宋代大画家郭熙的《早春图》，大名鼎鼎，但是，圈外人士未必能一眼看到妙处。
这里，我告诉你一个看懂此画的捷径：先读一下画作右上角的诗。
树才发叶溪开冻，
楼阁仙居最上层。
不藉柳桃闲点缀，
春山早见气如蒸。
比较高级的顺口溜诗，没错，作者是乾隆皇帝。这首诗很好的解读了《早春图》都画了些什么——
寒冬已经逝去，虽然气温并非明显回升，但是树叶已经发芽吐绿，小溪也已解冻，流水潺潺：
大山中必然隐居着仙人，群山环抱之中，亭台楼阁若隐若现，高人逸士都在里面想什么呢......
春天刚刚来临，鲜艳的桃花、洁白的梨花都未开放，垂柳依依的景致还需时日等待......但是，群山已经苏醒，生机勃勃。
春天的群山，烟波浩渺、云蒸霞蔚，好一派帝国盛世之境：
乾隆的诗，的确水平一般，但是他的艺术修养绝对不低，他看懂了这幅宋画名作。
郭熙（活动于公元11世纪），河南温县人，宋神宗时为宫廷画师，早先曾经为京师几个重要的宫殿与寺庙绘制大型的屏风画或壁画，深受皇帝赏识，后来升迁为翰林图画院最高职位的「待诏」，制作了许多大型山水画。
他擅长巨障长松，烟云变灭之景，山石用「卷云皴」，树木作「蟹爪」状，创为一派。
此图作于神宗熙宁五年（1072），是存世郭熙杰作。画上自题「早春」，顾名思义，画的是初春瑞雪消融，大地苏醒，草木发枝，一片欣欣向荣的景象。
郭熙 早春图
轴 绢本 浅设色画
纵：158.3公分 横：108.1公分
主要景物集中于中轴在线，近景大石与高大的松树，衔接中景「Ｓ」形的山石，隔着云雾，再起二峰，主峰居中，下临深渊，溪涧从谷间潺潺流下，深山中有宏伟的殿堂楼阁，悬崖上有草亭，背后衬以远山。
左侧平坡委迤，遂觉有千里之遥。笔墨清润，构图综合高远、深远、平远三种表现山水空间之法，呈现了可行、可望、可居、可游的理想山水。
宋画继续放送——
崔白 双喜图
轴 绢本 设色画
纵：193.7公分 横：103.4公分
本幅描绘两只山喜鹊，展翅腾空向野兔示警鸣叫。山喜鹊属鸦科鸟类，性机灵，喜群聚，有卫护领域的习性。画面上一只腾空飞来助阵，一只据枝俯向鸣叫，向闯入的野兔张翅示威，野兔伫足回首张望。
三者动态与相互呼应之关系，还有树木的枝叶、竹、草均受风而有倾俯之姿，更添增了活泼生动的神韵。
这种自然生态中的景象，不是从笼槛中能观察到的，画家必需具备精湛的绘画描写能力，而且时常到郊野观察。
在偶然中见此生动有趣的一幕，遂以精练的技法忆写稍纵即逝的景象，再参考平时曾画过的相关画稿，或继续观察描绘，始能慢慢完成工谨详实的作品。
画成于嘉佑辛丑（1061）年。
刘松年 画罗汉
轴 绢本 设色画
纵：117公分 横：55.8公分
刘松年（公元十二世纪末期至十三世纪初期），钱塘（今浙江杭州）人。居清波门，故人称之为暗门刘。淳熙间（1174－1189）为画院学生，至绍熙年间（1190－1194）成为画院待诏。
师张敦礼，工画人物、山水，而神气精妙，过于其师。宁宗时（1195－1224）进「耕织图」称旨，赐金带，时称绝品。
幅中罗汉浓眉高鼻，貌若印度高僧，身着右袒式袈裟，倚树沈思。身侧随侍的和尚以衣袂承接树上长臂猿所摘之石榴，身前尚有二鹿仰观，画面生动。
此罗汉脸上满布皱纹，双眉蹙起，神情专注，栩栩如生。
作品用笔变化多端，衣纹流畅罗汉头后的圆光，及三树枝柯掩映，层次分明。全画敷色妍丽，繁缛精美，皆臻绝纱。
李唐 万壑松风
轴 绢本 设色画
纵：188.7公分 横：139.8公分
李唐（约1049－1130后，另一说约1070－1150后），河阳人，字晞古，北宋徽宗朝任职翰林图画院。
靖康之难后，中原纷乱，建炎年间（1127－1130）李唐渡江至杭州，高宗绍兴年间（1131－1162）重建画院又重入画院，授成忠郎，为画院待诏，赐金带。
像是孙悟空在如来佛的手指上写到此一游。
主峰旁边的远山上，题有「皇宋宣和甲辰（1124）春河阳李唐笔」，高龄的李唐表现的山石，仍然是雷霆万钧的阳刚力量。主峰布置在画幅中央，左右有高低参差的插云尖峰。
画中冈峦、峭壁似刚被斧头凿过的痕迹，是典型的斧劈皴法，这一片石质的山，显现出特别坚硬的感觉。
山腰处朵朵白云，好像是冉冉欲动，一方面呈现群山的前后层次感，还使画面有了疏密相间的效果，也使整个气氛上有柔和调剂的一面，不会因为太密、太实而让欣赏者有过分的压迫感。
山巅的丛树，近树的松林，有隐有现的石径，加强了画面幽深的情调。
左方中景各有瀑布一线垂下，几折而下，转成一滩溪涧，涧水穿石而过，如闻声响，真是画到有声就是诗。
黄居寀 山鹧棘雀图
轴 绢本 设色画
纵：97公分 横：53.6公分
黄居寀（公元933－993年以后），为四川成都人。字伯鸾，五代花鸟名家黄筌之子，继承其父双钩填彩的风格。
黄筌父子之画，成为宋初图画院品评画艺优劣的标准。
此幅中景物有动有静，配合得宜。像山鹧跳到石上，伸颈欲饮溪水的神态，就十分生动。
另麻雀或飞、或鸣、或俯视下方，呈现动态的一面；而细竹、凤尾蕨和近景两丛野草，有的朝左，有的朝右，表现出无风时意态舒展的姿态，则都予人从容不迫和宁静的感觉。
下方的大石上，山鹧的身体从喙尖到尾端，几乎横贯整个画幅。背景则以巨石土坡，搭配麻雀、荆棘、蕨竹，布满了整个画面。
画的重心在于画幅的中间位置，形成近于北宋山水画中轴线的构图方式。具有图案意味的布局，其装饰效果，显示作者有意追随唐代花鸟画古拙而华美的遗意。
马远 雪滩双鹭
轴 绢本 浅设色画
纵：59公分 横：37.6公分
马远（活动于公元1190－1224），字钦山，祖籍河中（今山西永济）。光宗、宁宗朝画院待诏。
擅画山水，不论构图、笔法或意境均有新意，创立「水墨苍劲」一派风格。与夏珪齐名，人称马夏。
仔细看，有三只哦......
雪崖枯枝，芦竹寒汀，滩旁四只白鹭，均做瑟缩之状，寒天的景致，令人有着身临其境的感觉。
而浓淡墨色画出的树石、远山和芦草，对比于留白的积雪处，和几不见墨痕的白鹭们，在黑白之间，充分表现出清冷的意趣，达到了画雪得其清的境界。
另从岩壁上伸出的枝干，曲折延伸，势如蛟龙升腾游动，这种笔势往下拖垂，形成长而斜向伸出的画枝方法，正是典型的「拖枝马远」风貌。
苏汉臣 秋庭戏婴图
轴 绢本 设色画
纵：197.5公分 横：108.7公分
苏汉臣（约活动于十二世纪），汴梁（今开封）人，靖康之难后，跟随宋室，迁居钱塘。
他早年曾当过民间画工，宣和年间被征入徽宗画院。擅长画佛像及人物，其中尤以童婴题材最为人所赞赏。
本幅画庭院中，姊弟二人围着小圆凳，聚精会神地玩推枣磨的游戏。不远处的圆凳、草地上，还散置着转盘、小佛塔、铙钹等精致的玩具。
背景部分，笋状的太湖石高高耸立，造型坚实挺拔，周围则簇拥着盛开的芙蓉花与雏菊，这样的布局，不仅冲淡了湖石的阳刚之气，也充分点出秋天的节令。
由于画中姊弟俩所玩的枣子，是中国北方的作物，在当时的江南并不生产。加上全画的描写细腻写实，符合北宋末期的宫廷院画特质。
根据这些线索，推测此作完成的时间，应该是在徽宗朝的宣和画院时期。
以上画作均收藏在台北故宫。
