古典音乐真的那么高冷吗？才没有！

说起古典音乐，对于不常听古典音乐的听众来说，脑海里蹦出的大多是：高雅音乐，高冷、严肃、听不懂。

然而音乐其实无分高雅低俗。许多人或许都听过“古典音乐是那个时期的流行乐”这一说法，同历史界所言“一切历史都是当代史”有着些许异曲同工之处。

那么什么才算是真正的古典音乐？

我们现在说的“古典音乐”大致有两种意思，一种广义，一种狭义。这两种意思，要从音乐功能的角度来看十九世纪以来的古典音乐发展史才说得通。

什么场合需要音乐？首先当然是宗教场所，然后就发生了一些变化：

1. 十九世纪开始有了严肃的音乐会，专门演奏以贝多芬为代表的严肃、复杂的作品。

2. 继而出现了各种秀，包括器乐炫技、通俗小品和绝大部分歌剧舞剧。

3. 还有家庭音乐传统，所以市面上有大量针对广大业余演奏/演唱群体的，程度比较简单的作品和名曲改编曲。

这三类音乐，大致构成了我们现在说的“广义的”古典音乐。然而这三种音乐到现在几乎只剩下1了。2 和3里最精品的曲目也被归到了1当中，在音乐会上演。这些音乐便构成了“狭义的”古典音乐。

古典音乐并没有想象中的那么高冷，离我们的日常生活也并不遥远。从时间上而言，古典音乐也只是几百年前的音乐，包括巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期、以及后来的民族乐派和近代音乐时期等等。

一、巴洛克时期（1600—1750）

承接了文艺复兴的思潮，脱离了中世纪的黑暗。人们忽然发现音乐除了歌颂神以外，还有娱乐的功能。因此，刚刚走下神坛的音乐，就立即为贵族宫廷服务了。

相应的，音乐从枯燥乏味变成了有多个主题同时存在的复调音乐。同时音乐还非常华丽。

这个时期的代表人物包括有从文艺复兴时期跨越到巴洛克时期的意大利作曲家蒙特威尔第，意大利小提琴家、作曲家科莱里，英国作曲家普赛尔，意大利作曲家斯卡拉蒂等等。 

代表曲目：小提琴奏鸣曲集OP.5“佛里亚”、科莱里主题变奏曲

▼科莱里《小提琴奏鸣曲Op.5》'佛里亚'

▼科莱里《科莱里主题变奏曲》

蒙特威尔第的牧歌创作是这一文艺复兴时期音乐体裁的巅峰，而他的歌剧创作则是这种体裁的奠基之作。

二、古典主义时期（1750—1820）

为什么古典音乐类别里还有个古典时期呢？这不重要，你可以把它看做是大古典套了一个小古典，即广义的古典音乐套了一个狭义的古典音乐了。

就时间持续程度来看，这个时期的音乐是整个广义古典音乐的过渡时期。它的特色就是“承上启下”——从巴洛克的严谨雍容，走向浪漫主义的“萎靡放荡”。

古典主义时期的代表音乐家包括由巴洛克后期跨越到古典时期的德国歌剧作曲家格鲁克，有“交响曲之父”美誉的奥地利作曲家海顿，“音乐神童”莫扎特，“乐圣”贝多芬等等。

代表曲目：海顿《时钟交响曲》、莫扎特《安魂曲》、贝多芬《月光奏鸣曲 》

▼海顿《时钟交响曲》

▼莫扎特《安魂曲》

▼贝多芬《月光奏鸣曲》

莫扎特把快乐当做信仰，他的音乐清澈，永远充满了希望。有评论说：贝多芬追求一生的境界，莫扎特一出生就在那里。

三、浪漫主义时期（1810—1920）

浪漫主义，顾名思义，就是不要严肃。要和声色彩、要用音乐作画、用音乐写故事、用音乐表达感情。总之，就是要用音乐做能做的一切。音乐从此不用再肩负教育性和神性。曲风变得高度自由，音乐没有了对错之分，因而可能非常好听，也可能非常难听。

音乐家也越来越关乎音乐本身，以及自身对于音乐的理解，这个时期的古典音乐是唯一一个最为大众接受，也最顺应大众的黄金时期。

这个时期的音乐，各个乐器演奏手法突飞猛进，乐队编制空前提升，作曲家数量史无前例：帕格尼尼、威伯、舒伯特、肖邦、李斯特和柴科夫斯基等。

代表曲目：施特劳斯《蓝色多瑙河》、柴科夫斯基《天鹅湖》

▼施特劳斯《蓝色多瑙河》

▼柴科夫斯基《天鹅湖》选段

李斯特主张标题音乐，创造了交响诗体裁，发展了自由转调的手法，为无调性音乐的诞生揭开了序幕，树立了与学院风气、市民风气相对立的浪漫主义原则。

四、现代时期（1900年至今）

古典音乐的步伐并没有停止在十九世纪，历史的车轮还在叮呤当啷地前进着。转眼间，已经叩响了二十世纪的大门。这时候，音乐又来到了它的下一个时期。

作曲家们已经完全沉浸在自己的世界里不可自拔，致力于开创前无古人后无来者的特色音效。并且，已经逐渐不再考虑演奏方面，而完全投入到创作中了。比如拉威尔自己写的曲子，他自己就从来不弹，因为自己写得太难了弹不了。

现代时期的著名音乐家有刚刚提到的创作不演奏的法国作曲家拉威尔，匈牙利钢琴家、作曲家巴托克，俄国作曲家肖斯塔科维奇，英国作曲家布里顿等等。

代表曲目：拉威尔《达芙妮与克罗埃》、布里顿《青年管弦乐团指南》等

▼拉威尔《达芙妮与克罗埃》选段

▼布里顿《青年管弦乐团指南》

拉威尔的生活与创作处于两次世界大战之间，他曾说：“严格地说，我不是一个‘现代作曲家’，因为我的音乐远不是一场 ‘革命’，而只是一种‘进化’。

其实古典音乐并没有那么难懂，身边随时随地可能下一秒都会响起古典音乐。或许是某个电影的插曲，或许是某个街头艺人的演出，或许是某个路人的来电铃声。

就如同读文章一般，古典音乐不必过分解读。对美的追求，是跨越时间跨越空间的人类的共通之处，当然也包括那些美好的旋律、音乐。

内容来源：DK图书