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宋五迈《题江郎石》中有“阴阳陶器质”一句，原指天地阴阳二气孕育培养了人的器局与资质。本文借用以状陶器，又妄摘“陶器”二字合题，可谓大材小用、断章取义：上言“阴阳”非玄乎天地灵气，亦可指一种陶艺技法与审美效果；下言“器质”非囿于人之品次，是以形容一件器具的品质与观感。“然遽以此意解释诸词，恐晏欧诸公所不许也” 大约三四月前，经拍卖得建水陶器一件，适友身在滇南，便另将一建水陶缸寄于我处。总而言之，喜得两器，一并端赏把玩。 言及建水陶，总要说其与江苏宜兴陶、广西钦州陶、四川荣昌陶并列中国“四大名陶”。虽说建水碗窑村的古窑址是元代窑，但这一“名陶”所以为“名”，还要从鸦片战争前后说起。 （图片来自盛世收藏网） 贵族阶层吸食鸦片在彼时十分流行，而这一风气也促使陶制烟斗业日益兴盛，目前发现最早的陶制烟斗便采用黑陶制作，诞于道光年间。就像宜兴陶与茶文化的相伴一样，当时的文人、士人、贵族阶层对作为实用烟具的陶“斗子”也逐渐产生了把玩、收藏的要求。同时，上流社会希望能将器物寄予文化内涵和品味，从而将自身财富地位借此显现出来。而这一对“玩家”烟斗的需求促成了建水陶的改进，借由奢靡的“鸦片文化”，建水陶告别了一味生产低端实用器具的历史。其“书卷气”的形成，也正是深受上流社会文化影响的结果。用以再现文人书画的阴刻、填彩、无釉磨光三种工艺的结合，就是在这种文化氛围中诞生的。 （图片来自中华古玩网，由磨损处可见刻填工艺的痕迹） 阴刻、填彩、无釉磨光是建水陶装饰环节中的三个核心工艺。而阴刻与填彩是刻填装饰技法的两个步骤，这种技法在辽瓷、明代景德镇的刻填釉产品也有使用。此外，由于建水陶泥含铁量较高，且烧制过程中的收缩率也较高，而用以填彩的泥料化学性质亦各不相同，故烧制后的器物表面显得粗糙而生涩。但与多数陶瓷施釉烧制不同，建水陶泥十分细腻，仅依靠磨制便可获得堪比施釉的效果，其光泽与质感被赞为“明如水，亮如镜”。 （图片来自中华古玩网，原图注此斗为叶子香李月桥合作，磨工好） 云南大学吴白雨老师尝言建水陶之“八美”：形、色、质、饰、工、韵、用、新。也就是说，感悟一件器物之美是多角度的，而器物本身所反映的美学也是多维的。而同一抔彩云之南的五色陶土，在手工艺人的手中，亦可磨炼出不同美的形态。 比较己存的建水陶制香炉与友寄的建水陶存茶缸： 前者体积虽小，而塑形细节俱到，沿轻撇而腹挺阔，足敦实而彰灵巧，兽面纹稍施环束腰，合繁缛于素雅，兼庄重与灵秀，其工、韵可见；色泽温润，似斑驳而浑然，其猪肝色颇近玄色，平添了神秘感与沉重感，与器形相得益彰，其色、质得显。可惜入手时炉底稍有破损，露出小片粗泥胎。 后者大器，做工较为粗犷，但雄浑舒展，曲线丰腴，自然流畅，临底愈似堆釉之感，像个将垂未垂的露珠一般；个见烧制温度要高于前者，叩之如磬，已用之存茶数月，虽茶品不至有甚大变化，不过建水陶有一定的吸水率和气孔率，另有“花瓶装水不发臭，花盆栽花不烂根，茶壶泡茶味正郁香，餐具存肴隔夜不馊”之说，想必成效是有待期盼的；据说建水陶“深黑嵌白者，尤为上品”，手下这只通体的黑色，倒不致炉灰般的黝黑，恰抛光不高，仿佛书案上的一方旧砚，晨曦斜洒，有种温暖而清冷的慵懒之感；阴刻填白，一面隶笔书“清香怡人”，一面似寥寥数笔写意了几枝梅花，拙朴天真，黑白相间，书画相辅，集人、器、道于一处，正体现了饰、韵之美。 私以为这一书画装饰之美正是建水陶的文化灵魂，所谓“人之才智必有所托，人之性情终有所寄”。建水陶“道器合一”的雅文化特征，正是传统文人审美的体现，也彰显着制陶者自身的文化、修养与品格。其制陶工艺则决定着书画的最终展现效果，恰到好处的“刻填—磨光”工艺可以生动体现出书画笔墨的神采与生动。“三王”正是集书画造诣与制陶技法于一身，其作品浑然天成，方成为经典。言归器形亦然，“方非一式，圆不一相”，建水陶的器形既有着陶土般朴素的情感，又充满着文人精神的理性与情怀。 器物的外在之美化作“意蕴”传达给欣赏者，这一“意蕴”，既是器物展现出的外在风貌又是散发出的内在气质，既是创作者的审美与个性的表达，又是其人生与性情的真实映照。陈绍康做了一辈子的建水紫陶，已达“心手合一”的境界，仅瞄一眼后辈所制陶器即知其盖不够圆，“无他，唯手熟尔”。 我们所追求审美的意蕴与人生的信念相契合，正像吴白雨老师在《建水陶之八美》文末所言：“技以载道，道器合一，韵之美是内容与形式、工艺与艺术、器物与观念、外在与内在的美的统一，它是建水陶艺术的美之核心。” 釋傾 2016.11.20 相关链接： 注： 1.本文系浪鬼建水陶特拍征稿活动的来稿，经作者釋傾授权刊发，转载请标明出处。 2.配图有注者为漠北观茶选配，其余均为作者拍摄提供。 3.作者原稿已充分满足发稿条件，本号增配部分图片目的在于方便读者理解，与征稿规则不冲突。  中文原创茶文化交流平台  |
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