|
歷史上的雍正皇帝，除勤勉政事以外，其高端大氣上檔次的審美趣味也令人稱贊。 事實上，不僅僅是康雍乾三代，縱觀整個清朝，雍正的品味也是能脫穎而出的。 尤其是雍正時期的瓷器，簡直堪稱屹立於審美巔峰的奇跡。 清 雍正 仿汝釉五管瓶 雍正時期作為清朝盛世之壹，其瓷器生產達到了歷史最高水平。這壹時期的瓷器壹改康熙時渾厚古拙之風，以造型娟秀、胎釉精細著稱於世。 雍正瓷的總體風格輕巧俊秀，典雅精致，構思別致，線條柔和圓潤，胎體選料極精，壁薄體輕。 雍正 瓷胎画珐瑯蓝料山水碗 小件器皿線條柔和含蓄、輕巧俊秀，實用而美觀。大件器皿端莊典雅，講究線條變化，質樸古拙，比例協調、輕盈秀麗、規整而不厚重。 粉彩过枝“群芳祝寿”纹大盘 清雍正時期彩瓷通常包括了五彩、粉彩和鬥彩等傳統彩瓷，而我們如今看到的琺瑯彩壹類在當時則被稱為“洋彩”。雍正時期的琺瑯彩十分有名，不過時至今日已存世不多。 清 雍正珐琅彩瓷青山水碗 雍正時的琺瑯彩與康熙時也有顯著區別，在制作工藝上更為精細。康熙時，壹般都是帶彩地的較規矩的圖案畫。 而雍正時，都是不帶彩地的繪畫，特別是講求畫意，而且繪畫題材也多了起來，如花鳥、山水、松、竹、梅等，表現的形象極為生動。 雍正時期，五彩並不流行，而始創於康熙晚期，成功於雍正時期的粉彩是清代瓷器的壹個新成就。 雍正粉彩描金花卉纹盘 粉彩的出現，改變了色料的性能，讓繪瓷工人能利用渲染的手法，繪出比五彩更為精確、真實，色彩更加豐富的畫面，因此粉彩被稱為我國傳統彩瓷中瑰麗的晚霞。 粉彩在雍正精益求精的性格中蓬勃發展起來。相比於簡潔素淡的單色釉，在富麗堂皇的粉彩瓷器上，雍正皇帝自身的特征就更加明顯。 雍正粉彩八面开光山水人物大罐 不同於其他時期的絢爛和堆砌，雍正時期的彩瓷圖案明顯有收斂之態，器身上繪制的人景花鳥均有明顯的縮小和聚攏特征，紋飾繪制的筆觸也更加纖細，這使得瓷面上的圖畫更加緊湊和錯落有致，富於立體感。 雍正時期的粉彩瓷在造型、胎釉、彩繪等方面都取得了極高的成就。 彩瓷用色也相對比較淡雅，顏色柔和不艷，彩中帶素。以白地彩繪為主，還有各種色地彩繪，如珊瑚紅、淡綠、醬地以及墨地等。 雍正 青花缕空山水人物盆 有些盤、碗類小件器物玲瓏剔透，在施彩的紋飾周圍，側視往往可見壹圈五光十色的“彩暈”。 雍正粉彩瓷器的裝飾題材以花鳥、山水、人物圖案為主，尤以花卉見長。 它吸收了中國傳統繪畫中的“沒骨”技法，突出陰陽向背，濃淡相間，層次清楚，富有立體效果。 雍正鬥彩和明成化鬥彩相比，在紋飾布局、色彩配合及填彩工藝方面都有了進步，無論是色彩還是花紋圖案都比以前更為精細，用彩較薄，色調顯得非常柔和淡雅。 雍正斗彩缠枝花卉纹碗 在此基礎上，引入了琺瑯彩和金彩，形成了鬥彩加金彩、鬥彩加琺瑯彩的新工藝，鬥彩瓷在原有的紅、黃、綠、紫、赭色之外，又增添了粉紅、胭脂、藕荷、玫瑰、湖水綠等多種顏色，更顯美麗嬌艷。 雍正斗彩加粉彩云龙纹双耳瓶 雍正斗彩云龙纹天球瓶 以花鳥人物為裝飾題材的雍正鬥彩，釉下青花勾線，釉上填繪各種色彩，均填彩準確，不出邊線，且追求色彩的變化，在壹朵花內填以紫紅黃綠青等多種色彩，制作工藝已經相當成熟。
雍正矾红彩留白“彩蝶戏花”图圆盖盒
清雍正淡黄釉梅瓶 大英博物馆藏 雍正皇帝性格嚴謹有序，審美趣味極高，據說素雅高貴的單色釉（顏色釉）正是他最喜歡的瓷器品類。 雍正年間的單色釉瓷器顏色較之康熙時期更加精致和柔美，暗紋的繪制也更加的輕巧纖細，且註意構圖，有密集有留白，甚至還有規律的幾何形韻律紋飾。
广东省博物馆 清雍正祭蓝釉玉壶春瓶 宮廷瓷器功能各有不同，例如藍色釉就往往被用於祭祀活動。而根據遺留下來的瓷器來看，雍正在位期間最常見的單色釉釉色應該是紅釉、黃釉和青釉。
清雍正霁红釉玉壶春瓶 紅釉是在康熙時期進行改制燒至巔峰的品類、黃釉和藍釉則可能更接近於雍正自身的審美趣味。 雍正瓷的紋飾仍然以繪畫為主，也用刻、印、雕塑等手法。風格從華麗趨向纖柔精細。 圖案工整別致。畫中的花卉、禽獸非常生動，繪畫紋飾有纏枝花卉、折枝花卉、過枝花卉、松竹梅、皮球花、八桃、花鳥、花蝶、雲龍、雲鳳、團龍、團蝶、八寶、壯丹、喜鵲登梅、山水、人物、西廂記、嬰戲圖、十六子、仕女圖、八仙人及樓臺殿閣等。
粉彩抱月瓶 大英博物馆馆藏
粉彩瓷碗 大英博物馆馆藏
粉彩葫芦瓶 大英博物馆馆藏
菊瓣盘 大英博物馆馆藏 雍正這壹朝代雖然只有十三年，但制瓷工藝和成就卻達到了清代官窯的頂峰。其質量之精美，花色品種之豐富，藝術水準之高超，都是清代其他各朝所無法比擬的。 |
|
|
