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如果说 前一条推送中 清代御窑体现出瓷器收藏“档次”的话， 那么这位浙江藏家所推出的粉彩专题 带给我们更多的是收藏瓷器那种无尽的“趣味”。 粉彩是最晚出现的瓷器品种，它以景德镇窑坚硬洁白的胎釉作为基础，用各种鲜艳的彩料作画，同时又不需太高温度二次烧造，既提高了美感，又保证了成品率，可以说是中国瓷器一千八百年发展的集大成之作。 粉彩瓷器拥有多样的色彩和精致的画工，而这两样恰恰最能直接打动收藏者的心。我们这位浙江藏家就是被这种精致直接的美所深深吸引。 本专题推出的数十件粉彩作品，涵盖从雍正到民国的各个时期，其中尤其以“江西十景”、“无双谱”、“十二花神”和粉彩瓷板四个小专题最为引人注目。这种专题收藏是我们一直为广大藏家所提倡的收藏模式，首先这可以在一定时间段内为藏家提供固定的收藏方向，不致迷失；其次还有利于藏家分门别类的学习收藏知识；最后在藏品释出之时，这种专题性收藏也必将最为引人注目。 “江西十景”是指江西南昌附近十处著名的自然和人文景观，因年代不同，“十景”所含又有所不同，如今可见滕阁高风、南浦归航、西山叠翠、徐庭烟柳、麻姑仙坛、庐山瀑布、浔阳秋泊、花洲春晓、章江晓渡、龙沙夕照、东湖夜月、苏圃春蔬等十余景。南昌古名豫章，因此“南昌十景”又称“豫章十景”。豫章四境山清水秀，风景优美。自唐代以来，许多名流学士驻足流连于此，为之吟诗作颂，写下了难以胜计的名篇佳作。豫章之美也因不朽诗文的点染而传于天下。清代嘉庆、道光年间，景德镇窑工开始借用版画为摹本，将本省之美景绘于瓷器之上，有些还以墨彩书写历代先贤赞咏豫章美景之诗文，如本专题内即见有唐代张正言、宋代赵清献、明代曾启等多人的诗作。这类集诗、书、画、印于一身的艺术品可称为晚清文人瓷的先驱。本专题共十二件作品，共涵盖十景中之八景，为藏家苦心寻觅多年而得，今日同时释出，颇为难得。 4127 清道光 粉彩江西十景之滕阁高风山水楼阁诗文花口碗 直径 D 18.2 “大清道光年制”款 RMB:8,000-12,000 4129 清中期 粉彩江西十景之南浦归帆、滕阁高风山水楼阁图花口盘两只 直径 D 19.5、直径 D 19 一只“大清道光年制”款 RMB:1,000-2,000 4135 清中期 粉彩江西十景之花洲春晓山水楼阁诗文六方碗 直径 D 18 “花洲春晓”款 RMB:10,000-20,000 版画《无双谱》刊刻于清康熙三十三年（1694年），绘者为浙派画师金古良，刻者是康熙朝御殿刻工朱圭。作品选取汉代至宋代四十位广为称道的历史名人，其中既有项羽，司马迁等大丈夫，亦有班昭，花木兰等女中豪杰。由于这些人物事迹举世无双，故命名为《无双谱》。金古良画风受陈老莲影响，人物造型生动传神，每帧所配乐府诗也是朗朗可诵。《无双谱》自刻成以来，流传翻刻甚众，广受世人喜爱。到了嘉庆年间，以无双谱为题材装饰瓷器开始变得极为流行，多以粉彩绘就，亦见有青花作品，所绘人物栩栩如生，诗文书写行云流水，深受时人和后世收藏者的喜爱。本专题全部为粉彩作品，造型种类丰富，既有典型的方瓶、帽筒，又有少见的蒜头瓶、胆瓶，诗画相配，绘工精湛，十分讨喜。 4140 清中期 粉彩无双谱人物故事诗文狮耳小方瓶一对 高 H 22.5 RMB:35,000-55,000 中国的民间传说中，每年二月十二是百花生日，人们称之为“花朝”。因此中国民间便有一个“花朝之庆”。而随着季节时令的交替，百花也以各种不同的容颜缤纷了大地。百花的玉容笑貌，为人们的生活平添了无数浪漫情趣。爱花惜花之人，自然也为百花留下了许多动人的传说。清代蔡云有诗云：“百花生日是良辰，未到花朝一半春；红紫万千披锦绣，尚劳点缀贺花神。” 讲的正是百花盛开为花神祝寿的景象。因此在中国，百花各有其司花之神，也各拥有一段美丽的故事。在百花的说中，以十二个月令的代表花，与司十二月令花神的传说最令人神往：如一月兰花神屈原，二月梅花神林逋、五月芍药花神苏东坡等。此外，除十二男花神之外，又有十二女花神：如一月梅花神江采苹，二月杏花神杨玉环等。以十二花神作为瓷器装饰题材，始自康熙年间，彼时之十二季花神杯为旷世名品。其后又逐渐出现以十二季花与神仙人物的组合形式。这类作品多以粉彩描绘，用彩精良，画工细腻，是为有清一代民窑精品之作。本专题中lot4142即为其中翘楚，代表了乾隆民窑粉彩瓷器的最高水准。 4142 清乾隆 粉彩十二花神图灯笼瓶 高 H 36.8 RMB:35,000-55,000 瓷板亦称“瓷象”。是瓷画结合的艺术表现形式，是陶瓷艺术摆脱纯工艺装饰，融入文人绘画而形成的陶瓷新门类。目前所见实物资料显示，瓷板画至迟在明代中期就已出现，但数量相对较少。发展至清代乾隆时期，瓷板画的烧造量逐渐增加，尤其以画工精致、色彩丰富、题材喜人的粉彩瓷板画最为流行，如本专题内lot4153即描绘海屋添筹纹样。此时的瓷板除了单独装饰为屏风外，还经常镶嵌于家具之上用于装饰。到了晚清时期，随着浅绛彩的出现和盛行，瓷板的烧造也随之进入高峰，二者共同开启了晚清文人瓷画的新时代。本专题内lot4160即为晚清御窑厂画师、浅绛彩瓷绘名家张子英为时任湖北按察使的岑春蓂所作。民国以降，浅绛彩逐渐被新粉彩所取代，但瓷板这个载体却一直存在并流传至今。瓷板画既继承了中国传统绘画的精华，又兼容了中国陶瓷艺术的优点，是绘画艺术和陶瓷艺术的完美结合。
4153 清中期 木嵌粉彩海屋添筹图瓷板插屏 高 H 65.5 RMB:1,000-2,000
4160 清光绪十年（1884年） 张子英绘浅绛彩鹦鹉花卉纹瓷板插屏 高 H 53 RMB:18,000-28,000
张子英，生卒不详，名云，光绪御窑厂画师，浅绛彩瓷绘名家，师法华喦，擅山水、花鸟。 岑春蓂（1868-1944），字尧阶，又字瑞陶，号馥庄，广西西林人，晚清大臣岑毓英之子，岑春煊之弟。光绪二十八年（1902年）任湖北汉黄德道，次年擢按察使，协助湖广总督张之洞推行新政，办理两湖督练公所。
4123 清乾隆 青釉粉彩博古图八方花盆 直径 D 40.5 RMB:1,000-2,000
4126 清中期 粉彩十二金钗人物故事图狮耳方瓶一对 高 H 38.3 RMB:20,000-30,000 |
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