笔展壮阔山河——潘高鹏

潘高鹏，生于1942年, 江苏省兴化市戴南镇人。中国美协会员、江苏省国画院特聘画家、国家一级美术师。曾长期在新华日报社从事编辑和记者工作。曾先后在国内外成功举办个人画展四次。作品《云卷千峰》获“江苏省山水画大展”金奖。出版有《潘高鹏画集》。

山水画向来讲究心与物的关系，其画境自然随心性而超然物外，呈现出疏淡高远、清逸空灵、净澈澄明的境界。观江苏画家潘高鹏的山水画，总能感到高山大岭的那种让人足以为之倾倒、敬畏的高旷寥廓。当山水画家把自己的全部意趣和澎湃的创作激情投入到为中国山水代言的情志上，其笔墨语言就会让山川为之起舞。潘高鹏山水画中的勾、擦、皴、染、点、刷，每一笔均来自于自然又高于自然，显得“诗中有画，画中有诗”。他将北派山水画雄伟重厚的骨体气质与南派山水画笔墨微妙的意趣、韵味及西画中的逆光处理手法相融合，从而形成强烈的黑白、虚实对比，使作品中的苍松、崖壁、雄鹰、古刹等图式具有北宋范宽“粗、黑、狂、乱”嬗变求新的色彩、光影之韵，令人在观博大雄远、钟灵毓秀的江山时产生对绿水青山的崇敬之情。看潘高鹏的山水画，不但可以获得视觉上的美感，还能领略到老子“致虚极，守静笃”的思想，于江南山林、北国山水的世界中体味“会当凌绝顶”的高度、气度和胸怀。

2016年7月22日，潘高鹏个人画展在中国美术馆四号展厅开展，每天观众达数千人，既有中央美术学院院长范迪安、中国国家博物馆副馆长陈履生、中国美术出版总社原总编辑程大利，以及田黎明、范扬、丁观加等美术界名家，也有美术专业的老师、学生及普通观众。无论是名家还是普通观众，都对他展出的70幅作品给予了高度关注。《美术》杂志执行主编、艺术评论家尚辉在潘高鹏艺术研讨会上作总结发言时说：“我认为，潘先生是当代新金陵画派代表性画家之一，是将南北派艺术特征相统一并进行探索的画家之一。他的山水画超越了单纯对田园风景的表现而具有一种精神高度。”中国美术馆馆长、中国美协副主席吴为山说：“潘高鹏以其古今兼备、南北兼融的艺术风貌和笔触，开拓了中国绘画的新境界。”

在潘高鹏山水画那一座座大山、一道道峰岭中，有着生命的跃动，有着鸟语花香，还有“空山无人，水流花开”（宋代苏轼词句）的禅理玄机。我想，正是因为他拥有这种在艺术上一以贯之的创作本心，才有了属于自己的一方艺术天地，继而以满满的艺术正能量创作出许多讴歌祖国山河、充满时代感、符合人民审美需求的优秀作品。他尚德崇艺，也力求以绘画艺术增进中外友谊，为国与国之间的文化艺术交流作出贡献。今年3月23日，他应美国威廉帕特森大学暨纽约中国艺术馆邀请，携自己的几十件艺术作品来到纽约中国艺术馆，成功举行了“心释万象：潘高鹏画展”。他的展览不仅赢得了威廉帕特森大学传媒学院院长戴若·摩尔教授的高度赞扬，那些彰显出中华山河雄浑多娇的作品也给观展的当地民众及从外州赶来的一些贵客留下了美好而深刻的印象。潘高鹏以厚重的笔墨将祖国的大美河山绘于纸端，用自己的实际行动努力推动着中国画的发展。

潘高鹏作品欣赏：

夏雨染成千树绿

守望绿色