简要介绍梅花画法画梅以干、枝、花为三大主。 梅干有老干、粗干、细干之分。老干多曲折，示其老态，宜瘦，以中锋笔钩勒而成。交叉处须留空白，使干有前后左右之分。粗干以折枝写之，多作交叉，以女字交为上乘。细干多用浓墨以示其神，其发于粗干者稍曲，发于老干者宜直，均用中锋笔画。梅之枝为着花之处，画时须有长、短、曲、直，使之有致。梅花五瓣，用五小圆圈圈之。有正、有反、有侧，全放、未放者，均以淡墨相互画之，再以浓墨画出花丝和花萼。画兰主要画花与叶。兰叶，一笔不能成其画，最少三笔，成为一组。起手第一、二笔，可任意写之，两笔交叉成一眼，状若凤眼，以第三笔破凤眼，即组成一组兰叶。多丛之叶，以一组为主，余者为客，依疏密浓淡而写之。 兰花画法以淡墨带浓之笔写之。一笔向右，一笔向左，向内成弧形。下笔处宜大而圆，收笔稍尖。第三笔向内收笔，交于弧形内，第四笔由内向外，由小而大。第五笔细小而短，由交叉处向下作一半弧形。第六笔为花托，由第五笔尾端向下画之。再以浓墨在交叉处点三四小点花心，即成。 竹子画法竹有竿、有枝、有节、有叶。画竿宜直，下笔时须一笔而行，中断则色泽不匀，中气不畅，不能以一气呵成。两竿以上之竹须主客分明，主者耸，有凌云之概，客则或仰或俯，有呼唤尊卑之情，其交叉排列应顺乎自然。竹之枝，为竿之辅，竿之得势，赖枝之维系。可以快笔随意写之。画节须高劲坚实，以浓墨点之，更见其神。叶乃竹之精神所在，一笔一叶，叶叶生动，不板不凝，迎风飞舞，遇雨则垂，雨过则劲。 菊花画法菊之主要部分为花、叶、茎。花易画，叶最难，茎须得其势，则生动有致。画花先用淡墨画出五瓣，依次排列，作半弧形；再在两瓣之间画出第二层，如是继续画出三层、四层，即成。叶之画法，有钩勒、点丢两种。钩勒，以淡墨将叶之形态钩出外形，或赋以色彩。点丢，将墨色浓淡调配妥当，以偏锋之笔画出；第一笔主叶，宜长；其余二、三、四诸笔，在主叶左右分开，宜短。再以浓墨视叶势，钩出叶脉。叶脉要有正侧之分。茎乃花朵之支架，使花能生动自然。当画于花朵之中下，不宜太直，直则呆板失势，微弯曲以示迎风而舞。 名称由来梅兰竹菊“四君子”，千百年来以其清雅淡泊的品质，一直为世人所钟爱，成为一种人格品性的文化象征。这虽然是自身的本性使然，但亦与历代的文人墨客、隐逸君子的赏识推崇不无关系。 “四君子”题材始终伴随着中国花鸟画的发展。 究其原因，这里映衬出的不仅是由于“四君子”本身的自然属性而呈现出的一种自然美，更重要的是古人把一种人格力量，一种道德的情操和文化的内涵注入到“四君子”之中，通过“四君子”寄托理想，实现自我价值观念和人格追求，最终“四君子”成为古人托物言志，寓兴自我，展示高洁品格的绝佳题材。 在花鸟画这一门类里，国画梅花、国画兰花、国画竹子和国画菊花是画家常常喜欢表现的对象。这正反映出中国画的象征性：中国传统观念认为，这些花花草草具有高尚的品德，好比人中“君子”。“君子”是中国哲学里的一个重要范畴，指具有很高道德修养的人，仅次于“圣人”。在中国人看来，梅花在漫天飞雪的隆冬盛开，不畏严寒，象征君子威武不屈，不畏强暴。兰花独处幽谷，清香袭人，象征君子操守清雅，独立不迁。竹子虚心劲节，直竿凌云，象征君子谦逊虚中，高风亮节。菊花在深秋绽放，顶风傲霜，象征君子孤标傲骨。这些题材不仅在画家笔下常常见到，也是各种文学样式里的常客。艺术家们喜欢这些花草，其实是表现了对高尚道德的景仰和追求。 发展历程“四君子”之一的梅花，较耐寒，花开特别早，在早春即可怒放，它与松、竹一起被称为“岁寒三友”。人们画梅，主要是表现它那种不畏严寒、经霜傲雪的独特个性。 元代以郑所南自宋亡后，矢不与北人交接。于友朋座间，见语音异者，辄引起。人知其孤僻，亦不以为异。隐居吴下，有田数十亩，寄之城南报国寺，以田岁入寺为祠其祖祢。遇讳必大恸寺下，而先生并馆谷于寺。一室萧然，坐必南向。 贵要者求其兰，尤靳不与。庸人孺子颇契其意者，则反与之。邑宰求之不得，知其有田，因胁以赋役取。先生怒曰：“头可断，兰不可画！”他每逢岁时伏腊，望南野哭而再拜。喜佛老教，工画兰，疎花简叶，不求甚工。画成即毁之，不妄与人，所以他存世画的兰花及其少，现只存一幅《墨兰图》藏于日本大阪市立美术馆。 创作背景“四君子”是中国画的传统题材，以梅、兰、竹、菊谓四君子。是传统寓意纹样。明代黄凤池辑有《梅竹兰菊四谱》，从此，梅兰竹菊被称为“四君”。画家用“四君子”来标榜君子的清高品德。《集雅蔡梅竹兰菊四谱小引》：“文房清供，独取梅、竹、兰、菊四君者无他，则以其幽芳逸致，偏能涤人之秽肠而澄莹其神骨。”文人高士，常借梅、兰、竹、菊来表现自己清高拔俗的情趣，或作为自己品德的鉴戒，如当代诗人周天侯的《颂竹》： 苦节凭自珍，雨过更无尘。岁寒论君子，碧绿织新春。它的起源可早至晚唐，到宋代更为盛行。表示作者的胸襟，作为自我心灵情致的表现。明万历年间黄凤池还辑有《梅竹兰菊四谱》，一般均借“四君子”来表现正直、虚心、纯洁而有气节的思想感情。各种形式的四君子图案纹样，一直流传。[2] 岁寒三友岁寒三友，指松、竹、梅三种植物。因这三种植物在寒冬时节仍可保持顽强的生命力而得名，是中国传统文化中高尚人格的象征，传到日本后又加上长寿的意义。松和竹在严寒中不落叶，梅在寒冬里开花，有“清廉洁白”节操的意思，是古代文人的理想人格。中国宋朝时，岁寒三友常作为文人画、水墨画的题材，如文同、苏轼的作品。元朝、明朝的陶瓷器也常有松竹梅的图案。日本的陶瓷器、漆器、织染也常用松竹梅图案，常用于门松、女儿节人形等节日装饰以及添丁、婚礼等喜庆事上面，常与鹤龟之类的主题一起用。此外，北京有三种小吃“半空儿”、冻柿子、海棠红”被合称为岁寒三友。[3] 相关内容兰竹菊是中国花鸟画最为常见的经典绘画题材，成为象征中华民族的人格理想和目标，为历代文人墨客之雅好。自北宋以文同、苏轼为代表的文人画兴起，经千余年，发展至今，给我们留下无数瑰宝。四君子，这一经典绘画题材是中国画学习者与研究者绕不开的课题。我想有如下原因：一是中国绘画艺术，不仅历史久远，而且具有极强的继承性、稳定性和同化力。二是四君子画作为艺术美的形态，总是和中国人善的观念、对善的向往联系着，表现着中国哲学洁身幽独、虚心不傲的基本态度。人类社会不论怎样变化，都是要坚守这些基本人性和伦理价值的。三是四君子画作为自然美的再现与表现，反映着人类对自然世界的依恋和审美态度。 虽然当今图书界感觉如火如荼，然而，看似这琳琅满目的图书市场，却很难找到一套经过系统梳理，印制精美，真正适合读者需求的梅兰竹菊的丛书。于是，我们本着系统梳理历代经典梅兰竹菊，帮助读者解决这一问题的初衷，开始着手这一复杂而又浩大的出版工程。 编辑《中国历代精品梅兰竹菊》从2012年湖北美术出版社北京办事处创建开始启动，组织市场调研及专家研讨，同时展开全国各地征集画稿。 在编辑过程中，我们按照时间先后顺序编排，尽量精选宋、元、明、清各时期最具代表性作品，同时附有局部高清大图。在精选近现代名家时，主要精选吴昌硕、齐白石、潘天寿、吴茀之、诸乐山等代表性名家，当代在世画家不在征集范围之内。为了读者研究需要，每卷我们请专家系统整理历代诗词100首。 在图书设计、调图制版和印制过程中，我们请国内最专业的团队反复打磨，与专家和编辑们精益求进，尽量做到对得起读者。 2014年10月，经过近两年的努力，《中国历代精品梅兰竹菊》终于成功上市。[4] 热门评论写评论 热门评论 对词条的感想、疑问或建议 请写在这里 |
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