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艺术贵在创新，如果老是墨守成规，到最后，艺术只有灭亡。大凡懂得创新重要性的画家，都在历史上留了名，并受人尊敬和爱戴。 鲁本斯同样是一位喜欢创新和探索的画家，同时也是受争议很大，甚至被批评很多的画家。他为什么被争议和批评，以我的个人理解，大概有以下几个原因。 第一，鲁本斯的油画不按照当时的传统来画，他自己脑洞大开，无视当时的古典主义传统风格，向着巴洛克艺术风格大胆行进，引起了其他画家的不满。 鲁本斯生活在1577——1640年，这时，文艺复兴快要结束了，自达芬奇、拉斐尔开创，以及后来的提香等人的大力发展，古典主义风格那种追求理性和科学，并且为上流社会意识形态服务的绘画倾向，已经发展得非常完善。 鲁本斯《丽达与天鹅》 许多有想法的画家非常讨厌这种古板画法，都想着玩点新画法出来。鲁本斯就是那个玩新花样的画家。古典主义重视造型，设色柔和细腻，整体风格看着唯美典雅，非常的庄重，带有强烈的宗教意识。 鲁本斯偏不这样画，他把人体稍微变形处理，画中设色浓艳，大开大合，画中人物肢体语言很丰富，大多以喜乐为主。把整体艺术风格打造成了热烈奔放，在气势上非常有动感。 他的这种画法让许多人不满，尤其让贵族阶层极为不爽，因为人们已经习惯了古典主义审美趣味，认为他的画大逆不道，亵渎了神性的崇高。 鲁本斯《三美神》 第二，鲁本斯的画里的女性，一个个丰满壮实，有很强的肉感，跟我们唐朝时“以胖为美”的审美风格一致。许多贵族女性认为鲁本斯是在丑化女性。 鲁本斯本身就是贵族，生活在上流社会，见过了太多这个阶层的世相百态和骄奢淫逸，他如实地把自己的所见所闻，用艺术手段表现出来，贵妇人们看到画中这些一个个身材臃肿的女性，非常恼怒，一致控诉鲁本斯丑化了她们的形象。尤其是他的代表作《三美神》，堪称这方面的代表。 鲁本斯却又是一个虔诚的艺术信徒，在压力下，他仍然不想改变自己的画法，因此，他在贵族间为自己树立了不少敌人。 鲁本斯《阿玛戎之战》 第三，鲁本斯一直画贵族生活状态，对普通老百姓来说，他的画代表不了大众的审美共性。 在当时德国和欧洲人眼里，鲁本斯虽然是名气很大的画家，但他的画并不被普通大众所接受，因为，他在画中不是画贵妇人就是画英雄人物，甚至一些神话人物，普通来百姓觉得他在画小圈子的人和事，对大众意义不大，因此，大众不买他的单，让他的画被冷落了。 鲁本斯《披毛衣的芙尔曼》 这三点是鲁本斯不被拥戴的重要原因。 鲁本斯绘画的重要意义就是发展和壮大了巴洛克风格，具有划时代意义，他对欧洲艺术创新所做出的的贡献极大。正是像鲁本斯这样的一批画家不遗余力的探索，欧洲艺术发展之路才不至于停滞不前。 |
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