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娱乐圈其实就是一块灵石，每时每刻都在吸日月之精华，待到蓄满灵秀，便可以迸几个流量小花出来，仿佛这就是娱乐圈的“自然生长规律”了。 像2015年的《花千骨》让赵丽颖跨进了一线流量小花的门槛；《太子妃升职记》让张天爱的身价指数级增长。 2016年《欢乐颂》五美是出尽了风头，走到哪都听得到有人讨论。随后《七月与安生》一颗双黄蛋砸出马思纯、周冬雨两个最年轻的金马最佳女演员。 2017年一晃是年末了，今年爆了什么新的女明星吗？歪着头想了想，木有吧。把持着流量的女星也就是那么几个老面孔，并没有什么突破。 反观男明星这边的表现就精彩多了：有老戏骨指点江山；也有中生代一鸣惊人；有砥砺前行努力着的；也有歪打正着翻了红的；有厚积薄发跃龙门的；更少不了运气敲门一夜爆红的。 总的来说，2017的娱乐圈，是个阴衰阳盛，男明星主导着的格局。 1. 《人民的名义》是2017年名副其实的国产剧“剧王”，这部老戏骨云集的男人剧，让下到8岁上到80岁都能看得津津有味。 而以吴刚为首的一众男演员正是构成“剧王”这两个字的横折竖撇，他们塑造出的角色不单薄、不脸谱化，有血有肉有毛孔，这里边虽然少不了编剧和导演的功劳，但这些男演员就是出彩啊，在剧中随便截张solo的动图都是工艺品，都是掷地有声的演技。 承包了上半年表情包的达康书记必须第一个挑出来说，他的表演细致入微，就像是一张超高分辨率的图片，放大几百倍都没有马赛克。 一个握手动作，面对下属时握手的伸手幅度小，握的时候也是挺直了腰，是硬派的握手；一看到前面是上级沙书记，身子就前倾了，跑的过程中手也悬在空中，配合着脸上惊喜的笑，是谦卑的握手了。 还有欧阳菁被抓的时候，李达康摇下车窗，下巴一抬，眼皮微耷，鼻孔出气，眉都不皱的，但我们就是看得出，这是达康书记愁云满布的表达方式。 张志坚的高育良，表面是波澜不惊，但城府极深，内心戏足，看看这个一闪而过的伤心。 许亚军的表演也是打动了大家的，他完全进入了祁同伟的内心，跪舔领导时姿态要低，向上爬时要咬牙切齿，走到末路仍然不甘，想要胜天半子的自负……难怪一堆人哭着喊着要嫁厅花。 侯勇被安排在前两集也是有原因的，他演的赵德汉不知道拖了多少人入了这部剧的坑。 这些中生代实力派男明星都在男人剧里演的如鱼得水，终于有了一种主场作战的感觉。 《白鹿原》其实也是今年大制作的正剧，但是命运跟《人民的名义》比起来就差远了，收视率处在了另一个极端。但这样的作品是经得起时间考验的，也值得多年后我们再翻出来回味。 张嘉译今年是霸屏，剧播了一部又一部，但每一部的类型都跨度极大。在这个频道是个外科医生，大汗淋漓的做着手术，换个频道就是体育老师了，但也幸亏他是张嘉译啊，每个角色都立住了。 但在《白鹿原》里边，比起陕西人张嘉译，北京人何冰的表现甚至更为出彩。他深耕了原著，完全把自己代入了旧派农民自私、专断、好色、虚荣、贪婪的缺点里，他觉得他就是鹿子霖了。自己把自己催眠了，才能把观众也给催眠咯。何冰不愧是这个时代最好的男演员（之一）了。 同是大叔系的吴秀波，今年自己投资出品并出演了《大军师司马懿》。三国题材一出来本是自带流量，但吴秀波并不满足与此，在全剧的细节之处都写着“考究”二字。考究的深度暂且不提，但这个方向上的努力，是值得褒奖的。 表演上吴秀波自然也是不遑多让，司马懿的鹰视狼顾之相应该就是这个样子了。 最后这部剧收获的口碑和讨论度，也算是对得起吴秀波的努力了。 像这样一部剧为一个角色立传的还有吴京自导自演的电影《战狼2》，56.8亿的票房创下了中国影史最高票房纪录，这倒算是2017年的一个辉煌成绩了，一日不被打破，这个记录就能继续停留在2017。 2. 翻红的演员背后好像多多少少都会有一些不为人知的辛酸，潘粤明的辛酸我们也是在《白夜追凶》之后才知道的。
其实谁也没想到，潘粤明潘老师还能有翻红的这一天。 那时潘粤明刚录完了《跨界歌王》，赋闲在家，正愁没活儿干，他的老朋友五百打来个电话，说准备拍一部网剧…… 于是，潘粤明的演技在这部今年豆瓣最高分国产剧里封了神，他在剧中饰演了一对兄弟：关宏峰、关宏宇。一人分饰两角如何避免极端化的表达带来尴尬？潘粤明给了我们教科书般的答案，他用微表情、小动作甚至说话时的语速、平均音高、舌位高低构筑了两个气质风格完全不一样的兄弟。 比如在分析案情的时候，哥哥说话是胸有成竹且陈述得云淡风轻，语速较快。
到了弟弟这儿，只能复述哥哥的话，眼睛微微眯起来，一副故作高深的模样，说两个字就想寻求周围人的反馈。
这张脸就是极致的演技了，以至于现在看还是会觉得这是P的。
今年国民度排在《人民的名义》之后的热播剧是《那年花开月正圆》。孙俪为了这部戏可是推掉了《我的前半生》，现在看来这个决定不算错，这两部剧的剧本都有软伤，时强时弱的玛丽苏光环，导致孙俪演哪部都难保证不被诟病，倒是《那年花开》集数更多（多了30多集），话题度能维持得更久一点。 但在这部孙俪的大女主戏里，何润东和俞灏明这两个中途就领了盒饭的男配角倒是极为圈粉了。 饰演吴聘的何润东，一改之前的邪魅狂狷，完全抛却了霸道总裁的桎梏，呈现了一个活脱脱温润如玉的公子形象，简直让迷妹意想不到啊：有生之年我竟然会饭何润东？
俞灏明的则是突出在演技上的蜕变，诡谲多变的杜明礼竟被这个曾经的奶油小生诠释得如此立体。他会为了一个唱戏的片段，特意跑去戏曲学校学一个多月的戏剧；会为第一次见到喜欢的姑娘时，制造紧张的心情而设计动作。
于戏里俞灏明的用心有目共睹，而于戏外他还要承受无脑观众对他毁容的攻击，原因很可笑，就是因为他把反派演得太可恨了。有赞誉，有诋毁，这些都是演员俞灏明归来的脚印。 3. 都说男生喜新厌旧，其实比起来女生也好不到哪去，这才为一撮又一撮小鲜肉的崛起提供了沃土啊。 《河神》以它过人的制作水平为我们带来了惊喜，年度小黑马当之无愧。 男主角“小河神”李现就是惊喜之一，一头脏辫加一身腱子肉，形象就让人眼前一亮，帅得不雷同。性格上又很接地气，在师弟面前嘚瑟，一歪脑袋都是贱萌的风情。
在师傅面前又是人畜无害的小白兔了，算是构筑了一点反差萌。
在小神婆面前则是一脸骄纵。
多说一句，王紫璇演的小神婆也很讨喜，把仙气和亲切两种气质揉混在一起，拜河大典上明明是个小仙女，看到不可描述的画面后秒切花容失色与小人得志。 可惜，比起小河神来，王紫璇大概还只能算是小透明，不知这是不是女演员的尴尬。
李现不能说是大爆，但也算从十八线晋升到了二三线。 那胡一天今年算是大爆了，只一部剧，就已然成为大家的新晋老公了。
高中生的人设固然讨喜，学生时代真实的氛围感也是《致我们单纯的小美好》成功的关键要素，当然宣传力度据说也是很足啊。
刘昊然也是演高中生出身的，虽然是小鲜肉，但一直走的是稳扎稳打的路线，今年眼看着的资源越来越好，从年初《唐人街探案》里的稍显稚嫩到年末《妖猫传》里的惊鸿一瞥，想让观众粉上自己一个镜头就够了。
眼下热播的《琅琊榜2》里，刘昊然即将从黄晓明手里接过接力棒，扛起整部剧。不出意外的话，新生代演员里，昊然弟弟的前程可以说是一片大好。 4. 靠一部剧就火起来，继而缔造一个娱乐圈的传奇这谁都希望，但更多的明星必须要靠着自己逐步提升的演技，一步一步走。 比如说今年的雷佳音，他在《绣春刀2》《白鹿原》《我的前半生》中都是配角，但就是靠《我的前半生》里陈俊生这么一个渣男配角终于走红。靠的终究是演技。
还有周一围，在《演员的诞生》里与章子怡对戏都能丝毫不落下风。 连大IP作家“跳舞”都跪拜周一围的演技，觉得他一定能把自己笔下写出的这个人物演出花儿来，会有一种特殊的满足感。
最后来聊这个“今天火了吗？”的男明星，没错，正是黄轩。 真是可喜可贺，他终于搭上2017的末班车，在银幕上霸屏了,《海上牧云记》《芳华》还有如今继续在炉子上沸腾的《妖猫传》，一连三部男主担当的大戏逐一登场，好不热闹。 关键是，黄轩在这三部戏中的表现还都很不错。 在《芳华》中，烂好人刘峰压抑着自己满腹的情感，最后在林丁丁面前终究像是防洪大坝裂了缝，浑身哆嗦着把别人搂过来，欲望的气息浓烈又压抑。
来到《妖猫传》里，演少年白乐天又能为角色注入神经质的诗人气质，在藏书楼中乱窜，提到杨贵妃时滔滔不绝、语速极快的话剧式念白，那股赋有朝气的执着也让人印象深刻。
《九州海上牧云记》还在播，黄轩演的六皇子牧云笙隐忍且孤独……这不恰好就是他擅长演的吗。这剧刚开播的时候铺垫挺多的，节奏慢，但慢慢渐入佳境后，别说弃剧了，就是想按快进键手都是软的。 这样的作品井喷实属不易，但也不知道是不是中了黄轩的邪了，总觉得他明年能更火。 时间在背后推着他们，让他们离偶像这个词越来越远，时间没法忤逆，那就只好自己迈步，但求离演员这个词越来越近。 娱乐圈从来都是一个媚青的地方，年龄小才会有中彩票的机会或者说可能性，年龄慢慢变大就会渐渐感受到外界目光的流失。这种恐慌感小鲜肉会有，女明星更甚。 回到开头的问题：会演戏的女演员去哪了？ 这一年，孙俪与马伊琍各自撑起了一部大女主戏，表现只能说无功无过，没什么突破；郝蕾、颜丙燕这样的，几乎是无戏可拍；也不是没有新女演员演技得到认可，比如在《你好疯子》里有着投胎式演技的万茜，比如《白鹿原》的李沁，还有在《演员的诞生》里也能大放异彩的蓝盈莹……但目光所及，仍然摆脱不了配角的命运。 至于大部分流量小花们……不说也罢。 |
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