把传统笔墨气韵和西方色彩构成进行了融汇贯通，创造了新的意境。
观其绘画所显示的抽象感很为独立，水与墨的交融总是不期而遇，又碰出许多欣喜。
西学中用，探索中西艺术的融合，是许多留洋艺术家的创新路径。赴法学习多年的张玉馨亦不例外。她的水墨作品越来越呈现出光影灵动、开合自如的气象。
两种艺术元素的融汇使她作品产生一种新的魅力。
“意象空灵”的理想之境。
看画家张玉馨的作品会给人一种自由与超然之感，她的绘画于审美创造中追求一种“意象空灵” 的理想之境。疏疏朗朗的线条勾画中传意气充盈而又空灵通透。画面笔墨虚实相间、灵动自由、亦真亦幻、融合中西绘画韵律、节奏、空间、结构、造型、色彩之表达，在行动流水般线条韵律中流淌出超然优雅的中西情韵风度，展现出一种空灵悠荡的生命情怀。这便是玉馨独特的审美价值和生命品格。
张玉馨的作品是传统的、又是现代的，其中山水作品波澜壮阔、气势磅礴，处处体现着画家博大的胸襟，细微之处却又不失女性的细腻，树木繁密、生机蓬勃，透露出女性特有的唯美心里，正是这样的结合，使其画作充满神秘的气息，引人入胜。然而、她的画鸟作品体现出中西结合，道法自如，赋有大自然更加深层的想象空间。
看了张玉馨老师的画，泼墨潇洒，也有笔墨精细感受到新境界，表达自我，让人们惊喜，惊讶过瘾，自我艺术的至高点。
“水”之承载生命与“墨”之浓淡形质，交融而成就无限万象，最得造化之神韵。张玉馨的水墨作品，师法于自然，斑斓于眼前，却洞明于心间。细细品来，其豪迈率性的挥洒之中又不失秀丽清灵的女儿情怀，璀璨陆离的繁华背后却是静水深流的澄澈心境。可以想见张玉馨创作时的蕙质兰心--精心的营造和肆意的泼洒娓娓道出一幕幕清塘荷韵、香远益清的诗情画意来--笔锋触及之处时而恢宏磅礴，时而淋漓酣畅，时而空灵蕴藉，时而蜿约流转……张玉馨和中国传统艺术之意蕴与西方抽象艺术之风格，进而形成极具个人特质的当代水墨韵致。笔墨氤氲和点画线条的娴熟运用了造就了具有节奏的韵律和性情独见的精神，虚实相生、动静合宜、张弛有度、刚柔并济。传统和当代相递相续，东方与西方相融相汇，色彩透叠，光影交辉，于彩墨浮动中宛现书香悠
张玉馨的山水在山水与写生与写意之间，笔墨与造型完美结合。大山大水的气势有传统笔墨的功底，也有现代艺术的构成因素，雄浑的群山有笔墨的精心表现，也有墨色之间的对比与张力，在整体上却似形式的构造和笔墨的纯粹。这好像对传统的笔墨作了现代表现的转换。在花鸟画上更有笔墨的自由，传统的意象和现代的形式浑然一体。抽象化的笔墨关系既是言语的纯化，也是意境的铺陈，一个具体的形象从雅致的趣味中跃然而出，犹如出于清水的芙蓉，摆于涟漪之中。
读张玉馨作品，有一点很可贵，不是重复古人和他人画家，把握自己审美感觉来表现自己对艺术的体悟。
传统与现代手法处理在一起，显得很和谐、很美。这确实是件不容易的事。
张玉馨梅兰菊竹组画把中国文人画最传统的题材，用最现代的手法表现出来，令人耳目一新。
现代构成的元素冲击传统笔墨，形成新的绘画语境，令人耳目一震。块面、线条、意境，牛!
