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素描静物的暗部是一个统称 由明暗交界线、反光、投影组成 想画好这个部分也是非常有讲究的 那么要注意哪些重点呢？ ①暗部的产生是由于光线照射在静物上，自然而言的会有亮与暗的区别，根据静物本身形体的不同，又会产生非常丰富的变化。暗部是由明暗交界线、反光、投影组成。明暗交界线是灰面与暗面的交接，注意明暗交界线是一个面。反光是背光面的一部分，静物的背光部分受其它物体或物体所处环境的反射光影响的区域。投影是物体本身遮挡光线后在空间中产生的影子。 ②明暗交界线肯定是最黑的部分，其次是投影，最后是反光部分，注意反光是对比出来的，而不是画出来的，所以要“卡两头，虚中间”。投影部分也不是一团黑，在投影与静物相接的地方稍微重一些，投影的边缘稍微重一些，中间部分可以虚一点，也要根据投影所在位置变化。 ③反光部分的亮度绝对不会比亮面和灰面更亮，只有反光部分“虚”进去了，整个静物才有体积感和空间感，不然就是一团黑。这个反光部分是很多同学会忽略的一个部分，这个部分的亮度还是要看周围静物的颜色来决定，如果这个反光部分周围是白色衬布或者是石膏这样比较亮的，那么反光部分也可以画得亮一点，如果周边的静物颜色比较重，那反光部分的颜色就可以画深一点。 ①我们不断强调暗部产生的原因，当光线照射在一个静物上，由于形体的变化，光线在静物上会有很多变化。像下图中这个苹果，首先苹果窝上有一圈亮色，然后往里面颜色变重，然后在这个重色里也会有一个反光。然后光线照在苹果的边缘上，会有投影投射到衬布上，衬布上的投影形也就是光线照在静物上所产生的一个变化。明暗交界线的变化也是因为光线与形体产生的交集。所以说光线和形体的关系是非常紧密的。 ②然后是一些上釉了的罐子或者是不锈钢静物，它们的暗部会有很强的反光，在它们周围会有很多静物，它们通过光线投射在大静物的反光面，然后这些静物的反光就会非常明显，注意反光里会有周围静物的形，不会是一模一样，因为罐子本身有一个弧度，那么里面的影子也会有一个形变。其次是颜色会比周围的静物暗很多，这个部分的颜色也是要符合罐子整体色调的，而不是非常突兀的感觉。 ③最后我们说一下暗部的重色分布，根据动图所示，明暗交界线、静物与桌面接触的部分以及投影的边缘是相对的重色，然后反光和投影靠后的部分是比较虚的，这样虚实、轻重的组合会使得暗部层次非常丰富，同时体积感会非常强。一定要避免暗部黑成一团的问题，暗部在一定程度上画得透气一点会让暗部更有空气感，但是我们要注意这个度的把握，不是无限制的透，还是要符合整体。
①第一个问题还是一个层次的问题，一组静物中每个静物的暗部多多少少都会有反光的出现，那么这些反光也是有层次区分的，比如下图中这个梨子的反光就不会比罐子的反光更亮，如果在最后面还放一个水果，那它的暗部也不会比前面这个梨子亮。我们画一组静物到最后调整的时候可以眯起眼睛看一下静物的反光部分，如果需要调整就赶紧排一组线把反光压一下。
②第二点是暗部颜色与画面中其余部分的颜色对比，比如反光颜色再亮也不会有亮部颜色亮，亮部颜色再亮也不会有高光亮。从亮面到灰面再到明暗交界线这是一个颜色过渡，然后从明暗交界线到反光再到投影又是一个过渡。相对来说明暗交界线会比投影的颜色更重，投影的颜色从前到后，从重到轻，根据光线来变化。
③最后我们来看一张范画，这张作品经过稍微调过一下，所以和原作有很大区别，主要是想让大家看看如果暗部画得很闷是什么感觉。即使整个罐子的形体做得很扎实，形体也不错，但是暗部一旦画得太闷，整个罐子的体积感就会大打折扣，从上至下的那种空间感、透气感会差很多。如果画面已经是这个效果了，我们就需要用橡皮擦一下，把暗部擦透气一点，然后排几组线条，这样就会非常舒服。
（上图经过PS处理，并非原作）
（上图为正常效果） |
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