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艾国中国画俯远法解析 文/古申贤山 古申贤山，本名付京生。著名美术评论家、今日鉴藏美术馆艺术顾问。 一 古人一直有在天上飞翔的梦想，但在现实中难以实现，于是就寄托于神话小说，中外皆然。自莱特兄弟1903年设计制造的飞机成功进行了飞行之后，世界上开始有了重于空气、有动力、可进行操纵飞行的航空器。发明了飞机，现代人快速进入航天时代，这使得大多数普通人，也基本上获有了在天上飞行的经验，坐在飞行的飞机上通过舷窗欣赏窗外的风景，给许多人留下了极美好的印象，所以，一旦有人把这种视觉感受用画面表达出来，就很容易引发人的情感共鸣。 在艾国先生用中国画的水墨语言表达这种感受，用以引发人们的情感共鸣之前，似乎并没有哪位架上的视觉艺术家，成功地表现过这种经验。所以，最近几年，艾国先生一直在满怀热情作这件事儿，他发明了“俯远法”，率先成功将现代人在天上飞行的经验和感受表达出来。也许，艾国先生发明的“俯远法”还有诸多问题需要解决，譬如，如何超越囿于摄影式视觉直觉感受，使之具有视觉语言上的更大的亲和力；再譬如，如何让画面超越散乱的断片式表达方式，让画面更有整体感，并使之再在感观上给人以更简易、更轻松的感觉，等等，这些都是需要继续努力探索的。但艾国先生在这方面，无疑是筚路蓝缕的开山者，无论后人如何发展继承，他都是开宗立派者。 艾国先生对传统的中国画表现语言，有着几十年的探索、研究、实践经验，他的笔墨表达能力极强，也极高迈，对中国画的六法范畴，以及，对中国画六法范畴中的诸多审美概念的内在意蕴（如风骨、神采、气韵、格调，乃至意象、境界、教化等等审美标准），他都在创作实践中把握得得心应手，游刃有余。这就保证了艾国先生一上手表达他的“俯远法”，便使得他的“俯远法”具有了“效果历史”的基本特征，简言之，就是他的“俯远法”，在创新的同时，不失传统笔墨技法语言和章法构成的基本特征，从而保持、固守了传统的水墨语言的美感的基本特色。 娘子观无人机所见 136*68cm 2018年 二 战国时代的庄子，在《逍遥游》中说：“北冥有鱼，其名为鲲，鲲之大，不知其几千里也。化而为鸟，其名为鹏，鹏之背，不知其几千里也，怒而飞，其翼若垂天之云，是鸟也，海运则将徙于南冥。”，这是较早的记录人企望自由翱翔天空的愿望的文字。不过庄子的语言里，还有着更深的文化意蕴，这乃是自古已然的中国切实人践行“天人一体”式的人格修为的哲学表述。 《逍遥游》中还说：“南冥者，天池也。《齐谐》者，志怪者也。《谐》之言曰：鹏之徙于南冥也，水击三千里，抟扶摇而上者九万里，去以六月息者也。野马也，尘埃也，生物之以息相吹也。天之苍苍，其正色邪？其远而无所至极邪？其视下也，亦若是则已矣。且夫水之积也不厚，则其负大舟也无力。覆杯水于坳堂之上，则芥为之舟；置杯焉则胶，水浅而舟大也。风之积也不厚，则其负大翼也无力。故九万里，则风斯在下矣，而后乃今培风；背负青天而莫之夭阏者，而后乃今将图南。”事实上，庄子寄托在这句话里的深层寓意，是人的生命是一种体验，是一种建构，人生在世，是一个过程，在这个过程里，格局的大小、境界的高低，决定了人生的质量。所以，艾国先生的“俯远法”，是“接受美学”、是“体验美学”语境中的产物，有很高的学术价值，值得当下学者下大力气深入探讨、研究。 艾国先生首创的“俯远法”，是从未有过的新事物，虽然中国古代山水画有高远法、深远法等等章法构成形态，但这与艾国先生“俯远法”，虽有血脉联系，但终究是不一样的东西。所以，如欲使之体系化，尚有诸多理论问题需要解决。譬如，不要画成地图，不能离开中国画的审美范畴，要注重中国画的以神写形，要注重中国画的镜教功能，以及，要注意中国画的意象、境界与中国人的文化归属的关系，等等。鉴此，目前，艾国先生自己已经通过实践验证，对照古代典籍中相关论述，如《林泉高致》、《芥舟画学编》等文献所载相关内容，作了大量思考及实践验证，但还需要继续挖掘传统资源使之升华变现，还需要借助现代的研究方法以及现代的智性思维方式，使之条理化、体系化，并能最终感性（形象化）表达。 天下第九关娘子关 90*90cm 2018年 三 艾国先生涉及“俯远法”的思考与实践，内容大致有：观察法，表现手法，图像构成，三个方面。观察法，涉及“盘桓周览”，表现手法，涉及“笔墨意象”，图像构成，涉及章法远近、虚实、聚散。这之中，意象，在“目所绸缪”中，形成统一的镜像，这就为“俯远法”奠定了充分的理论基础。， 艾国先生的“俯远法”，是在较高级的审美体验里进行实践的，他是一位虔诚的研究佛学的居士。佛教境界说与中国艺术意境理论是有一定的通融性的。传统文化的心性学说对古代文艺创作心理学的启示与影响，在艾国先生的“俯远法”实践中，是有真切体现的，他的笔墨，是追求性灵之真如的体现，干净，无拖泥带水之虞，一默如雷，动中寓静，有鸟鸣山更幽之美，禅悟的这种中国特有的宗教体验在艾国先生的“俯远法”中，显现的是一种“与天和者，谓之天乐”（《庄子天道》）的“天人合一”的至高生命愉悦境界。这样的画面，能使欣赏者通过审美欣赏，在“明心见性”中，在精神上，达于“浮名寄缨佩，空性无羁鞅”的境界，自觉去除自我因世俗羁绊而带来的种种缚累。 目前，艾国先生的“俯远法”，与传统山水画境界中常见的“行到水穷处，坐看云起时”式的图像表现语言方式，即图像所表达的那种“眼界今无染，心空安可迷”式的人之真性也是自然界万物之真性合一无二式的图像表达方式，有着某种高度的吻合。于是，在艾国先生的“俯远法”中，也就自然而然有了那种“月映万川”般的人文关怀。在这个意义上，可以说，艾国先生的“俯远法”是有特殊现代性的价值与意义的。宋人文同《守居园池杂题·望云楼》诗曰：“巴山楼之东，秦岭楼之北；楼上卷帘时，满楼云一色。”中国人的那种近似现代“区块链”式的方位感，那种游观览察，那种时空的自由调度，那种纵横捭阖的心理机制，有着运筹帷幄式的战略级思维导向，这就是艾国先生的“俯远法”的价值与意义所在。 云梦山前有一村 138*69cm 2018年 唐人李白是位追求生命在浩瀚的宇宙自由翱翔的人，他的《峨眉山月歌送蜀僧晏入东京》，诗境从三峡回望渝州——清溪——平羌江——峨眉山写出，渐次展开一幅千里蜀江行旅图。然后，山月与人万里相随，来到黄鹤楼，会见峨眉客，“峨眉山月还送君，风吹西到长安陌。长安大道横九天，峨眉山月照秦川。”李白《峨眉山月歌送蜀僧晏入中京》，其实就是上述的“区块链”之观。表明传统中国画中的时空拓扑，象数构成，是可以延展出与当下的P2P,即区块链思维相连接的思维形态的（所谓P2P,犹如五亿人若都通过一台中央服务器下载某一部电影，必然拥堵，但若张三正下载一部电影，李四便可以从张三处同步下载这部电影，那么就有五亿中央服务器）。所以，艾国先生的“俯远法”，虽然还正在成长中，但其前途无疑是令人振奋的。 四 艾国先生的“俯远法”，是在如下范畴进行实践的：庄子《逍遥游》载，蝉与鸠讥笑大鹏说：我迅速飞起，碰到榆树、檀树就停下来，有时飞不上去，就落在地上罢了，哪里用得着飞到九万里的高处再向南去呢？到郊野去的人，一天之内返回，肚子还是饱饱的；到百里之外去，出发的前一天晚上就舂米备粮；到千里之外去，出发前的几个月就要开始备粮。庄子说，这两个小动物又懂得什么！有一种鸟，它的名字叫鹏，它的脊背像泰山，展开双翅就像挂在天边的云彩。鹏鸟乘着旋风盘旋而起，飞往九万里的高空，穿越云层，背负青天。这样以后打算南飞，将要到南海去。斥鴳嘲笑它说：它要飞到哪去？我奋力腾跃向上，不过几丈高就掉了下来，盘旋飞舞于蓬蒿野草之中，这是我飞的最高限度了了。而它将要飞到什么地方去呢？庄子说，这就是大与小的分别。艾国先生的“俯远法”，也许会有人讥笑，但若没有人讥笑，也就不足以为“道”了。 云梦山之路 138*69cm 2018年 艾国先生的“俯远法”，是在五代梁荆浩《笔法记》的范畴中进行实践的。《笔 法记》载:夫画有六要:一曰气，二曰韵，三曰思，四曰景，五曰笔，六曰墨。这与谢赫根据人物画所提出的“六法”（气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写）不同，但“六要”显然是“六法”的继承和发展，是根据山水画的特殊要求和荆浩自己的创作实践，把“六法”加以取舍，在六法的基础上作了创造性的发展。艾国先生的“俯远法”，也是在五代梁荆浩《笔法记》的范畴观照下，加以取舍，升华而成的。 六要是：一日气、二日韵、三日思、景、五日笔、六日墨。“气者，心随笔运，取象不惑”、“韵者，隐迹立形，备仪不俗”、“思者删拨大要，凝想形物”（这与荆浩在另一处所讲“去其繁章、采其大要”，是意思相同的） “景者，制度时因，搜妙创真”， “笔者，虽依法则，运转变通，不质不形，如飞如动”“墨者，高低晕淡，品物浅深，文形自然，似非用笔”荆浩还提出用笔有四势：筋、肉、骨、气，以及画有“二病”，即：有形之病与无形之病。荆浩的《笔法记》为我国古代山水画论建立了纲要。而“六要”、“二病”则是荆浩山水画论的核心所在。荆浩《笔法记》的范畴，对艾国先生的“俯远法”，具有指导性意义。 …… （未完待续） 艾国 1966年生人 清华美院书画高研班导师 中国人民大学继续教育学院研究员 河北经贸大学艺术学院教授 黑龙江省画院研究员 今日鉴藏美术馆艺术顾问 中国山水画俯远法创研人 中国美术家协会会员 |
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