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杨曌（1983年） 我最后见杨曌老师是2004年，那时她从北京回广西，说是治病，也借此走一些地方。她联系了她的一些学生，在南宁我参与见过几次面，不久就回了北京，再不久就听说她在北京病逝，时间是2008年。 杨曌老师到广西，大概是1973年，直接就分配到了广西艺术学院美术师范系，教些色彩、素描这些基础课，后来才主教版画，黄道鸿、张红、肖舜之、朱俊杰、陈大华、陈兵、包建群……都是她的高徒，都在当时及后来的专业岗位上有很好的成绩。77年高考恢复，以及改革开放后，她在版画上确是带出了一批青年才俊，也影响了一批随她学习的年轻人，如再把吴烈民这样过了而立之年、又与杨老师是亦师亦友的木刻朋友算在内，就更多了。总之，在当时的版画圈里，坊间和体制内，杨曌都有影响力。 杨曌与学生在广艺 （右起杨曌、吴建谋、陈兵、朱俊杰） 杨曌老师1963年中央美院毕业后，先是在北京工作了好些年，文革后期才转到广西。当时那个迎新一般的创作氛围尚未崛起的，教员大多各自囿于自己的课堂，还要下乡下厂，整个状态普普通通。大概是1978年前后，没怎么涉足创作的杨老师，逐渐“跳出”了教员的身份，在木刻版画上爆发出一股很饱满的才华，原先学院派的那些功夫，包括造型、刻工、黑白的学问，尤其把握画面的那种过人的审美能力，使她的出现似乎给广西带来一种意外的力量。有段时间与吴烈民合作，更是使她在创作上占据了表现少数民族风情生活的版画优势，在当时广西的版画界可谓有很大的声望。 菠萝蜜 杨曌 1978年 这种新锐的声望，也包括她在学院里深得学生的拥戴和喜爱。我进校念书的时候，她的声望已非同一般，虽然她在师范系教书，我在美术系做学生，彼此都没有跨系上过课，但我私底下是常常去她家登门请教的，有时带着作品去，有时闲聊谈艺，碰着她刻木刻，更是亲临了一个生动感性的课堂。如《担来满山春》，从上板到刻制，我都见过。她爱说，能说，活泼，极有亲和力，很多对我来讲很受用的指点，都是在一种清脆的雄辩的声音中传递的。后来她参加了中国美协主办的“十大女版画家联展”（1985年），当选广西美协副主席和广西艺术学院美术系副主任，以及中国美协理事、版协理事、广西政协委员……，此时的杨曌，在我们看来已是很成功耀眼的女画家，很多专业场合也常常能见到她得体风光的身姿。 相依 杨曌 1981年 从这点看，广西是她艺术创作的福地，但很多人也能从她身上感觉到一种成功者的孤寂。她和丈夫长期分居京邕两地，无子女，身体也不是太好，1981年有份报纸对她有过一个访谈，后来以专访的文体发表了，题目是《我嫁木刻刀》！此语取自她的原话。话是讲得乐观，但背后的辛酸也显而易见。杨曌老师有张版画，叫《相依》，画的是屋脊上，月夜下，两个鸽子甜蜜依偎的样子，几丝长柳垂了半个画面，很温暖的情调。这应该是她的心境写照，她也很喜欢这张画，我记得在天津的《劲草》版画杂志还发表了。 杨老师的丈夫，我们叫梁老师，在北京从事学术研究工作，我印象中学院放假他有时会来广艺，或者杨老师去北京，杨老师退休后就基本住北京了，两人都在退体前把生活过成了事业。前些年，我从吴烈民老师那里听到梁老师回广西整理杨曌作品、编辑画册的事，后来就没了消息。此事一拖几年，今年梁老师也病逝…… 风霜 吴烈民 杨曌 1981年 广西版画在七八十年代是强势画种，队伍更是兵强马壮，但我印象中，正规军不多，对应着新时代艺术气息的创作也少。杨曌是个特例，她是从央美附中四年，到版画系四年，从整个绘画的那一套基础里，都浸透了扎实的学院气息。加上专业上随李桦、古元、王琦、黄永玉等大师学习，她在版画的专业修养里，确是透着与当时环境不一样的正规军的风度，也借此提升了广西版画的品质。1980年至1988年前后，是广西版画、也是杨曌的黄金时代。除了她创作声望的如日中天以外，她与陈伟南以及陆田先生，一同把师范系的版画教学和创作搞得风声水起，一时占尽风头。以她为主力的“桂风版画研究会”，不仅在广西，在全国都影响甚大，团结、影响了广西最新锐的一批版画力量。她的《菠萝蜜》《风霜》《壮家巧姑娘》（均与吴烈民合作）《壮家过年忙》《漓江秋》这些作品在当时的《新观察》《版画艺术》《美术》等重要刋物上发表，更是名重一时。 菊花水粉写生 杨曌 1979年 其实杨曌的速写，尤其水粉，也很棒，有一种高雅的气质和沉郁的光芒，只是这一块很隐性，不常公之于众。她去桂林工作后，版画渐少，水粉水彩倒是多了起来。我留校以后有机会见过这批东西，大大小小有不少，从中能感到杨曌老师艺术修养和能力的全面性。“不要在一棵树上吊死”，这是她常跟我讲的一句话。 1980年《广西美术》第一期组织过几篇水粉画的笔谈，我记得有梁文江、覃忠华、杨曌、李绍中，都是当时水粉画的重要人物。杨曌写的是《画花琐谈》，也附了画，从选题和文字洋溢着女性的喜好情怀，只是从那以后，杨曌的水粉几乎就密不示人了，好像是完全着意于版画的创作。 漓江秋 杨曌 1986年 继黑白木刻后，杨曌倾重了一段时期的水印木刻，主题是桂林山水，同样流溢着她那种爱美甜静的女性情怀，其语言形式的婉约简洁，满是迷人的情调。 杨曌老师去世时也就70出头，年纪真不算大，她离开南宁后，有近20年消失于广西美术界、版画界。现在对学院一代代的新人来讲，“杨曌”，太古老了，对跟她相识的人来，“杨曌”，也是远山的风景，蒙了尘埃。我去年策划一个“画美壮乡”的展览，将她过去送我的几张表现壮家风情的木刻展出了，不少五六十年的老学生，在她的画跟前一瞬间焕发了一种重见先生的亲切…… 漓江，我梦的摇蓝 杨曌 1987年 我印象中的杨曌，大多时候是眉花眼笑的，尤其跟学生在一起，一如她的画，好看、温纯。后来再见她，包括在桂林和最后在南宁的那一回，状态心态判若两样，岁月、环境改变了一个人。1990年代以后的杨曌，或许已是疏于绘事，木刻更是忘却。我对她的喜爱、追慕，竟是1990年代初期以前的那个杨曌，尤其是广艺时期的那个杨曌，其余尽是模糊。但在我记忆里，我们那时候是懵圈的，对杨老师的好多作品和闲谈，以及性格都在意不够，也看不懂，现在零星的回忆起来，才感到杨曌老师有太多需要补阙拾遗的地方，比如这次画册的出版，这毕竟是杨曌老师一生中唯一的一本画册，比如那些旧纸泛黄的速写、水粉，这些一定是杨老师艺术生命完全不为人知的一批宝贝，再比如旧照里杨老师那副得体的肃然，或清纯的眉花眼笑……
2018年5月16日写于邕
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