15世纪中期时，佛罗伦萨全城上下的教堂和女修道院都经历了重建或扩建，为之定制相应装饰的情形也时有发生。15世纪宗教生活的重要特色之一是：提倡恢复修道院生活，并更为严格地奉行此类机构的古代规则。奉行教规运动的领袖经常能够获得市民的敬仰与支持。 █ 圣马可修道院的安杰利科修士 在科西莫·德·美第奇的支持下，多明我修士于1436年在佛罗伦萨修建了一座供男修士修行的修道院。该院成员中有一位来自佛罗伦萨乡村的天才画家，他就是乔瓦尼·达·菲耶索莱修士，人称安杰利科修士（Fra Angelico，约1400—1455年）。 安杰利科为这座新修道院绘制了祭坛画、书籍，以及修士生活区的大量湿壁画。他的湿壁画《圣母领报》创作于1440至1445年，位于修士们住所入口处的墙面上，夺人眼目。 圣母与天使百加列四目相望，他们谦恭的将双手交叠在胸前，表达着对上帝意志的服从。画面中形式优雅，整个场景疏朗简朴而不夸张铺陈。色彩朦胧淡薄，构图更是精简到极致，柔和温暖的光线笼罩着所有形象。 安杰利科的构图具有马萨乔的简洁与精致空间，人物像真蒂莱·达·法布里亚诺的人物一样优美雅致。湿壁画底部的题词要求修士们在经过此处时口念万福玛利亚。这类作品无疑丰富了他们的祈祷与冥想生活，这正是此类意象在宗教团中所要达到的目标。
安杰利科修士：《圣母领报》。约1440—1445年。圣马可修道院修士住所一层的湿壁画，2.16×3.2米。佛罗伦萨圣马可博物馆 █ 圣阿波洛尼亚女修道院的卡斯塔尼奥 佛罗伦萨拥有大量的女修道院，修女们同样希望美化他们的住处。1447年前后，卡斯塔尼奥为本笃会的圣阿波洛尼亚女修道院绘制了他最为著名的湿壁画作品《最后的晚餐》。这件作品是他为饭厅所创作的一组湿壁画中保存最完好的一幅。 画家将事件安置在一间由丰富饰板的凹室之中，凹室四边分别环绕着古典花的半露方柱与其他装饰纹饰。卡斯塔尼奥通过巧妙的运用透视法，为事件创造出类似舞台的空间。色彩鲜艳的嵌板突出了建筑的对称性，建筑的对称又使得人物的排列具有相似的秩序，并且显示出将他们囚禁于其中的威胁。
安德烈亚·德尔·卡斯塔尼奥：《最后的晚餐》。约1445—1450年。湿壁画。佛罗伦萨圣阿波洛尼亚女修道院
正如中世纪时期传统题材表现的一样，画中犹大独自坐在桌子的左侧。桌子背后，墙壁上六块大理石嵌板中的五块都充满着柔和的着色大理石。然而圣彼得、犹大与耶稣头顶的那块嵌板却具有如此炫目暴烈的纹理，似乎一道闪电击打在犹大的头上，将观者的目光吸引到这些关键人物身上。 在这幅湿壁画前面用餐的修女们能够从中看到自己应该追随的榜样，以及应当避免的恶行。这也是此类意象在宗教团中，神圣故事的潜移默化的教化作用。 |
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