大字创作，原来他们的灵感从这来的

千岛纯野 2018-02-11

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近来，因二届大字展征稿，所以写大字书法成了热潮。很多人也发现大字书写并不容易，其结体、章法、气度等都与日常小字书写有所不同。别人都是从哪里吸收大字创作元素的呢?更多的人是从摩崖上找灵感。

摩崖，特别能显出高古豪放之气，大多因石势而书、自然天成，看起来无规则、无法度，却也因此有一股山野逸气，透着天真烂漫的拙趣让人着迷。就像是一位隐居于山林的高人志士，不修边幅，却气质不凡。

摩崖多为大字，镌刻于高崖石壁之上，大有一种室外展馆的模样，反观现代高大宽敞的展厅，不就是一种“摩崖”的室内翻版么。

弱规则而重精神写大字的绝佳范本

大字书法更注重的是字势、气度，而不追求零碎的笔法细节。总是学习过于规则的汉隶，易学死，僵化成美术字，而摩崖隶书却气象宏大，更接进汉代人那股豪放雄浑之美。学古人，最难在得其意而忘其形。由美入拙，才是审美更进一步的标志。

我们临习摩崖隶书常见的困难就是字迹不清，看不出用笔，比如《石门颂》等都是字迹斑驳的。其实也有清晰的，例如与《石门颂》关系密切的《杨淮表记》就基本无损字，这样的范本我们就很方便学习了。

《杨淮表记》的作者是《石门颂》中提到的杨孟文(杨涣)之孙，路过石门的时候看到这篇《石门颂》，有感于杨氏祖孙业绩，因作此表纪。

可以说，“拙巧相生”在《杨淮表记》这里表现得尤为酣畅淋漓，它的沉着扎实、浑朴雄劲、古厚宽博可谓之“拙”;它的因势赋形、参差舒展、随意布阵可谓之“巧”;它的字势开张、纵成行横不成列可谓之“拙”;它的变化自然、整体和谐可谓之“巧”。

借摩崖入国展成功 1

去年中书协的第四届隶书展，就有很多入展作品是摩崖的味道，也可以从中看出当代书家的创作思路多是从摩崖取材。墨池导师中也有好几位都入展了，其中陈才俊、栾金广、杨嘉伟、常猛等多位老师的作品也都可以看出摩崖的元素。

对于四届国展中的一些作品，陈才俊老师也为大家做出了一些简单的分析：

近年的国展隶书作品中对于摩崖的取法范围广、风格多，有秦汉也有北朝，以下几件为取法石门颂，用笔姿肆，结体宽博而又朴实。

该作取法于杨淮表记，汉摩崖刻石不同于碑刻，用笔与造型少了修饰，该作顾盼有致，字形结构随势而赋，自然而朴茂。习隶者，无不追求之境界。

四山摩崖也一直是我心驰神往之对象，其场面博大，气势恢宏。以下作品均取法于此，以隶为主，参以楷法，宽阔又空灵，隶楷相间，变化丰富。

上面这件陈才俊老师四届隶书展作品，这件作品的创作思路是什么呢?为什么要有这样的风格?陈老师是这样说的：“四届隶书展征稿后，思考着关于作品取法及定位，在定好形式及书写内容后，摩崖类成了我主要考虑对象，石门颂历来评价很高，素有隶中草书之称，体势开张，放纵舒展，便以此为基，融入张迁中锋铺毫，强调大小疏密，轻重对比，创作两遍。”

可以看出，摩崖隶书是当今大字书法创作的重要取材源泉，不可不学。

写出自己的风格避免千人一面

学书法要临帖，陈才俊老师要提醒你的是，你得知道临的是什么，要带着思考去临。

这次摩崖隶书课程能教给大家的是什么呢?陈才俊老师说：“从墨池刚开课本人便在讲隶书这一块的学习，包括汉简的学习，甚至去涉猎一些冷门，因为书法的学习不是大家都往某碑某帖上去追，或者千人一面，历朝历代的书法经典像是一个大花园，百花齐放，百花争艳。每一个都有自己最独特的一面，在秦汉更多的是民间书法。汉刻石隶书分为碑刻隶书和自然石刻隶书，本次所选择的《杨淮表记》 (汉)和四山摩崖(北朝)可谓摩崖隶书的经典，习隶者除了对碑刻的学习外，学习摩崖就尤为重要，特别是四山摩崖能让我们看到篆隶楷三种书体的融合，得大气象且丰富造型。”

陈才俊老师在墨池中一直讲授隶书课程，《好大王碑》《石门颂》这些我们常临习的碑帖陈老师都讲过，已经有2500人次听过陈老师的隶书课程。这次顺应同学们的创作和开阔学习思路的需要，以《杨淮表记》和四山摩崖为范本讲摩崖隶书，重点分析摩崖石刻的艺术价值与其在当前国展中的运用方法，从基本用笔方法与结体技巧入手，以临摹为基础，创作为拓展，帮助广大学员形成一套卓有成效的摩崖隶书临创方法并掌握国展摩崖隶书创作套路。

能够让你“解放双手，更解放思想”，写出既豪放无羁，又整体和谐的带有古韵的作品。