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书法的“势”是很重要的，可以说是书法美的核心之一。一个不懂“势”的书法家不是一个好的书法家。要做的丰富多彩的“势”，不懂中国的美学也做不到。现在很多学书法的人，动不动评说别人的书法不是中锋用笔了，偏锋太多了，软弱无力了，东倒西歪了，只会看四平稳的印刷体，只会看墨“猪”的中锋体，其它的是看不懂的，看不懂学习就好，不仅不学习还到处说大师的作品丢人现眼，真是中国书法爱好者的悲哀啊。中国有太多的书法“白痴”，太多的书法混混，整天尽在哪胡说八道，信口雌黄，还不自知。 我这样说，肯定有“白痴”在留言中说我就是这样的人。好吧，愚民挡不住，就当不存在。 今个我想说说书法中的“势”，过些天，我还要说说更多书法美学的事。 以下文字转自网络总结，说的不错，给中国书法小白们上上课，别把中国书法之美给糟蹋了。 汉代书家蔡邕在九势中说：
势在汉语字典里的解释：一切事物力量表现出来的去向。 所谓书势，简单说，就是点画之间、字与字之间的动态关系。 古人形容：高峰坠石、百钧弩发、崩浪雷奔等词语，都是对势的生动形容。 字要有势，没有势的字，就是古人所说“状若算子”，呆板机械，了无生趣。 如何才能使字有势？ 简单说，有以下几个办法：一，让字倾斜，避免平正，二、加强点画的呼应，三、加快书写速度（点画飞动），四、增加线条的曲度。有此四点，势自然生矣。 从书体看，草书、行书的势能最强，小篆是静态的书体，势能最弱。楷书也是静态书体，但是楷书却可以写的飞动有势，并不呆板。 看图： 楷书一般人觉得难以写的飞动有势，但褚遂良不这样想。请看这个“道”字，行笔迅速，线条具有弹性，点画呼应紧密，极为生动、活泼，把楷书写出了行书的味道。 颜真卿的楷书从不呆板，主要是他善于将平正转化为奇崛。 请看这个“颜”字，采用了倾斜，弧线，速度，顾盼四种手法，使本来平正的字，变得生动而有气势。颜真卿善用弧线造势，这是颜体楷书的一大看点。 灵飞经的笔势呼应特别紧密，从“奉”字的横画呼应就可以看出来。行笔速度很快，发笔最为明显，笔画之间的承接连贯，行气畅达。 不仅灵飞经，晋唐写经都有这个特点，这与当时流行的单钩笔法有关。 王羲之孔侍中帖 王羲之为了让“书”字有动感，把横画都变得倾斜，而且角度越来越大，增强了倾斜的动能，让人感到一种高峰坠石般的势态。 同样是“书”字，赵孟頫写的就很端正，虽然漂亮，但少了动感。 王羲之兰亭序“春” 这里的“春”字，明显向左倾斜，横画也顺势向右上，整个字是斜的。 这个斜，就是取势，比平正的写法要险峻，更有气势，对于下面字的连带，具有重要作用。 王羲之孔侍中帖 这一行的处理，王羲之采用了字形倾斜和轴线摇摆的手法，每个字的轴线不是一条直线，摇摆幅度较大，字的倾角也由大变小，反映了字势由动荡转为平静。 王羲之特别善于制造变化，无论是字的倾斜，宽窄，粗细等，在丰富的变化中，最后回归到统一和谐，这是王羲之伟大之处。 董其昌是造势高手 请看他的方法，将每个字向右倾斜，形成左低右高之势，每个字倾角基本相同，这就是所谓的“一顺边”形态。这样的好处是连接流畅，气势畅达。但字势单一，变化不丰富是其主要问题。 除了董其昌，苏东坡、吴昌硕也都喜欢用此法。 王铎在造势方面堪称大师 请看他的办法：王铎很喜欢左右扭动，制造摇摆之势，产生强烈的动荡感。请看图中“王铎”二字，还有“亭寇惊”三字，字形摆动幅度之大，用东倒西歪形容毫不夸张。 在字与字上下连接上，王铎不采用单一一顺边手法，而是采用了更复杂的多种手法组合，既有一顺边连接，也有左右摆动连接，还有字形宽窄、长短、粗细等各种变化，极大丰富了字势的形态和变化。 |
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