艺术创作里，是繁复华美的考验功力，还是清淡简洁的更见真章？

谢谢你的精彩提问。艺术没有固定的审美尺度。只有具体的作品的美。如果有固定的一个审美尺度。那么，就不叫艺术了，因为大家都可以按照那个尺度去讨好你了，而你的审美一定会疲劳。

为什么艺术永远在追求“不同”？到底怎么创作艺术作品就会不同凡响了？

这正是艺术的难度。

因为，艺术之美，没有现成的答案。

所以，题主提出的繁复与简淡孰高孰地根本不是艺术作品本身高下的问题。

技法上，画面繁复也有底下的艺术，因为，太多的堆砌是没有任何意义的，务必删繁就简。

但是，还是技法上画面繁复，但是内容充实，主次分明，信息量大，同样是艺术高超的体现，也是艺术趣味丰富的体现。

例如罗中立的《父亲》就画一个人物肖像，并没有什么宏大场面，众多人物，但是，细节非常丰富，甚至每一条脸上的皱纹，都是多少年的故事，你说这是简淡吗？

艺术的表达是多层次的，审美也是多层次的。艺术作品与审美的内心要求一样丰富多彩。

只不过艺术家把审美用艺术语言表达出来了，而欣赏者与艺术家产生看共鸣而已。

我们有些艺术家总觉得只有自己最懂艺术，这是可以理解的。

但是，应该看到，欣赏艺术的内心也是很多的。这就是为什么艺术作品会引起社会关注的原因。

给欣赏者需要的，这是明确的。

但是，怎么把欣赏者需要的给他们，这对艺术家来说，永远是一个谜。

所以，艺术家也不要研究繁复与简淡了，你就把自己的真情实感表达出来，就是谢天谢地了。

古人有“一句三年得”的说法，说明艺术家对自己的内心是忠实的。

未必三年一定鸿篇巨制，也未必十年磨一剑。

该鸿篇巨制的，你就按照鸿篇巨制去做，该芙蓉出清水的，他芙蓉出清水。

例如，库尔贝的《画室》就繁复恢宏，而马奈的《奥林匹亚》就简淡从容。

但是，都很美效果，都有成功之道，也都符合大道至简的原理。

不过艺术家总是有善简淡的，也有善繁复的。而艺术审美价值很高，就其致一也，如果审美情趣平平，那就都不可取。

例如，宋代马远和元代倪瓒-清代八大山人，都是简淡的高手，而范宽、王蒙、石涛都是繁复茂密的高手。

这又有什么区别呢？美本来就是多样的。

一定要记住，没有繁复与简淡，只有精彩更精彩，才是艺术的灵魂。

为你喜欢“大道至简”，那是说，好的艺术都是明了的艺术，能够明了都是好艺术。

绝对没有伟大的艺术越简单越好的道理。