|
南京经典从2016年春拍开始，连续推出《大美——古代书画》专场，首站便获“白手套”的佳绩。2016秋拍再次推出，22件拍品全部成交，石涛《诗书画卷》以787.75万成交。至2017春拍，三度推出，任颐《松鹤延年图》以552万成交、王翚《万壑松风图》以529万成交。 古代书画是艺术品收藏市场上最为稳健的门类，因为门槛较高，也是鉴定一家拍卖行能否跨入一流拍卖行的重要标准。“大美”专场以严谨、学术化的态度来助力江苏拍卖市场的复苏，专场累计总成交额近亿元，业绩斐然，广受业界关注。 南京经典2017秋拍，延续经典，四次推出《大美——古代书画》专场。 552 王铎 临王献之帖 水墨绫本 立轴 235×50cm
备注：易问耕题签、旧藏。易问耕(1917-1984)，曾任云南艺术学院美术系书法教师，中国书法家协会会员，著有《书法讲授提纲》、《谈中国画的题款》。 王铎博学好古，尤其书法独具特色，世称“神笔王铎”。他的书法与董其昌齐名，明末有“南董北王”之称。1650年，王铎以礼部左侍郎之衔任清太宗实录的副总裁，此岁初春，他挥笔写下此幅《临王献之<承姑帖>、<餘杭帖>》，合二帖为一，书十尺巨轴。这一年是顺治七年，王铎已经五十八岁了。二帖一为服药之事，一是问候之语，原为章草，字字不连，王铎略去数语，合二为一，首尾共书五十九字，点划从容，佈局舒朗。 在这幅十尺花绫上，书法家把一生追求所能抵达的境界展现在我们面前，它比年轻时代的王铎更加温润、更加坚实、更加沈稳、亦更加流畅。如果说王铎早年的书法如龙在天、如虎在巔，那么当他晚年真正登上书山绝顶时，已经降龙伏虎，归于平淡。 568 文徵明 阿房宫赋 水墨纸本 册页 26×11.5cm×23
备注： 1、萧平题签及尾跋。 2、钤印参见《中国书画家印鉴款识·文徴明》，P176—179，第19、56、101、117印。 文徴明吴门书画大宗师，其影响历百年不衰，先生行草笔法得自智永。酣健劲挺而不失儒雅之风。此其极晚年书，五百余字，刚挺有力，一气呵成，可见先生精神不衰也。嘉靖戊午为纪元一五五八年，先生年八十九，此时期作品应该说不多，本册页也是非常珍贵的。 551 张瑞图 书法 水墨绢本 立轴 167×57cm 张瑞图以雄健坚劲的书体，开一代风气之先，引导并投身于晚明书史的大变奏，成为书法维新的“教父”。此九尺绢本大轴，上书杜诗一首，落笔直入平出，起止不作回锋，大力方笔翻折，锋芒尽出。通篇四十字一气贯之，或连或断，皆如山泉过石，书写得旁若无人，痛快非常，是张瑞图的书法草书中间一件精品。 落款“瑞图”，不具年代，乃张氏行书大轴惯常体例。但查其用笔与结体，转折处有折无转，以45度角风雨斜下，如“名时石”、 “点笔”和“蜻蜓立钩”处所示，是天启（1621-1627）前期典型面目，张氏彼时已渡知天命之年。末尾单落“瑞图”一款亦符合此间做派，天启五年之后，张氏方始用果亭山人、白毫庵等号。款下钤“张瑞图印”、“兴酣落笔摇五岳”二印，后者取自李白《江上吟》，俨然一派无古无今的气魄。 545 査士标 长林邃壑图 水墨纸本 立轴 156×51.5cm
备注： 1、陈伯陶旧藏。陈伯陶(1855-1930)，号象华，字子礰，东莞人，清朝探花。曾任广东省教育总会长。精通词翰书画。 2、粟若题签。粟若或为姚礼修(1878-1939)，字叔约，又号粟若，广东番禺人。擅长水墨画，花卉山水无所不精，为民国时期广东著名的画家。 3、钤印参见《中国书画家印鉴款识·査士标》，P652，第25、28印。 “新安四家”之一的査士标，清初著名画家，书法家和诗人，亦精鉴赏。其山水画，笔墨疏简，风神萧散，气韵荒寒，晚年直窥元人之奥。书出米、董，上追颜真卿，行笔俊逸豪放、神韵深邃，时称米、董再生，名重天下。 查士标是闲散而有名士气质的诗人，他的绘画气质亦是风神懒散、气韵高逸。其山水早年受弘仁影响较深，取法倪瓚，意境荒寒，风神萧散。后参以吴镇、黄公望、董其昌等人，阔笔纵横，粗放简逸，逸笔草草，格调超迈。作品笔清墨润，秀逸清雅，画面山林洁净如洗，一尘不染，万物空寂，一高士独坐山岩之上，配以题画诗“雨后飞泉下碧湾，长林邃壑草堂宽。无人解得幽闲趣，溪上青山秪自看。”此情，如行云，在水墨中弥漫；如流水，在水墨中流淌；如诗人，在水墨中眷恋。此图，情景交融，诗画相映，气韵高逸，意境空灵而静雅脱尘。这是查士标的境界，文人的逸趣，是其难得的精品之作。 550 郑旼 冬山图 水墨绢本 立轴 110×45cm
备注： 1、钤印参见《中国书画家印鉴款识·郑旼》，P1449，第50印。 2、李研山题签条。李研山（1898-1961） 本名耀辰，字居端，号研山，广东新会人。曾任广州市立美术专门学校校长，后定居香港，李氏善山水、花卉、作品深具传统根基，结构严密，得古人之风致，有《李研山书画集》行世。 郑旼(1632-1683)，字慕倩，号遗苏、慕道人，新安画派大家。郑旼的艺术深受渐江影响，同样崇尚元人倪、黄之风，但又不见渐江的方折的用笔与概念化的构图以及最终的空寂之感。 本幅山水所绘的，乃黄山一带冬日写生。枯水季节，溪谷中砾石散落，裸露在日影中，涧旁枯枝相望，沿山势转折向上，引向中景的山峦和起伏的远峰。通篇书法用笔，多圆熟中锋，参以篆籀笔法，反复勾勒山石轮廓，墨法浓淡互破，慢慢营建出丰富的视觉效果；岩石肌理用倪云林折带皴法，略加黄大痴披麻皴带来一派山中写生的真意。近景溪谷和远方山峦两处，用淡墨略染，中间一片留白，空勾无皴，全图节奏自分，阴阳自现，都是匠心、功力与实景的完美结合。 544 王翚 秋林落照图 设色纸本 扇面 17×52cm
备注： 1、附尹光华题签条：王石谷秋林落照图真跡精品。乙未冬月，光华署。 2、钤印参见《中国书画家印鉴款识·王翚》，P96，第9、32印。 王翚，字石谷，号耕烟散人，江苏常熟人。虞山派创始人。初为王鉴弟子，后转师王时敏，王时敏推崇其画，以为最能得古人精髓者。与王时敏、王鉴﹑王原祁合称“四王”。又加吴历﹑恽寿平合称“四王吴恽”。创作生涯七十余年，摹古功力超凡，游于宋元诸家，无不信手拈来，被称为清初“画圣”。 在约一尺的画面上，近处的树林、房屋，远处的西山、飞鸟，都隐约在日暮的暮霭中间，顿生一种“山气日夕佳,飞鸟相与还”的诗意。路上一人骑马，一人挑担，作者自题“出寺马嘶秋色里，向陵鸦飞夕阳中。”在这诗画相生、动静之间，勾画出咫寸千里之趣，意境深远。此图作于乙酉（1705年）年，时年七十三，笔墨非常老道，正是他笔法成熟时期的佳作。 548 华嵒 躑躅小禽图 设色纸本 立轴 119×51cm
出版：《中国绘画总合图录》续编三P119，东京大学出版社，1999年。 备注：钤印参见《中国书画家印鉴款识·华喦》，P1173，第31、33、87印。 华嵒，字秋岳，号新罗山人、东园生等，福建人。善书，能诗，时称”三绝”，扬州画派的代表人物之一。他的精妙，丝毫不逊于扬州八怪中的任何一位，他成就卓著，不流于俗媚，而又能调和世俗审美的需求，这样的高超技艺，使人折服钦佩。新罗的作品文人气十足，有韵味、耐咀嚼，其趣雋永含蓄。 此幅华新罗以其惯见笔致，用那种松秀毛涩的笔墨，似稚还真的造型，刻画杜鹃花放、栖鸟鸣飞的场景，真可说是幽秀柔美中带有一种倔强朴拙的气质，能将这两种气质完美地揉合进一纸一幅之中，既不抵触，又有微妙的视觉衝击，能令观者心灵为之激荡、跳跃、松快，臻此佳境者，在清代，惟华新罗一人而已。 艺术市场上，华喦的作品历来被追捧，不只是现在，从清代就被追捧，这个是跟他的艺术性是紧密联系在一起的。 560 佚名 雪夜访戴图 设色绢本 立轴 128×70cm
备注：刘恕、王祖锡旧藏。 1、刘恕，字行之，号蓉峰、花步散人。清代著名书画家、藏书家。官至广西右江道。苏州人，家世殷实，是今日苏州留园前身的主人，当时留园被称作刘园，又称寒碧山庄。 2、惕安，即王祖锡（1858-1908年），字二朗，号梦龄，又号惕安、惕盦，别称鏤香阁主，浙江嘉兴人。精鉴别书、画。 《雪夜访戴》，本为笔记小说，选自《世说新语》，记述了王羲之第五子王徽之大雪之夜突然兴起乘船走访戴逵，但至门前又返回的故事。历代画家多有描写此故事的佳作存世。云南省博物馆藏元代黄公望，台北故宫博物院藏明代周文靖，美国芝加哥美术学院藏明代夏葵，包括明代戴进皆创作过此题材作品。本幅《雪夜访戴图》虽为佚名，但年份应为元至明代，且是流传有序，苏州留园主人刘恕，嘉兴藏家王祖锡都留有鉴藏印在此作品之上。 556 邹 喆 溪桥策杖图 设色綾本 立轴 177×46cm
著录：《龚贤与17世纪金陵艺术》，展览目录20，2014年。 展览：“龚贤与17世纪金陵书画展”，江宁织造博物馆，2014年。 邹喆，字方鲁，江苏吴县人，在金陵八家中以绘画能力和空间营造能力著称。《溪桥策杖图》构图是典型的17世纪金陵面貌，一派高远气象，近景、中景、远景趋向于平均的分布，每一段都沿中轴线在左右两侧进行有疏有密的营造，產生视觉节奏。远景左侧高峰耸立，右边留白处晴空万里，中景长松古寺都置于右侧，左面悠悠浮云，一任逍遥；近景则左岸杂木林立，虽有板桥跨过溪水接入右岸，带出石壁，但桥下的无边清澈，打开右侧空间，与左岸密林產生关照与对谈的姿态。邹喆高超的技巧让自然景色和绘画形式悄然无声地融合，让观者不禁如桥上高士抬头仰望，痴痴定住。 555 佚名 佛像 设色绢本 立轴 239×129cm 水陆法会初兴于南朝，乃汉传佛教最隆重的法会，宋元期间逐渐定型，直至明代，因太祖沙门出生，登基后广兴佛法，于南京大设法会，据传出席有千僧之眾。水陆画作为法会圣物，玄于内坛，代表法会所请的佛菩萨与六道眾生。 本幅堂堂巨製，画芯27尺，通天彻地，一派华严景象。五彩祥云之上，绘四大菩萨，精工艷丽。左上持如意者，为普贤菩萨；右上结手印者，为文殊菩萨；左下持摩尼宝珠与锡杖者，为地藏菩萨；右下持扇者，为观自在菩萨。 明代水陆画，都有其粉本。本幅另与法国吉美博物馆所藏明代宫廷水陆画，山西宝宁寺绘于天顺年间的水陆画以及北京法海寺壁画，人物、场景和风格都多有契合，可做对比之用。此轴宫装宫裱，皇家气派，与春拍巨轴原为一对，首次现世，识者宝之。
564 刘墉 世说二则 水墨纸本 手卷 27×220cm
备注：钤印参见《中国书画家印鉴款识·刘墉》，P1438—1440，第2、3、6、14、35、37印。 刘墉，字崇如，号石庵、穆庵、日观峰道人等。山东诸城人。清东阁大学士兼军机大臣刘统勋子。嘉庆三年（1798）授体仁阁大学士，四年，加太子少保衔。刘墉博通经史百家，书名满天下，与翁方纲、成亲王、铁保合称“清中期四大家”。尤长小楷，包世臣评曰：“近世小真书，以诸城为第一”。笔法外柔内刚，绵里裹铁。用墨厚重，貌腴骨劲，味厚藏神，别具面目，时称“浓墨宰相”。
562 乾隆帝 书联 水墨绢本 立轴 161×29cm×2
著录： 1、《清高宗（乾隆）御制诗文全集》(第五册)P546（御制诗三集，卷八十），中国人民大学出版社，1993年； 2、《乾隆帝巡幸盘山御制诗》P170，天津古籍出版社，2011年。
备注：钤印参见《中国书画家印鉴款识·弘历》，P294，第165印。 清代内廷书法，从康熙开始走向兴盛。康、雍、乾三帝达到顶峰。康熙帝视董玄宰为楷模，时人争相效仿，董书盛行。雍正时期，字体在董书的基础上更多地表现与张扬，散发出一种凌驾群雄的帝王之气。到了乾隆一朝，大清帝国的国力强盛空前，身为这一庞大帝国的主宰者，乾隆帝处处流露著一位伟大帝王的风范。乾隆皇帝崇尚帖学，参入了赵子昂书法的丰肥圆润、婉转秀髮，更蕴参著雍容典雅的帝王之气。乾隆皇帝在1751-1784年六下江南。此幅对联最早出现于乾隆第五次“南巡”时期。
543 汤贻汾 山水花卉图卷 设色纸本 手卷 画心32×60cm 32×58cm 32×56cm 引首32×60cm 尾跋33×94cm
备注： 1、何绍基题引首。 2、冯俊铭题尾跋。 汤贻汾，字若仪，号雨生、琴隐道人，晚号粥翁，武进（今江苏常州）人。清代武官、诗人、画家。书负盛名，为嘉道后大家。工诗文，书画宗董其昌，闲淡超逸，画梅极有神韵。其妻董婉贞也为当时著名画家。太平攻破金陵时，投池以殉。 夏丏尊对汤氏一生建树与气节予以高度评价：“诗书画，三绝重当时；大节凛然千古在，虚名犹恐世人知。”其书画流传于世者日见其少，故虽零谦断纸，世皆珍之若球璧矣。此卷殆其得意之笔，数体具备而一种秀倩之意盎然，流露于楮墨间，尤为可宝。
561 恽向 山静居 水墨纸本 立轴 125.5×39.5cm
备注：天渡楼旧藏。天渡楼主薛翔，扬州人，知名明清书画研究专家，收藏家。以研究与收藏古代文化与艺术品为主旨。 恽向，明代画家。原名本初，字道生、曙臣，号香山，武进（今属江苏）人。崇禎末举贤良方正，授内阁中书捨人。擅诗文工山水，早年学董源，巨然，以悬肘中锋作画，骨力圆劲，浓墨润湿，纵横淋灕，自成一派，晚年敛笔于倪瓚、黄公望的风格，惜墨如金，挥洒自如，妙合自然。由于他常往来于齐鲁之间，并登临泰山，故笔下山水自然雄浑之气。他曾为周亮公画山水，自题云：“逸品之画，笔似近而远愈甚，似元而有愈甚；其嫩处如金，秀处如铁，所以可贵，未易为俗人道也。” |
|
|
