《大闹天宫》至今仍然是一部鸿篇巨制,是集体创作的产品,它和其它动画片一样需要十几道工序协作而成,主要有:编剧、造型、人物设计、背景设计、原动画、描线、上色、校对、摄影、作曲、音乐、效果、录音、洗印等,最后才能在院线上映,下面就《大闹天宫》的制作工序进行简单介绍。
摄制组在北京搜集素材 摄制组在北京搜集素材 摄制组在北京搜集素材 1、 文学剧本。先由编剧经过仔细考虑,将原著《西游记》中“大闹天宫”片段进行改写,经过多次修改后,形成供动画拍摄的“文学剧本”。
2、 导演接到文学剧本后,将里面的人物故事分成一个个镜头,比如孙悟空翻筋斗是一个镜头,孙悟空面部表情又是一个镜头,这样把许许多多的分镜头用文字写出来,形成分镜头文字剧本。
3、导演根据分镜头文字剧本用图画表现出来,一个分镜头是由若干小镜头构成的,因此就需要画许多连环图画式的镜头图片,《大闹天宫》的分镜头是由380幅连环画组成的。分镜头不能随便画,它要考虑人物的行动表情以及与其他任务之间的关系,还要考虑人物在镜头中的高低角度。这是非常重要的环节。 人物设计(张光宇设计)
4、 人物造型设计方面,影片中的人物有正面的,也有侧面、反面的,每个人物和每个人物的角度都要为其造型。比如孙悟空的形象在各种剧种中都有出现,但动画中的孙悟空造型既要吸收各剧种中好的部分,又要适合于动画片的制作,线条要少而简洁,同时有具备传统艺术风格,这在动画中是一个很重要的问题。假如在孙悟空的衣服上多画一个纽扣,合起来就要多画几万个纽扣,同样如果多画一条线,合起来就要多画几万条线,可见这些工作量是极其惊人的。所以动画片中的人物既要富有表现力又简化易于描绘。
5、原动画的创作者就像是故事片的演员,故事片是由演员用表情和动作来演绎的,而动画片是由动画家们画出来的表演。比如画孙悟空或巨灵神,就要把他们的性格表情先设计好,然后再生动的画出来,每个动作和表情都要紧扣剧情的需要,当然要想流畅的进行“表演”,就需要画很多张画面,比如孙悟空一个抬手动作,银幕上出现一秒的话,就需要画24张画面,整部片子合起来就需要画数万张,由此可见,画成一部动画片需要很多动画人员的辛勤劳动。 张正宇的背景设计 6、背景的设计与制作也是比较繁重的劳动,粗略估计一部《大闹天宫》就绘制了四百余幅背景画面,其中有的长度达七、八尺。 7、描线部门的主要工作是将动画设计稿上的人物转描在赛璐璐片上。赛璐璐片是一种透明的化学版,表面非常光滑,不易描绘,而且对描线的要求十分准确,不能有丝毫的出入,否则在银幕上就会有跳动的视觉,要将六、七万张的人物细心地描在赛璐璐片上,却非易事。 仙女造型(林文肖设计) 8、上色部门是把各种颜色涂在赛璐璐片上,上色必须均匀,不能厚薄不一,更不能有漏空。 9、校对部门主要是检查人物与背景是否匹配,是否调和。景是否画的太漂亮从而使人物不够突出,而且还要检查人物与人物之间的关系。 10、上述每个环节完成后,就可以送到摄影部门进行拍摄了,动画片的摄影机和故事片的摄影机在方向上是不同的,它的镜头向下,要拍摄的画面放在下面,一张画面拍成一格影片,六、七万张就要拍六、七万格影片。
配音现场 11、摄影拍摄完成后的工序是洗印工作,洗印也是一项很复杂的工作,样片洗印出来后是无声的,这就需要配上对白、效果、音乐,这些都是经过录音师来混录完成的,所有一切处理好之后,再由洗印部门将混录好的声带片印在胶片上,最终完成我们在银幕上看到的和听到的动画片。 影片终于拍完了,万老与女动画师合影 影片终于拍完了,万老与男性动画师合影
10多年后, 直到1978年才恢复上映!!!
一部影片,记录的是一个时代,20世纪中国最伟大而最具代表性的的动画艺术,也许非《大闹天宫》莫属了吧! |
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来自: Tomxiao1961 > 《影视》