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今天，四月绵羊给大家讲讲一幅好的摄影作品所要具备的三要素。三要素概括为6个字“主题，主体，简洁”。 1.先来说说，一幅好的摄影作品，有鲜明的主题，它就有了灵魂。 我们来看上面这张照片，看似随手一拍，是一幅很家常很普通的照片，恰恰相反，这幅作品是精心安排，为宣扬敬老爱幼公益活动而拍，主题鲜明，一目了然，是一幅上好的佳作。 那，这幅照片“佳”在哪里呢？ 首先，“姿态”是其中之一。 老人扭头慈爱的看着小孙子，小孙子懵懂的看着奶奶，大孙女又看着妈妈用心的给婆婆洗脚，这里不需要过多的语言，言传身教，自然以后大孙女也是个孝敬公婆，孝敬父母的有德之人。 其二，是环境“烘托”，这幅作品所处的是一个年代久远的老房子，再衬上一位上了年纪的老人，让我们感受到万物老去的苍凉感。 一幅好的摄影作品起始于它的拍摄对象。就是我们所说的第一基本原则-----你想拍摄和表现的主体是什么，是否也能让读者一目了然。每一次拍摄你都应该思考这一基本原则。 真正杰出的摄影作品有更高的境界。一幅优秀的作品不仅要清晰地表现拍摄主体，而且还要表达出一个普遍意义的主题思想。想取得这样一个目标并不容易。能否表达普遍意义的主题思想是一张好照片和一幅杰作的区别所在。要想拍摄一张好照片，最起码你需要在每一次拍摄中清晰地表现出所拍摄的主体。 2.再来说说作品的“主体”，一幅好作品都有一个能吸睛的主体。 一般来说，想要传达照片主体，需要有一个有意思的拍摄对象，这个对象可以是人，可以是物。 上面这幅作品，引人注目的焦点在男人，而且是个爷爷级的男人在哺乳婴儿，这风马牛不相干的画面被组合在一起，给人以强烈的视觉冲击，吸引人视线是杠杠的，是成功的。 应该如何将注意力集中在照片的拍摄对象上，可以说有很多不同的技巧，比如利用光线吸引注意，用快门和光圈来传达你想要表现的效果，用滤光镜来更加突出的表现你作品的色彩层次，还有你的后期处理，怎么进行图像剪裁与放印来使观众的注意力集中到你想集中的焦点上去。 专业的摄影师都能灵活自如的利用这些技巧，把观众的注意力领到他们希望要表现的主体上。 通过学习上面的手法，你再去拍摄时，不要急着按快门，先问问自己，我拍的这幅照片想要表现的主题是什么，我如何把拍摄焦点集中到被拍摄的主体上面来？ 3.优秀作品，往往有个共性，就是画面“简洁” 简洁不是简单，简洁中蕴含不简单，这是简洁风格的精髓所在。 上图主题非常明确，不会让人产生任何误解，摄影师描绘的是一幅静谧的乡村画面，整幅画面元素清晰，色彩组合简单，但通过摄影师巧妙构图，用最简洁的元素展现出一幅上好的场景，表现出了乡村的安逸，清闲。通过图片，能让在喧嚣的城市人有想去乡村放松心情的渴望，这就是这幅作品的魅力所在。 当你透过取景器观察时，一定要问自己：“我将注意力集中在主要拍摄对象上了吗？我是否对准了场景中的关键元素？我是否已经排除不必要的元素？我是否已经将场景精简到必要部分？”考虑了这些后请再按快门！ 上图，正如你所看到，摄影师靠近拍摄对象，我们甚至看不到小女孩的腿部，但这并不重要，前景中的野花又怎么样呢，它们并没有分散我们的注意力，实际上，前景中的野花是整幅作品不可缺少的部分，如果没有野花遮挡产生唯美效果，那样将会是一张很俗套的人物照。 总结：在你按下快门之前，有三个问题需要考虑。 第一，这幅照片我要表现的主题是什么？ 第二，我怎样才能把注意力集中到被摄主体身上，又如何把观赏者的视线吸引过来？ 第三，画面简洁了吗？是不是只包括了有利于把注意力引向被摄主体的东西？是否舍掉了分散注意力的不必要的内容？ 以上就是你在拍摄和研究每幅照片时都应考虑的三项基本原则。 |
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