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舒伯特(1797-1828)的b小调第八交响曲（未完成），D759，作于1822年。这是舒伯特的代表作，充满诗意的浪漫主义表现。舒伯特此曲完成后，在其生前并未得到演出。这部交响曲的手稿是作为遗作在他逝世之后发现的，全曲二个乐章，第三乐章只有钢琴谱和九个小节的乐队谱，而第四乐章则根本无有。作曲家本人认为这二个乐章已经足已，没有必要在它们之外再作任何补充了。 第一乐章，中庸的快板，b小调，奏鸣曲式 乐章一开始，大提琴和低音提琴奏出一个8小节的引子，这个引子预示出第一主题的悲剧性基调，忧郁、情绪低沉又略带沉思。这个引子也是第一乐章的主导素材，在乐章中反复出现若干次。接下来弦乐的十六分音符形成一种紧张的气氛，为后面的发展埋下伏笔。在弦乐紧张气氛的烘托下，单簧管和双簧管奏出悲剧性的b小调第一主题，圆号在主题的尾部延续出一个类似回声的效果，强调了悲剧性的气氛。第一主题经过一个简短的发展后，圆号和大管插入一个连接部，进入第二主题的呈示。这个第二主题不是按照古典奏鸣曲式在f小调上，而是在G大调上，是b小调的下中音大调，属于远关系调。第二主题的伴奏音型变换成为切分节奏，忧郁情绪有所减轻，增加了一些明亮的色彩。大提琴拉出的第二主题旋律是典型的舒伯特式歌唱性旋律，附点音型加切分音衬托表现出优美欢快。小提琴反复一遍第二主题之后乐队全休止一个小节，随后，乐队突然爆发出c小三和弦和g小三和弦，过渡到展开部。在展开部中首先得到发展的是第二主题，木管切分音引导下，弦乐高低声部一唱一和，其中穿插了强奏的第一主题动机音型，欢快的情绪不断被忧郁所压制。这时，第二主题又出现接替上升的展开，好像快乐情绪在努力挣扎，但它又很快归于弱力。这时，引子升高四度又出现了，弦乐对引子的展开将乐曲推向高潮，忧郁的情绪又占据了上峰。乐曲达到高潮时，突然转向光辉的E大三和弦，渐弱之后，第二主题切分在木管上又有断续的呻吟。如此反复三次之后，乐队全体强奏出引子，将悲剧气氛推向高潮。弦乐的快速十六分音符，铜管的长音，调性的对比，冲突和对比达到最强。这时出现的弦乐振弓渐弱和滑音使强烈的悲剧气氛有所缓和，远处传来长笛的哭泣，乐章进入再现部。第二主题在再现部中降了四度在D大调上再现（而不是在C大调），第二主题的简短变化表现出在忧郁气氛中挣扎的勇气。最后，第二主题转到B大调，就是第一主题的同名大调，象征出作曲家对美好明天的强烈期待，光明终会取代黑暗。乐章的尾声依然是引子的重现，但是已经像是强弓之末，其力难穿缟鲁了。 未完成交响曲的第二乐章，流畅的行板，E大调，不规则的三部曲式。第一部分是一个三段体，小提琴在低音提琴拨奏引导下奏出第一部分的主题，呈现出一种宁静的情绪，略带压抑感。重复时，大提琴拉出三个小节的对位旋律，随后，主题在e小调上得到变化，然后又转回大调作出一个简短的展开。这一段主题表现出一种宁静的抒情和轻微的不稳定性，主导情绪是明亮柔和的。第一部分的中间插部是一个简短的弦乐顿音强奏，坚定沉着。第一主题的再现是由长笛演奏的，这时的低音声部对位旋律则由大管吹出。进入第二部分，音乐转往升c小调。第二部分是一个二段体，弦乐的伴奏音型变化为切分音，单簧管吹出缥缈的第二主题，呈现出仍然是明亮的情绪。经过一系列朦胧的转调之后，双簧管在降D大调上吹出一段明亮的旋律，这段旋律是第二主题的展开。第二部分的E大调第二段（副题）类似于第一部分的插部，情绪也是坚定沉着，形成乐章的第二个高潮。这个插部采用了小提琴和大提琴对位的方式，其间穿插木管组各乐器之间的问答。第二乐章的第三部分中，第一主题、第二主题、第二部分副题都得到了再现，其中第二主题转为a小调。这一结构是和古典三部曲不同的地方。乐章的尾声中，小提琴的泛音营造出一种梦幻般的意境，中间穿插了第一主题素材，明确指出了幻想的内容。最后结束在乐章起始处宁静的大提琴拨弦中。 舒伯特的第八交响曲反映出他对当时社会的感受和思考，二个乐章就好像是刻画作者内心的二幅图画，兼具戏剧性和抒情；第一乐章是一幅悲剧，表现为忧郁的陈述；第二乐章则是抒情性的，表现为柔和而明朗。 从这部作品来看，舒伯特完全突破了古典主义的限制，充分表现出了独特的浪漫主义特征，舒伯特开创了交响曲歌唱性主题的先河，成为浪漫主义室内交响乐的典范。只有舒伯特这样的歌曲作家才有可能写出这样浪漫抒情的交响曲，它又比歌曲具有更丰富的内涵、更宽广的想象和更强的表现力。 舒伯特的作品与贝多芬完全不同，他虽然没有贝多芬那种强烈的革命性和激烈的斗争，但却充满浪漫主义的诗意，精致、优美还略带神秘。 我手上的舒伯特b小调第八交响曲版本： 伯姆指挥柏林爱乐，1969年DG录音； 卡拉扬指挥柏林爱乐，1964年DG录音； 克莱伯指挥维也纳爱乐，1979年DG录音。 我最喜欢的是伯姆指挥的版本，更具浪漫主义特征；卡拉扬指挥的版本相比显得比较古板；克莱伯指挥的版本介于前面二者之间。三者的第一乐章差距不是很明显，但是第二乐章的诠释则差距很大。 原作的总谱中，第一乐章的呈示部整个反复一编。为了不打断乐思，增强音乐的连续性，三位指挥都省略了反复。
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