前言这里收集的是一些当代画家的花鸟画稿，在平时的教学中可以给学生借鉴学习。这些画稿有很多是局部，可以清楚地看见用笔和用墨及用色的情况，里面有很多是年轻画家的画，也有名家的作品，不管是谁的作品，不管你是否有名气，只要画得好，有值得我们学习的地方，我们都可以学。画的好坏首在用笔，用笔不是一个可以用语言或文字能表达的问题，而是一个只能用动手实践来回答的问题。说得越多越具体，往往离用笔的实际越远。怎么掌握好正确的用笔？一是仔细看古代名家墨迹，二是看老师的正确示范，三是自己不断地探索实践。 临画开始不要太快，太快了就往往只注意到大概的形象结构，不容易仔细观察用笔微妙处。而用笔的奥妙，正在大多数人可能忽略的那些细微之处，所以王僧虔在《笔意赞》中就有“纤微向背，毫发死生”的话。说穿了，外行与内行的区别，就在这一点点上。 潘天寿先生说：“吴昌硕、齐白石的画不能学，我的画也不能学，因为我们这些画风格太明显，一学就学到风格上去了，而风格是要自己体会出来的，别人学不来的。学就应该学基本功，学中国画的基本功，我认为还是芥子园最好，我就是从芥子园出来的。” 学画要善于动脑筋。许多人画画，画一张，丢一张，自己不好好检查一下，动不动就拿给老师看，问老师画得怎么样。从不想想：自己觉得怎么样？要自己先动动脑筋。在学习中多问几个为什么，脑子动多了才能灵活，才能发现问题，也才能有真正属于你自己的独到见解。 好的画，经典的画要常看，常揣摩其用笔用色及构图，心中有数后再动手临摹。对那些差的画或是江湖行画最好不要看，看多了容易学坏。而江湖行画恰恰容易迷惑人，使人们分不清好坏。人们常说：学好不容易，学坏很容易，就是这个道理。 临画时须有敬畏之心，《礼记》里说“俨若思”，朱熹说“敛身正座”，都是强调这种精神气质。要理顺你与临本的关系，充分尊重这位一线的老师，究竟是谁改造谁？宾主关系不能搞错，要尊重主人家的规矩。自己一没有资本，二没有技术，不好好打工，反而摆出一副老板派头，这种心态要不得。 画有水平高下，人的认识水平也有不同，画画的过程也是一个学习的过程，要正确对待别人的批评和意见，也要善于分析别人的批评和意见，不管别人讲得对不对，专业不专业，都要善于吸收对自己有用的意见，加以改进。不要光听好话，好话对你的画没有半点帮助，反而是那些不好听的話对你的作品有帮助，所谓的＂忠言逆耳＂。 有的人学了多年的画，画来画去就那么几样内容，就那么几个构图，就那么几下用笔，有的人也许在某次展览上展出过或得过什么奖，从此以后对自己的画很自负，这其实是江湖心态，不利于学习提高。 这里收集的画是区别于那些＂江湖画家＂的行画的，这些画是有传统有功夫更是有笔墨的，学这些作品，不会使你走入＂魔道＂，只会使你感受到好作品的魅力。同时也收集了一些江湖行画以作比较，使大家可以更直观地感受到它们的不同，以提高学习者的眼光，眼高手才能高。 |
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