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2018年一开始，海外大片就来势汹汹。《星球大战8》《勇敢者游戏》和《迷镇凶案》接连上映后，今年第一部引进内陆的好莱坞动画电影，也在今天上映了。 在月初揭晓的金球奖上，这部电影也入围了最佳动画和最佳原创歌曲两项提名。虽然最后并没有获奖，但并不妨碍我对它的喜爱。 没错，我说的就是《公牛历险记》 《公牛历险记》是蓝天工作室制作的第12部长片。 虽然蓝天工作室名气没有迪士尼、皮克斯、梦工厂那么响亮，但是这家工作室也曾制作出《冰川时代》《里约大冒险》这些成功的动画系列。 《公牛历险记》是蓝天工作室打造的新IP，拥有全新的故事和全新的角色。 影片的主角费迪南是一头体型健壮的公牛，他心地善良性格温和。因为一次意外他被误认为是危险的野兽，在被抓取被逼成为一头”斗牛“后，费迪南要努力消除世界对他的外表的偏见，逃脱被宰杀的命运。 烂番茄上，大部分媒体都给出了肯定的评价： “这部暖心的合家欢电影可以赢得你的心。” “在今年众多大制片厂动画中，这是其中最好的作品之一：真诚、可爱、让人惊喜的有趣…” 温暖、甜蜜、欢乐、幽默、治愈，这就是《公牛历险记》给人的感觉。确实啊，看完这部电影，感觉一整年的丧都被赶跑了！ 尽管影片遵循着好莱坞励志电影的一贯套路，但是它并非看上去那么简单。 实际上，这部电影的故事大有来头。 《公牛历险记》脱胎于美国作家曼罗·里夫和插画家罗伯特·劳森在1936年创作的经典童书《爱花的牛》，这个故事在国外可谓家喻户晓。 但这本原著，只有短短十几页的内容，故事也非常简单，迪士尼在1938年改编了完整的内容，最终拍出来的也只是一部7分钟的短片动画。 要把一个人人皆知的短篇童话，改造成一部近两个小时的长片，这个任务既有压力也有难度。 好在这部电影的导演卡洛斯·沙尔丹哈，是创作过《冰川时代》和《里约大冒险》系列的老将了。他为电影里的费迪南赋予了更复杂的身世，也在这个80岁高龄的故事里，加入了很多新鲜的内容。 电影里最搞笑的角色，是住在公牛之家的三匹高大傲娇的白马，他们有着迷之优越感，经常操着一口德腔英语diss公牛。平时不光甩的一头好毛， 抡的一脚好蹄， 而且舞技也特别厉害。影片里有一场他们和公牛尬舞的精彩桥段，旋转，跳跃，大秀舞姿。但费迪南的实力也不容小觑，一段弗拉明戈相当惊艳。 影片里还有一段很抢眼的情节，费迪南突然发现自己困被在一家瓷器店。有趣的是英语里有句俚语是“a bull in a china shop”，本意是形容人笨手笨脚，这一幕就是这句话的情景再现。
不过身躯庞大的费迪南还是非常灵活的，精确的小碎步成功避开了各种障碍，尾巴的摆动相当的克制，还上演了一番正确的接盘姿势。
眼看费迪南胜利在望，他却因为一个喷嚏功亏一篑。
这一场戏被认为是影片最惊艳的桥段之一，英国的《Daily Mail》评价说：单凭这幕场景，《公牛历险记》就非常值得一看了。
影片一直在放大外表粗糙野蛮的费迪南和周围纤弱事物的反差，也为这个角色创造出不少萌感。比如预告里他把一只兔子吓晕后，小心翼翼地作心肺复苏和牛工呼吸的样子，非常可爱。
又比如他总是喜欢和小女孩玩耍，喜欢闻花朵的香气，也正好应了影片那句宣传语：心有蛮牛，细嗅蔷薇。
《公牛历险记》的故事发生在西班牙，很多富有当地特色的元素，也成为影片的一大亮点。 比如，费迪南一群动物逃出公牛之家的那场戏，镜头中的马德里非常逼真，拉斯文塔斯斗牛场等等经典地标建筑，也都被如实呈现了出来。
还有费迪南最喜欢的鲜花节，是西班牙小城赫罗纳每年都会举办的特色节日，
当然，提到西班牙，就不能不提到斗牛。《公牛历险记》却为这个古老的运动，提供了一个特殊的呈现维度，那就是从动物的角度，思索这项运动的合理性。 毕竟每一次斗牛，对于公牛来说都是一次慢性的屠杀。
有趣的情节和值得玩味的细节，让《公牛历险记》的故事在原著的基础上，显得更加丰富立体。但对影片来说，比改编故事更重要的，是忠于原著的精神核心。 导演卡洛斯·沙尔丹哈在采访中透露，他在拍摄影片前，特地拜访了原著作者曼罗·里夫的家人。他们给予了沙尔丹哈充分的创作空间，允许自由拓展剧情，但是唯一的要求，就是保留书的精髓。而他最终也确实做到了这点。 “《公牛历险记》虽然不能成为下一部《冰雪奇缘》或《狮子王》，甚至也不能成为第四或者第五部《冰川时代》，但是它的存在，证明了那个已经问世了81年的原著故事依然有被讲述的必要。”
原著《爱花的牛》虽然只有短短十几页，但用导演的话说，是简单却极具力量的。 书中的费迪南不爱战斗，只喜欢花朵。即使被赶到斗牛场，他也只静静坐在场地里，闻着观众手里鲜花的香气。电影也保留了费迪南向往和平的性格以及斗牛场的经典情节。
而且，原著所传达的忠于内心的精神力量，也在影片中得以放大和强化。导演在费迪南在追逐自我的过程中，增加了很多阻力。 比如费迪南从一出生被赋予了一种标签化的身份，当他走在街上的时候，人们对他的第一反应都是被吓到了。
费迪南同时也面临着一个残酷的事实：如果不能被选为斗牛，就只能成为肉牛，被送往屠宰场。 爱花的费迪南，和整个世界都是格格不入的。他的同类为了成为斗牛而忙着训练，自然看不起爱好和平的费迪南。其他动物，也会嘲笑他粗鄙的外表。 但正因为这些困难，费迪南坚持自我的信念，才会显得异常强大。
另一方面，影片的这个主题，在当下的时代里，也可以引申出更深刻的内涵。 电影里的公牛，都面临着和费迪南一样的残忍处境，他们和现实中曾经甚至现在的有色人群以及LGBTQ群体，形成了某种微妙的对照和影射。所以在某种意义上，影片更像是一个包裹着童话外衣的平权大戏。
《公牛历险记》另外一个亮点，是其中各具风格的众多角色。除了费迪南，所有的配角都是影片首次原创的。
每一只动物，都拥有他们独一无二的性格，也能给人留下印象，这点非常难得。而其中的功劳，很大程度上要归于配音演员。 而其中最成功最准确的选角，无疑是为费迪南配音的约翰·塞纳。 塞纳对国内观众来说还有些陌生，但他在美国可是非常出名的大咖了。他的身份是职业摔跤手，和道恩·强森一样，都是WWE的选手。
现实中的塞纳和费迪南非常相似，表面上看满身肌肉显得非常强悍，但用他自己的话来说，内心还是非常柔软的。
所以也只有塞纳，能准确捕捉费迪南因外表而被人误解的心情，同时赋予这头公牛在低沉声线之外的温柔语气。 烂番茄不少短评里，都点名表扬了塞纳的配音处女秀： “前摔跤手约翰·塞纳平衡了费迪南的声音中的甜蜜与力量，他是这部寓言故事中最让人信服的组成。”
很多人对好莱坞动画存在着一些既定的想法，认为这些电影都是只为搏观众一乐，通俗而理想化的童话故事。 但童话不一定只有美好，它也可能有意无意地刺破着世界残酷的本质。《公牛历险记》就是这样一部作品。可这部电影特别的地方，是它选择以温暖、幽默以及理想化的方式去讲述与化解。所以在揭示之外，《公牛历险记》更多带来的是一种正能量的励志。
这么说起来，影片也许过于政治正确，但是这种能让人笑中带泪，感受到共鸣与鼓舞，并在看完后留下一些思考的电影，不正是我们现在所需要的吗？ |
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