 【艺术简历】 许纪州，山东淄博画家。自幼学习中国花鸟画，四十余年笔耕不辍，通过艰苦的学习和创作，渐成自己的风格。其作品形神兼备、清新秀美、雅俗共赏，多次入选省市画展。其笔下的牡丹、紫藤、寿桃，既有岭南画风的清润，又有北方画派的苍茫大气。1991年曾参加山东省淄博市名家书画展。1989年、1991年先后在山东美术出版社、中国农业出版社出版美术作品集。2016年5月，河北省美术出版社出版的《兰亭雅韵·向经典致敬》中，刊载了孙其峰、喻继高、杨之光、吴山明、许纪州五人的画作，其中许纪州的作品有15幅，受到美术界关注。【艺术评论】 古风新意，雅俗共赏――许纪州花鸟画作品欣赏 几十年来，因职业关系，看到不少好作品从而发现和认识了许多优秀画家。如今，中国画事业在市场经济的推助下，更加红火，画展，画集铺天盖地，好作品也不少。但能夠一眼看上去就令人眼亮心喜，生动愉悦之作还是难得一见。问题在于大量作品急功近利，从而跟风模仿缺少创意的作品太多。在时尚的宣嚣里，要发现那些埋头沉潜于自家艺术探索的画家和作品是要多费一些力气的。近来看到许纪州的花鸟画，确乎是感到一种愉悦，欣快乃至激动。兴奋之余，也有一点感想。许纪州的花鸟画立足于传统，取材于我们生活中常见的寿桃、牡丹、锦鸡、紫藤等。在艺术处理上，他非常重视中国的传统。纵观画家的每幅作品，可以看出画`家在观摹、学习传统的技法上是下过很大的功夫的，特别是对近代大师的作品有过深入的了解和揣摩。因此，在画家的作品中，章法大气，人与花鸟、笔墨完全融为一体，情绪和兴致连贯、顺畅，颇得中国画之神韵。一看就知道是一位极重视传统艺术的画家。在构思构图上，他重视全局综合考虑，无论画幅如何复杂或简单；表现内容有多少，都能通过主次关系的合理安排、粗细的对比、巧妙的穿插、空间的留白，使画面达到密中有疏，疏中有密，既突出了主体又使主体不在显孤i单，取得了相互呼应相得益彰的效果。在笔墨方面，画家以线立骨，以书入画，用笔用墨肯定、色彩、大胆且有变化。能很好地将要表现的物体完美的呈现在画面上。在造型的写实与变化中融入大量美的元素；在线条的墨色处理上注重松紧结合，虚实相间、层次相依。给人一种传统的艺术美的享受。在色彩的处理上，画家注重色彩的和谐。在冷暖色的搭配上，既重点突出，也给予适当的对比和点缀。使画面看上去艳而不俗，亮丽而明快。色彩的布局也很注重构图的法则，有明显的节奏感，具有齐白石用色的特点。敢用重色、原色，让人看了醒目、愉悦。而后又以沉稳的压色给以平衡，使画面达到对立的统一。妙！雅俗共赏是现代中国画艺术的高境界。许纪州的写意花鸟画的笔墨保持着朴拙、古雅的金石味、书卷气，设色又不避世俗化的浓丽鲜艳，以及画面中我们喜闻乐见的寿桃丶牡丹、紫藤等，形成了以雅为主，雅俗共赏的画风。许纪州的花鸟画植根于传统，关注绘画与当代人们生存状态的关系，潜心研习花鸟画几十年，作品既有传统文化精神，又有现代气息，既多方取法，又独抒已見，融会贯通。纯净的笔墨不媚俗，避免了时代的浮华，散淡中带着诗意。祝愿这位作画和做人皆从善如流的艺术家在花鸟画领域的探索与开拓中，迈出更加坚实的步伐。――卞文禹(上海著名画家，东华大学教授，浙美五老之一) 【作品欣赏】           |
|
|
