常好的想法，因为智永是真正传承了二王书法精髓的一个优秀的书法大师，《真草千字文》现在印刷这么好，又是高清的，又是墨迹的，是和那个好的拓本对比学习的一个非常好的资料。
在学习《真草千字文》的时候，没有必要写到十公分以上，请注意，它就是写在六公分左右足矣，千万不能再大，它这个字不在大小，大师的作品都不在大，关键是体会他里边精微的技术和技巧。学习智永的《真草千字文》有个好处，就是真草是对照的，你既可以学习楷法，同时也可以学习草法，它是一个非常好的范本。
学楷法的时候要注意，它不同于唐楷，你要注意它和唐楷技术技巧的区分，它更多是有隶书的一些用笔，也就是右边提肩的这些少，还有一个很实的平和的笔触比较多，而不是刻意地去塑造一个点画的形象，这个跟唐楷是有很大区别的。
学习智永的《真草千字文》是由楷书过渡到行书这个技术系统的一个很好的媒介，我们要利用这个媒介，由它由楷而行而草的这样一个媒介作用，不在大小，还是坚持我们在教学中提醒大家的局部的，以局部的技术推敲为主;分析的，通过比较分析相同书体的、相同字、相同部首的区分的技术细节，分析技术的细节;然后是重复的，反复地对局部的技术追问。
通过这样的学习，我想对智永《真草千字文》的学习，会从一个表象的到深入的、从一个局部的到一个技术体系的这样深入的学习。

洪厚甜

《龙藏寺碑》是隋代的一块非常著名的碑刻，它在河北正定县的隆兴寺。隋代在中国历史上只有短短的三十七年，但是它对中国文化的影响和发展起了非常重要的作用，隋代的书法在中国书法史上也有举足轻重的地位。尽管隋代的碑版不多，但是隋代的书法留下了像智永的《真草千字文》、《董美人墓志》这些在中国书法史上对书法史的发展有重要影响的艺术杰作。

《龙藏寺碑》是公认的对唐代书法产生了重要影响的一块碑版，所以我们在对唐代楷书进行研究，要深入地研究唐楷的渊源和发展，我们就不得不对隋代楷书进行深入地分析、体察、研究、学习。《龙藏寺碑》它的风格特点是非常的明确，具有个性，历代在评论它的时候通常说它是沉着有力、刚柔相济，结体严谨安雅、方正有致。

《龙藏寺碑》的艺术特征和特点，线条点画书写的过程中没有唐楷书写过程的那种线的弹性，或者是用笔的起伏，没有唐楷那么强烈。点画的外轮廓肯定、方正，所以说线的韵致、韵的东西，没有唐楷体现得那么强烈，但是它又受北碑的影响，所以在劲挺这一方面，它又比唐楷表现得强烈。《龙藏寺碑》的刻工还是非常精致的，在对点画地刻画上是相当丰富，点画与点画之间的呼应、和谐、组合都是一种非常成熟的楷书形态。

对《龙藏寺碑》的学习，我们把它放在唐代的楷书之后，也是为了让大家能够对唐楷的整个技术体系有一个积累之后，然后再通过《龙藏寺碑》，往一个更加古穆的方向去发展。

我们考察整个中国书法史，唐宋是一个非常重要的时期，可以说往唐以后走，越走越新，往唐以前回，越走越古。那么我们要真正把唐代楷书做深度地开拓、发掘，我们真正要在唐代楷书这个基础上丰富它、提升它、突破它，仅仅是往唐以后是远远不够的，或者说几乎是不可能。

我们把唐代楷书的技术技巧进行了考察、学习、研究、积累以后，把我们的视野再往前移，乃至于通过《龙藏寺碑》再往北魏去开拓，我们真正在体式的创造上，如果我们这个时代在体式上，在书法家个人风格的完善上还有可能在面目上进行确立或开拓的话，在唐代这一块可能性非常小。但是我们通过唐代，或者唐代成熟的这种技术体系、书写技术，或者是真正从唐代楷书上如何生发出唐代楷书的艺术个性这个层面上去认真地体察，仔细去想一想虞世南如何形成虞世南的，虞世南在什么样的土壤上生长出了自己，欧阳询是在什么样的基础上生发出他的艺术个性，褚遂良的楷书从发生、发展到成熟、升华又是一个怎么样的演变过程。颜真卿发生、发展、升华的过程。那么我们体察这些艺术家他们的艺术整个是如何的一条发展之路，以此经验回溯到隋乃至北魏。

北魏我们都知道，是楷书成熟的一个非常重要的时期，也可以说是书法风格多姿多彩，辉煌灿烂的一个时期，很多碑版就是灵光一现，而且是无名氏的。北魏碑刻几乎没有署名，没有北魏时期的哪个名家之作，可能名气最大的就是写《郑文公碑》的郑道昭了，其他的这些碑版墓志哪里有主呢？

但是大量的墓志，大量的造像给我们所提供的形式语言上和意态上、意境上的参照资料，非常地丰富。在书法风格面貌的这种多姿多彩上远胜于唐楷，那么我们以此对唐代优秀的书法家的考察，回溯到对北魏时期书法的研究里面，然后在北魏里面找到能够跟自己心灵和审美相契合的形式语言，对它进行提炼、加工、提升、固化，从里面演绎出属于自己的艺术符号，归纳出能够跟自己的艺术审美轨迹相契合的一个可发展的技术系统。

那么我们以这个原则，以复古的形态由唐回复到北魏，去演绎出属于我们这个时代的艺术家，具有时代语言和笔墨精神的楷书体系，是完全可能的。所以我们一定要从学理上，从大的宏观的书法视野上去探寻、探求、探索艺术家最后可能的艺术成就。

我们的智慧就要用在我们对艺术的学习、对艺术体系的建立、对艺术风貌的确立和不断的发展。在这个意义上我们学习《龙藏寺碑》，就成了一个非常重要的课题和内容。不考察、不认真深入地学习《龙藏寺碑》，你难知唐楷之变。不深入地学习《龙藏寺碑》，你难以深刻地了解唐楷之渊源。

《龙藏寺碑》的技术技巧和唐代楷书有什么不一样呢？我觉得对《龙藏寺碑》点画的表达要有北魏碑版的笔法元素，用笔有两种特征。北碑是多切，唐楷是多裹。北碑这个系列的用笔要让我们的点画有北碑的意趣，用笔就多切。一定要在用笔的元素上把它和唐代楷书区别开来，要注意把握和发掘《龙藏寺碑》里面北碑的技术因素，我们不是简单地用唐楷的技术去再现或者是去改造《龙藏寺碑》，而是要在唐楷的基础上去注意体察《龙藏寺碑》的技术元素和唐代楷书的不同。

要用《龙藏寺碑》的这些特有的元素，对唐代楷书发展过程中这些大师们所去掉的元素来丰富我们的艺术语言，或者是来为我们进一步回溯到对北魏时期楷书的理解，提供一种重要的技术内容。《龙藏寺碑》北碑的意趣更重，但是点画与点画之间的对应又比北碑更加丰富生动。如果我们把它单纯理解成北碑，那也不恰当。它有唐楷的元素，也有北碑的因子，它是传承北魏和唐代一个非常重要的桥梁。我们从里面读得出唐楷的渊源之所在，也知道北魏走向唐代的过程中，《龙藏寺碑》作为更加成熟的楷书，或者是往一个流美、唯美的方向发展的一个重要的碑版。