在现实世界中,光赋予事物可见的形式、形状、价值、纹理和色彩。 卡拉瓦乔(1571-1610)通过明暗的强烈对比,创作一幅幅戏剧性的画作。 明暗对比的效果,是通过单一的方向光源,在主体上强烈地照射,在高光和阴影之间形成强烈的对比,给主体以坚固和重量感。 乔治·莫兰迪(1890-1964)是意大利最伟大的现代画家之一。 莫兰迪的静物画都是普通的瓶子、罐子和盒子;莫兰迪用哑光的中性颜色表现,使静物变得更不具体。 莫兰迪静物生活:通常是在画布中间的一条直线上,或者集中在中间,一些物体互相“亲吻”,几乎是触碰,有时是重叠,有时相邻。 莫兰蒂的绘画缓慢而有条不紊,画中的光线是漫射光,就好像时间在缓慢、温柔地流逝。 亨利·马蒂斯(1869-1954)法国艺术家,以色彩和绘画技巧的运用而闻名。作品经常可使用明亮的颜色,和阿拉伯式的装饰曲线。 对马蒂斯来说,表达喜悦和宁静的方式是创造光明。 马蒂斯:“一幅画必须有一种真正的力量来产生光,而且在很长一段时间里,我一直意识到通过光或更确切的光线,来表达自己。” 马蒂斯将互补色(色轮上相对颜色)并排放在一起,创造出震撼的效果。 马克·罗斯科(1903年-1970年)是美国抽象表现主义画家,绘画风格主要是明亮、跳动不息的色彩。 马克·罗斯科的许多大型作品都散发着一种光芒,可以让人沉思默想,并传达出一种精神、超然的感觉。 大型矩形,有时两个,有时3个、互补或相邻的颜色,例如赭石和红色。 马克·罗斯科的画作有时被解读为,用光线吸引着观者进入空间。 罗斯科希望观众靠近画作,感受其中的一部分,以一种发自内心的方式,感受画作,感受敬畏之情。 马克·罗斯科成功地创作了光、空间和崇高的永恒抽象绘画。 ↓加微信 uhuayuan5 ,试看100G油画教程! |
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