 话说苦命的香菱终于抓住薛蟠外出游艺的机会搬进了大观园，一入园，她就迫不及待地恳请宝钗和黛玉教她作诗。从香菱与黛玉的那段对话中，可知香菱在此之前就已爱上诗词，并已看了不少（这就解释了有网友对于香菱学诗进步之快的怀疑）。作诗在黛玉看来，实在不是一件需要专门去学的东西，认为其中的规则是简单，甚至是不重要的，重要的是起点要高，先认真把魏晋至盛唐期间诸位诗词大家的作品通读一遍，就自然能够找到作诗的感觉。就自己的亲身经历而言，我认为黛玉的此段诗论说的是非常有道理的，严羽在《沧浪诗话》中也认为作诗水平的高低，不在于学问之多寡，而关乎悟性之有无。接下来，本人想通过分析香菱的三首学习之作——《咏月》，来谈谈自身学诗的一些心得体会。 其一 月挂中天夜色寒， 清光皎皎影团团。 诗人助兴常思玩， 野客添愁不忍观。 翡翠楼边悬玉镜， 珍珠帘外挂冰盘。 良宵何用烧银烛， 晴彩辉煌映画栏。 总体来看，香菱第一首诗的平仄和押韵都没有什么问题，也就是说它的形式已经具备了格律诗的要求。但宝钗认为不好，黛玉说的稍微明白些，认为“ 意思却有，只是措词不雅。皆因你看的诗少，被他缚住了”。但具体不好在哪里，我认为她俩说得都不够具体，待我说说自己的看法： （一） 此诗思路凌乱，毫无起承转合的章法。特别是其中的颈联和尾联显然错乱； （二） 堆砌词藻，凑泊成句。其中的“月”与“玉镜”、“冰盘”重复，还有“皎皎”，“晴彩辉煌”等都为堆砌； （三） 颔联意义重复，系为合掌； （四）总体而言，此诗毫无诗境诗情，味同嚼蜡，确为差品。 我认为黛玉要香菱“只管放开胆子去做”，正好说出了一般学诗人容易犯的一个通病，那就是过于注重诗的形式和词汇，刻意求古，反成矫揉造作和枯燥无味之作，对此自己也有切肤之痛。 那么，经过黛玉老师的一番殷殷指导之后，香菱的第二首《咏月》作得又会如何呢？ 香菱便“默默的回来，越性连房也不入，只在池边树下，或坐在山石上出神，或蹲在地下抠土，来往的人都诧异。李纨、宝钗、探春、宝玉等听得此信，都远远的站在山坡上瞧看他。只见他皱一回眉，又自己含笑一回”。看到这段文字，不免勾起了自己曾经的往事，有那么一段时间，因为对中国古诗词的爱好，便经常带上两本诗词，偷偷地去往郊区一个水库的所在——正是一个绿水青山、人迹罕至，唯闻鸟语花香的好地方！当时的我也正如香菱一般，看到了一首好诗、一句名句，乃至一个好词，便会轻轻地把书放下，要么极目望尽远山，要么俯身一掬近水。当时真有不知身在何处之感，现在想来也是异常陶醉！
香菱对于诗歌的热爱已经完全超出了常人的想象，他人为之诧异，但黛玉、宝玉却是懂香菱的——“这正是‘地灵人杰’，老天生人再不虚赋情性的。我们成日叹说可惜他这么个人竟俗了，谁知到底有今日。可见天地至公”。但天地又是何等不公，一个如此追寻美丽、浪漫、自由、快乐生活的天真的花季少女，一年之后竟会有那等悲惨的命运等待着她的到来。在此，我不由得要替书中的香菱感谢慈悲的曹公，为我们的可怜可悲可叹之人留下了一段如此天真烂漫、欢快诗意的日子！正是在这种痴迷的状态中，香菱交出了她的第二首《咏月》。
其二 非银非水映窗寒， 试看晴空护玉盘。 淡淡梅花香欲染， 丝丝柳带露初干。 只疑残粉涂金砌， 恍若轻霜抹玉栏。 梦醒西楼人迹绝， 余容犹可隔帘看。 相对第一首而言，这一首显然有了明显的进步。首先整体而言已经有了一定的章法，并且已然懂得利用花香、夜露等来烘托主题，胆子确实放开了一些。但其中存在的不足也是明显的： （一）还是有堆砌词语之嫌。比如其中的金砌、玉栏、西楼等，黛玉所说“过于穿凿”，可能正是此意； （二）时空转换比较混乱。比如首联是远望，颈联颔联似乎都是近看，但尾联又成了远望； （三） 颔联多少还有合掌之嫌； （四）如宝钗所言，整首诗的重心不在月上，而是“句句倒像是月色”； （五）没有寄情寓兴。清陈仅《竹林答问》认为：咏物诗寓兴为上，传神次之。 所以，总的来说香菱第二首也不能说好，还是没能很好地把所咏对象的“神”和诗人本身的“情”表现出来，缺少优秀诗歌所具有的感染力。 自为这首妙绝的香菱，听说不好，不免有些扫兴，但却不肯丢开手，又投入了新的思考和酝酿之中，不知此位可爱的慕雅之女儿是否能够作出令人满意的诗来。 香菱在黛玉老师的循循善诱和殷殷指导下，已经一步一步地走进这所充满青春梦想的诗歌殿堂，此时此刻的香菱已经完全沉浸在创作诗歌的世界之中，只见她“挖心搜胆，耳不旁听，目不别视”，难怪连正统的宝钗也要为之折服，称其为“诗魔”要通仙了。通常认为，要创作出优秀的作品，需要的不仅是才华，还更需要一种良好的状态。我想，所谓良好的状态，可能正是如同香菱学诗这般如痴如醉、人物两忘的境界。本人似乎也有一段相似的经历，当年为了能够保证顺利通过答辩，硬生生把自己监禁在图书馆翻看文献和查找图书，一开始还有点勉强，但没想到的是自己几天之后便适应了这种生活，后来图书馆里那个小小的阅览室更是成了自己魂牵梦绕的地方——走路的时候在想，吃饭的时候在想，甚至就像香菱一般连做梦也在想！半年之后猛然发现自己已经有了很大的积累和相当的突破，就连导师也不无惊讶。现在回想起来，还觉得有点神奇，遗憾的是发现自己再也没有当年的状态和写出那样的文章了。书中的香菱也正是在这种近乎走火入魔的状态中，神奇地在梦中完成了她的第三首《咏月》。 其三 精华欲掩料应难， 影自娟娟魄自寒。 一片砧敲千里白， 半轮鸡唱五更残。 绿蓑江上秋闻笛， 红袖楼头夜倚栏。 博得嫦娥应借问， 缘何不使永团圆！ 这首诗究竟好不好，我们先看书中人物的点评：“这首不但好，而且新巧有意趣。”可见是不错了。只可惜行笔一贯狡猾的曹公此处又给读者卖了一个关子——当书中的众芳和书外的书迷都在等着黛钗两位名师点评的时候，他却戛然而止，突然转到了其他的话题——其中的好坏优劣自然留给了千秋后代的读者自行评说。在此，本人为了尊重黛玉老师的指导成果，就用黛玉前面讲过的诗词理论对此篇加以解析。 首先，我们来看该首《咏月》的整体章法布局。好的咏物诗在首联便会直入主题，点明出处，此诗正是如此，首联通过“精华”、“娟娟”，和“寒”等三个词，就已经把所咏对象——月亮（根据时间推算，此时应快到下旬，故为下弦月）的精气神都烘托了出来；接下来的颔联从天上自然承接到人间，通过“砧敲”“鸡唱”“白”“残”等情景的组合进一步增添当晚月亮之清冷孤寂的意境；颈联系为“转”，其意为转向人事或议论，需点明咏物之用，参看本诗的颈联，也成功地做到了此点，其中“红袖”二字便已点明咏者身份和视角，闺阁相思之情已然透露；尾联之合，当为继续发挥，或能题外引申，观本诗之末联，系为承接颈联而合三联，全盘托出了诗人的咏月之情思——孤苦之香菱自幼被卖，吃尽苦头来到大观园，面对西沉之残月、千里之清辉，诗人自感身世飘零，盼望与家人团圆的心绪便油然而生。但残月尚有团圆之日，香菱却永无团聚之时，回到故乡的却是一缕香魂！ 读罢此诗，怎能不为之潸然泪下？此诗虽为咏月，但正是香菱悲惨遭际之自况啊！ 此诗的立意全在一个“寒”字上面，由此决定整首诗歌的格调，通过各联的层层铺垫和渲染，营造一幅清冷孤寂的情境——天地的清冷孤寂，也正是诗人内心的清冷孤寂，这种天人合一、人物两忘的境界也正是中国传统诗歌所要追求的至高境界。 所以，我认为香菱的第三首《咏月》的确不愧为一首优秀之作。 （本文选自公众号：与君有素约，已获授权。）
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